Nööp-akordion, akordion, suupill ... Kogenematute inimeste jaoks, kes on muusikast kaugel, pole neil pillidel vahet: see on akordion ja see on akordion. Sellised inimesed võivad rahulikult muusikariistapoodi tulla ja akordionile osutades küsida: "Anna see akordion!" Nad ajavad akordionistid segamini akordionistidega ning need ja teised akordionistidega ...
Ja siiski on erinevusi, ja üsna olulisi. Kuid selleks, et mõista, kuidas nupp-akordion akordionist erineb, peate ütlema paar sõna nende ühise eellase kohta.
Kõik lõõtspillid, nagu ka nööpilõõtspillid ja akordionid, on pilliroost pärit muusikariistad. Kuna neil on klaviatuur, peetakse neid samaaegselt klaviatuurideks, täpsemalt pneumaatilisteks klahvideks. Kuid ikkagi on peamine omadus, mis mis tahes akordioni eristab, keel, painduv terasplaat, mille vibreerimisel tekib heli. Erinevates instrumentides aetakse keelt erinevalt. Näiteks juudi harfi mängitakse seda hammastele surudes ja samaaegselt sõrmedega vastu keelt lüües ning suu täidab siin resonaatori rolli. Kitsamalt või laiemalt avades on võimalik saada erineva tämbriga helisid.
Akordionis värisevad keeled õhuvoolus, mida esitaja sunnib, pigistades ja venitades karva. Need on kinnitatud metallliistudele, mille pilud läbivad õhku, ja on erineva suurusega: mõned on massiivsemad ja suuremad - need pilliroog annavad madalamaid helisid, teised on kergemad ja väiksemad - siin on helid kõrgemad.
Igal ribal on mõlemal küljel kaks sakti, mis on eraldatud nahkklapiga nii, et karva kokkusurumisel vibreerib neist ainult üks ja karva venitamisel teine. Vastavalt sellele on ka kaks pilu, mis kattuvad sakkide vahel.
Heli võimendamiseks kasutatakse õhukambreid - resonaatoreid, mille külge kinnitatakse ribad. Need resonaatorid on valmistatud puidust (tavaliselt kuusest). Koos ribadega on need kokku pandud plokkideks, mis paigaldatakse tekile akordioni korpuse sisse - spetsiaalseks aukudega vaheseinaks. Resonaatoriplokid asuvad teki küljel, mis on karusnahale lähemal ja korpuse küljel on õhuvarustuse ventiilid. Need klapid on ühendatud nuppudega ja kaetud restiga.
Nuppude vajutamisel avanevad klapid, õhk voolab läbi teki ja pilliroog vibreerib tekitades heli.
Mõnikord võib heliribade pilliroo suurus, mis tähendab nende muusikalist tooni, olla erinev. Seetõttu jagunevad kõik akordionid kaheks suured rühmad: ühes on pilliroog "sisenemise" ja "väljapääsu" juures sama, kuulsaim seda tüüpi akordion on lonkav. Teises rühmas on need pillirood erinevad, mis annab erineva kõrgusega helisid. Sellesse tüüpi kuuluvad sellised akordionid nagu talianka (moonutatud "itaalia").
Klaviatuuri vasakpoolsed nupud asuvad korpusel endal. See on mõeldud saateks. Sellel ühele nupule vajutades avaneb mitu resonaatorikambrit korraga ja kõlab terve akord.
Meloodiat ennast mängitakse paremal klaviatuuril. Siin on nupud kaelal korpuse küljes ja neil on metallhoovad, mis ulatuvad klappideni. Need asuvad ühes või mitmes reas (sellest ka nimetused "üherealine", "kaherealine" jne). Ühele nupule vajutades avaneb ainult üks resonaator – ja seetõttu kõlab üksainus puhas muusikaline toon.
1783. aastal avastas Peterburis elanud tšehhi meister Kirchnik uue (nagu talle tundus) helide eraldamise viisi - metallkeelte abil. 1821. aastal lõi Berliini meister Bushmann selle meetodi alusel suupilli ja in järgmine aasta püüdis sellele karusnahka kinnitada. 1829. aastal tuli Viini leiutaja Kirill Demian välja instrumendiga, mida ta nimetas akordioniks, sest vasak klaviatuur see oli sama, mis tänapäevastel harmoonilistel – akordil: ühele nupule vajutades tekkis terve akord. Sellel pillil polnud aga veel õiget klaviatuuri.
1830. aastate paiku tungis uudsus Venemaale, sai seal lihtsa nime – akordion – ja saavutas suure populaarsuse.
Aga muusikud märkasid kohe, et lihtsatel akordionidel on ka miinuseid. Näiteks on neil piiratud heliulatus (paar oktaavi). Tavaliselt on neil ainult üks võti ja need on kas suured või väikesed.
Seetõttu tekkis peagi küsimus sellise muusikariista leiutamise kohta, millel oleks akordioni eelised, kuid millel oleks samal ajal ulatuslik skaala ja ühtlaselt tempereeritud muusikaline skaala (st selline skaala, kus iga oktav on jagatud 12 matemaatiliselt võrdseks pooltooniks). Seda häälestust on akadeemilises muusikas kasutatud juba mitu sajandit. Selle teine nimi on "täiskromaatiline skaala".
Läbi 19. sajandi töötasid erinevad firmad ja käsitöölised Euroopas ja Venemaal akordioni täiustamise nimel. Vasakpoolsele klaviatuurile lisati parempoolne klaviatuur, ilmusid erinevad nupp-akordioni ja klaveriklaviatuuriga akordioni prototüübid - nende hulgas Jeltsi linnast pärit "klaverilõõts" ja 1870. aastal loodud Nikolai Ivanovitš Beloborodovi kromaatiline suupill.
1907. aastal valmistas leiutaja Peter Jegorovitš Sterligov esimese kolmerealise nupp-akordioni ja 1913. aastal viierealise.
Umbes samal ajal levisid Euroopas laialt kromaatilised harmoonilised klaveriklaviatuuriga ehk moodsad akordionid. V Nõukogude Liit need tabasid umbes 1930. aastatel.
Esiteks, nagu artiklis juba mainitud, on nii nupp-akordion kui ka akordion kromaatilised harmoonilised, st ühtlase tempereeritud häälestusega (12 pooltooni oktaavi kohta) ja laia oktaavivalikusega.
Teiseks on akordioni nuppude ja akordioni struktuur sarnased, eriti vasak klaviatuur. See on mõeldud bassinootidele (esimesed kaks nuppude rida) ja akordidele (ülejäänud neli rida on duur, minoor, seitsmendik, vähendatud seitsmendik).
Tulles muusikariistapoodi sobivat suupilli ostma, pead teadma, et üks oluline nüanss on veel.
Nii nupp-akordionid kui ka lõõtspillid jagunevad kolme liiki: valmis-, valik- ja valmisvalik. Valmis klaviatuuri puhul on vasakpoolne klaviatuur konfigureeritud ülalkirjeldatud viisil. Valikaine jaoks on seda, nagu õigetki, vaja selleks, et välja tõmmata mitte akorde, vaid üksikuid noote. Kolmandas tüübis - kasutusvalmis - saate kahe režiimi vahel vahetada. Ümberlülitamiseks on vasakpoolsel klaviatuuril spetsiaalne registriklahv. Selektiivrežiimis muutuvad akordidega read omamoodi neljarealise nupuga akordioni parempoolseks klaviatuuriks, ainult peegelpildis.
Professionaalsed muusikud armastavad enim eelvalitud lõõts- ja nööpilõõtspille, kuna nende pillide võimalused on väga laiad. Neid on pisut keerulisem meisterdada kui valmiskujundeid, kuid nendega saab mängida peaaegu kõike – isegi Bachi fuugasid.
Lisaks erinevad kujud keha (nupp-akordion on ristkülikukujulisem, akordion on ümaram) ja kaela kuju (akordionil on kael pikem), peamine erinevus akordioni ja akordioni vahel on parema käe klaviatuur .
Paremal akordioni klaviatuuril on kolm kuni viis rida nuppe, mis esindavad täielikku kromaatilist skaalat ja hõlmavad vahemikku 5-6 oktaavi. Olemas on nii 3- kui 5-realisi nööpilõõtspilte ning viierealisel nööpilõõtspillil on esimene ja teine nööbirida sarnased neljandale ja viiendale. Sellel mängides on see ühelt klahvilt teisele ülemineku lihtsam.
Parem klaviatuur akordion on massiivsete klaverilaadsete klahvide seeria. Reeglina on fretboardil 41 võtit. Paremal klaviatuuril on ka mitu registrilülitit. Nende abil muudavad nad heli tämbrit või selle kõrgust, muutes heli oktaavi võrra kõrgemaks või madalamaks. Kontsert-akordionimudelitel on ka lülitid, mida saab lõuaga vajutada, ilma et see mängimist katkestaks.
Akordioni klaviatuur ise katab aga väiksema ulatuse kui akordioni klaviatuur. Nuppude akordionilaadse muusikariistana suudab akordion (peale registrilülitite) mängida vaid kolm ja pool oktaavi.
Ja lõpuks, peamine asi, mis eristab nööpkordioni akordionist, on heli. Akordionil on häälekeeled häälestatud kerge ebaühtlusega, muusikud nimetavad seda "on tap", mis annab sametisema kõla. Akordioni pilliroog on ühtselt häälestatud ja heli on selgem.
Tuntumad akordionid on need, mille paremas käes on kolmerealine klaviatuur ja vasakpoolses, viie- või kuuerealises klaviatuuris valmisakordid. Selliseid akordione hakati nende esialgse tootmise ja levitamise kohas nimetama Moskvaks, erinevalt nn Leningradist neljarealiseks. Nüüd on paremal klaviatuuril viierealised akordionid.
Lisaks on valikus nupp-akordionid kolmerealise klaviatuuriga nii paremas kui ka vasakus käes. Siin on akordid vabalt valitavad klaviatuuril, täpselt nagu klaveril, olenevalt kirjutamisviisist. Viimasel ajal on ilmunud kombineeritud nupp-akordionid, mida saab mängida nii valmisakordidega nööpilõtspillina kui ka valikainena.
Rahvapilliorkestrites on kasutusel ühe parema klahvpilliga orkestrakordionid. Neid on terve perekond: pikolo, sopran, alt, tenor, bass ja kontrabass. Need erinevad üksteisest mitte ainult ulatuse, vaid ka tämbri poolest. Lisaks on olemas spetsiaalsed orkestri- ja tämbrilised nupuakordionid: kõlavad sarnaselt sümfooniaorkestri flöödile, klarnetile, fagotile ja teistele pillidele.
Mõelge tavalise kolmerealise nööbiga akordioni seadmele, millel on valmis akordid.
Nööppakordioni karbikujuline puitkorpus koosneb kahest karusnahaga omavahel ühendatud poolest. Iga poolkorpuse sees on tekid, millele on karva küljele kinnitatud hääleribadega resonaatorid ja väljas klaviatuuriga klapimehhanism.
Parema käe klahvid asetatakse spetsiaalsele vardale - kaelale ja vasaku - esiküljele, poolkeha seinale. Mõlemad mehhanismid on ülalt kaetud võrekatetega. Seestpoolt on kaaned üle kleebitud õhukese paksu lapiga, mis on hääli tolmu eest kaitsev filter.
Vasakul poolkere külge on kinnitatud lühike vöö, mille alla mängides keermestatakse vasak käsi... Lisaks klaviatuuri mängimisele venitab ja pigistab vasak käsi karva, surudes õhku.
TO parem pool keha külge on kinnitatud kaks rihma, mida kantakse üle õlgade ja mis hoiavad mängu ajal pilli kindlalt kinni, vabastades parema käe toetavatest jõududest.
Karusnahk on neljapoolne lainepapist kast, mis on väljast kangaga üle kleebitud. Karusnahk on liimitud väikeste kitsaste puitraamide külge ja need kinnitatakse juba otse mõlema kehapoole külge tihvtide või konksude abil. Karusnaha voldid - nurgad - on seestpoolt liimitud husky, õhukese pehme hirvenaha ribadega ja peal on need suurema tugevuse huvides tugevdatud spetsiaalsete metallnurkadega.
Nööbiga akordioni korpus on liimitud õhukestest pöögi- või kaselaudadest. Kere nurgad on liimitud tihvtisse " tuvisaba". Lisaks on ülevalt nurgad kinnitatud metallist dekoratiivplaatidega, mis kaitsevad neid kahjustuste ja kleepumise eest.
Erinevalt teiste instrumentide tekkidest ei ole nööpkordionide tekid resoneerivad seadmed, vaid toimivad ainult mehaanilise õhukindla vaheseina (diafragmana) karusnahakambri ja klapimehhanismi vahel. Need on valmistatud heast, ühtlasest ja vastupidavast vineerist, kasest või pöögist. Tekki on puuritud mitu rida auke, mis on väljastpoolt klappidega blokeeritud ja mille vastu seestpoolt paigaldatakse resonantskambrite augud.
Nuppude akordionil kõlav heli tekib õhukese terasplaadi (keel, hääl) vibratsiooni tulemusena, mis asub pilu kohal, mille kaudu õhuvool juhitakse. Pesad on valmistatud massiivsetest, vastupidavatest roostevabadest ribadest, messingist, alumiiniumist jm. Ribad on tahked või poolitatud, koosnevad väikestest plaatidest, eraldi iga heli, täpsemalt iga pilliroo paari jaoks.
Keeled ehk hääled on valmistatud spetsiaalsest vedruterasest, need on tugevalt needitud liistude külge häälekasti pilude kohal. Pilude mõõtmed, keele pikkus, laius ja paksus sõltuvad heli kõrgusest: need on suuremad, seda madalam on heli ja vastupidi. Väikesed vaskplaadid on joodetud madalaimate bassitoonide pilliroole, et need raskemaks muuta.
Pilu kohale, keele vastasküljele, on liimitud husky riba, mis sulgeb õhuvoolu vastupidisel liikumisel häälepilu ja vähendab seeläbi õhukulu, karusnaha tarbimist mängu ajal.
Iga baari häälepaar on väikese resonaatorikambri – linna – vastas. Kambri maht, kuju ja mõõtmed on olulised heli tugevuse ja tämbri jaoks, seetõttu on need spetsiaalselt välja arvutatud ja disainitud.
Kaunad koos liistudega moodustavad eraldi struktuuri, nn resonaatorid. Iga poti põhja puuritakse laiad õhuaugud, mis sobivad tekil olevate aukudega. Resonaatorid on liimitud kasest või lepast. Iga klahvirida fretboardil vastab eraldi resonaatorile.
Kõikides ühenduskohtades, kus on õhulekke oht: ribade ja väikeste korkide seinte vahele, resonaatorite ja kõlalaua vahele asetatakse tihend - kohevate pehmete huskyde ribad. Ribad kinnitatakse resonaatorite külge kõverate tihvtide või väikeste laiade peadega naastudega. Lisaks on laudade servad täidetud sulavahaga.
Klapid on väikesed puidust plaadid, mille alumisele küljele on liimitud pehmete huskyde ribad ja peal on tugevdatud traatrihm, mille abil klapp tõuseb ja langeb, blokeerides tekil olevad augud. Husky fliisne pool sobib tihedalt vastu kõlalauda, takistades õhu sattumist häältesse ja pehmendab klapi lööki vastu kõlalauda mängimise ajal. Mõnikord asetatakse mängimisel tekkiva müra vähendamiseks klapipuu ja husky vahele lisaks õhukese riide riba.
Parempoolsed klaviatuuriklahvid on kitsad puidust hoovad, mis sobivad kaela vastavatesse piludesse ja pöörlevad traatvõllil. Kaela poolt ülalt, võtmete otstesse kinnitatakse pärlmutter- või tselluloidnööbid ja teistesse otstesse puuritakse võtmetega augud, millesse keeratakse klapirihmade otsad. või liimitud. All klahvide all olevates pesades on vedrud, mille toimel surutakse klapid tihedalt vastu tekki.
Nii on kõik kolm klapirida paigutatud nendele akordionidele, kus kael asub kere tagaseinale lähemal. Samas kohas, kus kael asub kere keskkohale lähemal, on kolmandas reas ventiilid veidi teistsuguse seadmega: klapihoovad on spetsiaalselt painutatud ja kahe aasa abil kinnitatud. tekile liimitud puidust latt. Võtme ots tuuakse klapiajami vaba kumera otsa alla ja vajutatakse sellele, tõstes klapi üles. Sel juhul ei paigaldata peamisi klapivedrusid: võtmete alla, vaid otse tekile, jalutusrihma pöörlemistelje lähedale. Võtme enda all on lisaks veel üks väike vedru, mis surub võtme suruva otsa tihedalt klapiajami otsa, välistades nendevahelise tühimiku ja sel juhul vältimatu. tühikäigul võtmed.
Masstoodanguna valminud nupp-akordioni fretboardil on reeglina viiskümmend kaks klahvi, vahemik on C-flad-duur kuni C-terava neljanda oktaavini. Eritellimusel valmistatud akordionidel ulatub klahvide arv viiskümmend kaheksa, kuuskümmend üks ja isegi kuuskümmend neli. Vahemik viiekümne kaheksal klahvil: G-duur kuni neljas oktav E.
Vasaku klaviatuuri mehhanismi ülesehitus on palju keerulisem kui parempoolsel - Bassi olemasolu, mille oktaavi kolmekordistub või isegi neljakordne, nõuab hääleplaatide ja resonaatorite spetsiaalset disaini. Mehaanika surunupusüsteem peaks tagama akordide laia selektiivsuse väikeste ja esimeste oktaavide vahemikus.
Mõelge vasakpoolse akordioni klaviatuuri seadmele, millel on sada kakskümmend bassinuppu: kuus rida kahekümnest nupust järjest.
Vasakpoolne klaviatuur on seotud kahe klapireaga, millest üks rida (12) bassi jaoks ja teine (samuti 12) akordihäälte jaoks.
Bassiklappide all on neli hääleriba, mis on paigaldatud eraldi resonaatoritele, kuid kokku pandud üheks tervikuks. Iga takti häälestus erineb kõrvalolevast oktaavi võrra. Klapi tõstmisel kõlab korraga neli oktaaviheli, näiteks bassi nuppu C vajutades kõlavad need üheaegselt kõrgele, madalale, esimese ja teise oktaavini. See oktaavi bassi võimendus on vajalik heli teatud tugevuse ja tiheduse loomiseks. Mõnel nupul akordionil on bass ainult kolmekordne: kõrgeimate häälte latt pole seatud.
Igal plangul on kaksteist häälte paari, mis on paigutatud kromaatilises järjestuses. Kõigi nelja bassi takti ulatus on kontraktaavi E-st teise oktaavi E-tasani. Bassiklappide tööd juhivad vasakpoolse klaviatuuri kaks esimest (lõõtsast lugedes) rida.
Kogu kompleksne akordklaviatuur juhib ainult ühe resonaatori heli, millel on kaks kindlat hääleplaati. Igal plangul on kaksteist häälpaari, need paiknevad nagu tavaliselt mõlemal pool ja on häälestatud kromaatilises järjestuses g-moll esimese oktaavi f-sašini.
Kõik bassi- ja akordiklapid on ühendatud spetsiaalsete rullikutega, mis paiknevad piki klappe paralleelselt kõlalauaga tihvtide abil. Iga tooni jaoks - eraldi rull; seega on kaks rullide komplekti – kaksteist bassirulli ja kaksteist akordrulli.
Igal rullikul on mitu tihvti, mis võtavad vastu tõukurite jõudu, mis on nupuga jäigalt võtmega ühendatud. Nupud tuuakse välja vastavate aukude kaudu korpuse vasaku poole esiseinale.
Mängides kandub liigutus sõrmest läbi surunupu, mille küljes kindlas kohas - vastava rulliku tihvti lähedal - on väike tihvt. Tihvt tabab tihvti, mis on jäigalt rulli külge kinnitatud ja paneb rulli pöörlema. Pöörates liigutab rull sellel olevat teist naast, mis on rihmaga ühendatud klapirihma vaba otsaga: klapp tõuseb üles ja avab tekil olevad augud õhu läbipääsuks häältele.
Sarnaselt toimib ka akordklaviatuuri mehaanika, ainult selle vahega, et tõukuril on mitu tihvti, mis käivitavad korraga mitu klappi. Näiteks kui vajutate g-moll kolmkõla nuppu, puudutab tihvtidega tõukur G-, B- ja D-heli klahvidega seotud rullikute tihvte ja avab need.
Vasakpoolsel akordioni klaviatuuril on kuus vertikaalset rida kahekümne nupuga. Esimesed kaks rida karusnahast lähtudes on bassid, ülejäänud neli on akordid. Esimeses reas on nn abibassid - põhibassist suur kolmandik; teises - peamised bassid, toonikud; kolmandas reas - suured, suured kolmkõlad; neljandas moll, moll kolmkõla; kvintis - domineerivad septitakordid puuduva kvintiga; kuuendas - redutseeritud septakordid
Vasaku klaviatuuri keskel on seitse rida valgeid nuppe, need on "puhaste" toonide klahvid, nende põhibass pole terav ega tasane. Valgete nuppude all on viis rida musti nuppe, mille põhibass on tasane. Valgete klahvide kohal on ka viis rida musti nuppe, mille põhibassid on teravad. Ülemise ja alumise mustade nuppude vastavad read, kuigi neil on erinevad nimed, kõlavad ühtemoodi, nad on enharmooniliselt võrdsed (näiteks C sharp klahv on enharmooniliselt võrdne D flat klahviga). Teisisõnu: ülal ja all olevad mustad nupud dubleerivad üksteist. Lisaks on mustade nuppude kohal üks ja all mustad nupud - kaks rida valgeid nuppe, mis dubleerivad kolme äärmist valgete nuppude rida.
Nii suur hulk dubleerivaid klahve on vajalik selleks, et esinejal oleks mugav mängida mis tahes võtmes ilma asjatute hüpeteta klaviatuuri ülaosast alla ja. vastupidi.
Teoreetiliselt mõistetakse resonaatori nime all füüsilist keha, mis on võimeline reageerima teatud sagedusega vibratsioonidele ja neid võnkeid võimendama. Lihtsaim näide resonaatorist on Helmholtzi resonaator - aukudega õõnes anum, mille abil saab keerukates helivibratsioonides leida nende lihtsamaid komponente ehk on võimalik heli analüüsida, kuna iga resonaator on häälestatud teatud sagedus.
Harmoonikutes, nööp-akordionides ja akordionides on resonaator teatud suurusega õhukambrite süsteem, mis on integreeritud ühte puitkonstruktsioon, mis on hääleribade alus või tugi.
Praktikas kutsutakse resonaatoreid erinevalt: resonaatorid, linnad jne. Õigemini tuleks siiski pidada eesnime, kuna resonaatorites olevad õhukambrid aitavad tõesti mingil määral helile kaasa ja parandavad heli tämbrit. Seetõttu ei sõltu instrumendi helikvaliteet mitte ainult hääleribadest, vaid ka resonaatorist, õhukambrite kujust ja suurusest, arvutades iga tooni jaoks eraldi.
Pilliroo muusikariistade resonaatorid jagunevad meloodiaresonaatoriteks, saateresonaatoriteks ja bassiresonaatoriteks.
Meloodiaresonaator (joonis 43) koosneb keskmisest 1, ülemisest ribast 2, rosetist 3, vaheseintest 4, kinnitusribast 5.
Õhukamber meloodiaresonaatoris, nagu ka saateresonaatoris, moodustatakse külgnevate vaheseinte, keskmise, ülemise riba ja väljalaskeava vahel.Iga õhukambri jaoks on üks tükk hääleriba või paar keelekeeli. sama helitugevuse toon, mis kõlab õhu vastassuundades; õhukambrid peaksid olema üksteisest hästi isoleeritud, et külgnevates kambrites ei tekiks keelte ergutamist.
Õhukambrite arv meloodiaresonaatoris sõltub instrumendi levialast ja meloodiaklaviatuuri mehhanismi konstruktsioonist.
Sõltuvalt pilli tüübist, selle klahvmehhanismi konstruktsioonist ja pilli häälest on parempoolses kaanes kaks kuni kuus resonaatorit.
B tabel. 9 näitab, kuidas meloodia resonaatorite arv muutub instrumendi hääle suurenedes. 
Seoses lisatud ribade mõõtmete muutumisega teevad meloodia resonaatorid läbi mõningaid muudatusi.
Masstoodanguna toodetud instrumentidel on meloodiaresonaatorid eemaldatavad. Selliseid resonaatoreid on mugavam parandada.
Mõnede eritellimusel valmistatud pillide puhul on meloodiaresonaatorid (eriti sageli kõrgete helide rühmas) eemaldamatud, see tähendab, et need on liimitud otse teki külge ilma pesadeta. Mitteeemaldatavad resonaatorid aitavad kaasa paremale helitekkele, kuid tekitavad remondi käigus suuri ebamugavusi, vähendavad tööviljakust hääleosa parandamisel ja häälestamisel ning sellest tulenevalt tõstavad remondi maksumust.
Kaasresonaator (joonis 44) koosneb muljonist 9, ülemisest vardast 3, pistikupesast 8, vaheseintest 5, ankurdusvarrastest 1 ja 7, pelmeenidest 2 ja 6, õhukambrist 4.
Akordioni ja akordioni saateresonaatoritel on 12 paari õhukambreid, s.o. 12 õhukambrit resonaatori mõlemal küljel.
Harmoonilise saateresonaatori korral on õhukambrite paaride arv väiksem; see oleneb vasakpoolse käigu nuppude arvust (vahemikus).
Saateresonaatoreid on järgmist tüüpi:
Mass- ja eritellimusel valmistatud instrumentide saateresonaatorid on tavaliselt eemaldatavad.
Sõltuvalt bassimehhanismi tüübist jagunevad resonaatorid konstruktsiooni järgi kahte põhitüüpi:
Harmoonikutes ja akordionides kasutatakse tavaliselt laenatud bassiresonaatoreid, nupp-akordionides jm.
Kõige tavalisem laenatud bassimehhanismi resonaatori tüüp (joonis 45) koosneb muljonist 1, ülemistest vardadest 2, rosettidest 4, deflektoritest 6 ning tangidest 5 ja 7.
Selle instrumendi madalaimad helid asuvad haaratud resonaatori ühel küljel, teisel küljel
oktaavi võrra kõrgem.
Praktikas on tavaks nimetada madalaimate helidega bassiresonaatori üht poolt I oktaaviks, teist - II oktaaviks.
Tuleb märkida, et need nimetused ei vasta resonaatoril asuvate ribade tegelikule kõrgusele, vaid on kokkuleppelised nimed.I ja II oktaavi helide tegelik kõrgus, olenevalt instrumendist, on vahemikus E või F kontraktaav väikese oktaavi E või F suunas.
Maanduseta mehhanismi bassiresonaator (joonis 46) koosneb keskmisest 7, ülemisest ribast 5, rosetist, suboktavi vardast 10 III oktaavist, alamoktaavi ribast 9 IV oktaavist, resonaatorist 11 III oktav ja resonaator 8 IV oktav.
Ebamaisele bassiresonaatorile lisandub veel kaks ühepoolset resonaatorit: III oktavi resonaator
ja IV oktavi resonaator, kuna neljahäälse bassiheli loovad I, II, III ja IV oktaavile paigaldatud ribad.
III oktaavi resonaator on mõeldud ribadele, mis on häälestatud oktaavi võrra kõrgemale kui II oktaavi, IV oktaavi resonaator - III oktaavi resonaatori oktaavi võrra kõrgemale.111 ja IV oktaavi nimetused on samuti tinglikud. III ja IV oktavi resonaatorid on paigaldatud ühisele pistikupesale ning nende õhukambrid on kanalitega ühendatud mannektaavides I ja II oktaavi samanimeliste õhukambritega.
Resonaatorite õhukambrid on väljastpoolt hääleribadega suletud. Sel juhul on vaja täita absoluutse õhutiheduse tingimust ribade ja resonaatori tasapinna vahel. See on vajalik selleks, et õhk läbiks ainult plankudes olevaid hääleavasid ja seda kasutatakse pilliroo turgutamiseks. Et ribad ja resonaatorid oleksid hermeetiliselt ühendatud, valatakse resonaatori külge kinnitatud ribad piki perimeetrit sulavaha kampoli või tseresiinmastiksiga või harvemini nitrovärvidega.
Enamik sobiv materjal resonaatoriosade valmistamisel tuleks arvestada kuuse- ja kuusepuiduga. Sellel on hea helijuhtivus, väike mahukaal ja seda on lihtne töödelda.
Resonaatorite osadeks (v.a rosett ja kinnituslatid) võib kasutada ka kase- ja pehmelehelist puitu: lepp, pappel, haab.
Resonaatori pesad on valmistatud lehtpuidust või kvaliteetsest vineerist.
Bassiresonaatori keskosa on tavaliselt valmistatud 3-4 mm paksusest kasevineerist.
Resonaatorite kokkupanek osadest seisneb selle osade liimimises keskosa külge, alustades ülemisest ribast. Seejärel jätkake vaheseinte liimimist. Viimases kohas liimitakse pistikupesa ja resonaatori kinnitusvardad.
Liimimiseks kasutatakse puiduliimi, polüvinüülatsetaadi emulsiooni, sünteetilisi liime jne.
Liimimisprotsess toimub sõltuvalt kasutatavast liimist teatud säriaega.
Paljud ettevõtted toodavad meloodia, saate, bassiresonaatori III ja IV oktaavi resonaatoreid rohkem.
täiuslik tehnoloogia - freesimise teel. See võimaldab saada puidust toorikust keskosa koos vaheseinte ja tangidega üheaegselt. Freesitud resonaatorid on valmistatud pöögi- või kuusepuust.
Resonaatorite valmistamiseks freesimise teel on kaks võimalust: risti (puidukiud on suunatud piki keskkohta) ja piki kiude (puidukiud on suunatud risti keskele).
Esimesel meetodil valmistatud resonaatorites on vaja vaheseinad katta liimi, laki või muu koostisega, vastasel juhul neeldub avatud puidupoorides pilliroo vibratsioonienergia ja heli on tuhm. Teisel meetodil valmistatud resonaatoreid ei pea katma.
I. Fadejev, I. Kuznetsov "Harmoonikute, nööpilõõtspillide ja akordionide remont"
Muusikainstrument: Bayan
Olemasolevate muusikariistade tämbripalett on äärmiselt rikkalik, sest igaühel neist on oma unikaalne hääl. Näiteks viiulil on see meloodiliselt lummav, trompetis läbistavalt läikiv, tšelestas läbipaistev kristall. Siiski on üks instrument, millel on haruldane võime simuleerida erinevaid hääli. See võib kõlada nagu flööt, klarnet, fagott ja isegi orel. Seda pilli nimetatakse nupp-akordioniks ja seda võib õigusega nimetada väikeseks orkestriks. Oma suure kunstilise potentsiaaliga Bayan allub paljule - lihtsate rahvalaulude saatest kuni maailmaklassika keeruliste meistriteosteni. See on väga populaarne, kõlab suurtel kontserdilavadel ja on pidev osaline pidulikel pidusöökidel, ilmaasjata ei kutsuta nööbikkordionit “vene rahva hingeks”.
Nupp-akordion on üks arenenumaid suupilliliike, millel on kromaatiline skaala.
Lugege selle muusikainstrumendi ajalugu ja palju huvitavaid fakte meie lehelt.
Heli
Rikkaliku muusikalise ja väljendusliku potentsiaaliga nupp-akordion avab esinejatele suurepärased võimalused loovuseks. Särav heli on silmapaistev oma rikkalikkuse, väljendusrikkuse ja meloodilisuse poolest ning peenim hõrenemine annab tämbrile erilise värvi. Pilliga saab esitada nii kauneid romantilisi meloodiaid kui ka dramaatiliselt tumedaid muusikapalasid.
Heli nupp-akordionil tekib hääleribade pilliroo vibratsiooni tõttu õhu mõjul, mis tekib karvakambri poolt ja mida iseloomustab eriline dünaamiline plastilisus. Pill suudab esitada kõige õrnema läbipaistva klaveri ja fanfaari forte.
Bayan, tänu oma disainifunktsioonid(registrite olemasolu), on mitmekesise tämbriga kõlapalett - alates täiskõlalisest orelist kuni pehme ja sooja viiulini. Tremolo nupul akordionil on väga sarnane viiuli tremologa ning pilli dünaamiline helitugevus jätab mulje, et mängib täisorkester.
Nuppude akordioni vahemiküsna suur ja on 5 oktaavi, alustades suure oktavi "mi"-st ja lõpetades neljanda "la"-ga.
Foto:
Huvitavaid fakte:
Nööpide akordioni disain
Nööp-akordion, mis on üsna keeruline struktuur, koosneb kahest põhiosast: vasak- ja parempoolne, mis on ühendatud karusnahaga.
1. Instrumendi parem pool- see on ristkülikukujuline kast, mille külge on kinnitatud kael ja tekk, millesse on paigaldatud mehhanismid. Kui vajutate klahvi, tõstab mehhanism klapid üles, võimaldades seeläbi õhul voolata hääleribade ja pilliroo abil resonaatoritesse.
Kasti ja teki valmistamiseks kasutatakse resonaatorpuidu liike: kuusk, kask, vaher.
Karbi külge on kinnitatud iluvõre, samuti registrilülitid (kui sellised on disainis ette nähtud), mis on mõeldud tämbri muutmiseks. Karbis on ka kaks suurt rihma instrumendi kinnitamiseks esinemise ajal.
Harjalaual on mänguklahvid paigutatud kromaatilises järjekorras kolme, nelja või viie rea kaupa.
2. Vasak keha- see on ka ristkülikukujuline kast, mille välisküljel on instrumendi vasak klaviatuur, mis sisaldab viit ja mõnikord ka kuut rida nuppe: kaks on bassid, ülejäänud read on valmisakordid (duur, moll , seitsmenda ja vähendatud septakordi). Vasakul korpusel on register valmis või valikulise heliproduktsioonisüsteemi ümberlülitamiseks, samuti väike vöö, millega vasak käsi karvakambri liikuma paneb.
Vasakpoolses korpuses on keerukate mehhanismidega tekk vasaku käe jaoks kahes süsteemis helide tekitamiseks: valmis ja kasutusvalmis.
Karusnahakamber, mis on raamidega korpuse külge kinnitatud, on valmistatud spetsiaalsest papist ja kleebitud pealt riidega.
Mitmetämbrilise kontserdinööbiga akordioni kaal ulatub 15 kg-ni.
Bayani sordid
Suur lõõtspillipere jaguneb kahte rühma: tavalised nööpilõõtspillid ja orkestri omad.
Tavalisi on kahte tüüpi, mis erinevad üksteisest vasakpoolsete saatesüsteemide poolest: valmis ja valimiseks valmis.
Orkestri nuppude akordionidel on nende disainifunktsioonide tõttu ainult klaviatuur parem pool korpused jagunevad ka kahte tüüpi:
Rakendus ja repertuaar
Nuppakordioni kasutusala on väga lai, seda saab kuulda ka suurte kontserdisaalide lavadel soolo-, ansambli-, orkestripillina ning amatööransamblites ja rahvapilliorkestrites. Väga populaarsed on rühmad, mis koosnevad ainult akordionimängijatest. Nööpilõtspilli kasutatakse sageli saatepillina või lihtsalt igapäevaelus erinevatel pere tähtpäevadel.
Instrument on väga mitmekülgne, sellega esitatakse nii möödunud ajastute heliloojate teoseid kui ka kaasaegsete žanrite muusikat: jazz, rock ja techno.
Kompositsioonid I.S. Bach, V.A. Mozart , N. Paganini, L.V. Beethoven , I. Brahms, F. Liszt , K. Debussy, D. Verdi , J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Mussorgski, M. Ravel, N. Rimski-Korsakov, A. Skrjabin, D. Šostakovitš, P. Tšaikovski, D. Verdi ja paljud teised klassikud.
Tänapäeval kirjutavad üha enam kaasaegseid heliloojaid pillile erinevaid teoseid: sonaate, kontserte ja originaalseid popteoseid. L. Prigožin, G. Banštšikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto – nende muusikalised kompositsioonid nupp-akordionile kõlavad kontserdilaval väga efektselt.
Kompositsioonid nupp-akordionile
N. Chaikin - Kontsert akordionile ja orkestrile (kuula)
P. Makkonen - "Lend üle aja" (kuula)
Esinejad
Kuna nupp-akordion kogus Venemaal väga kiiresti populaarsust, arenes etenduskunst sellel väga intensiivselt. Seoses pilli pideva täiustamisega avanes muusikutele üha rohkem loomingulisi võimalusi. Eriti tähelepanuväärne on panus uuendusmeelsete akordionistide esinemisoskuste arendamisse: A. Paletajev, kes läks esimesena senise neljasõrmelise asemel viiesõrmelisele sõrmitsemisele, suurendades sellega tehnilised võimalused tööriist; Yu Kazakov - esimene esineja mitmetämbrilisel valmis-valiknööbiga akordionil.
Vene nupp-akordioni koolkond on nüüdseks väga tuntud kogu maailmas ja etenduskunstid õitsevad nüüd üha enam. Meie muusikud saavad pidevalt erinevate rahvusvaheliste konkursside laureaatideks. Suurele kontserdilavale astub palju noori interpreete, kuid esile tuleb tõsta selliste silmapaistvate muusikute nimesid nagu I. Panitski, F. Lips, A. Skljarov, Y. Vostrelov, J. Tkatšov, V. Petrov, G. Zaitsev, V. Gridin, V. Besfamilnov, V. Zubitski, O. Šarov, A. Beljajev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadski, E. Mittšenko, V. Rozanov, A. Poletajev, kes tõid märkimisväärse panus kaasaegse etenduskooli arengusse.
Nuppude akordioni ajalugu
Igal pillil on oma ajalugu ja ka nööpilõõtspillil on taust. See sai alguse Vana-Hiinas 2-3 aastatuhandel eKr. Seal sündis pill, mis on moodsa nupp-akordioni eelkäija. Sheng - pilliroo tuul muusikainstrument, mis kujutab keha, millel on ringikujuliselt kinnitatud bambusest või pilliroost torud, mille sees on vask keeled. Venemaal ilmus see mongoli-tatari ikke ajal ja seejärel jõudis kaubateid mööda Euroopa riikidesse.
19. sajandi alguses Euroopas leiutas Saksa orelimeister Friedrich Buschmann Shengi heli tekitamise printsiipi kasutades mehhanismi, mis aitas teda instrumentide häälestamisel ja millest sai hiljem akordioni eelkäija. Veidi hiljem muutis armeenia päritolu austerlane K. Demian F. Bushmanni leiutist, muutes selle esimeseks akordioniks.
Venemaal ilmus suupill 19. sajandi teisel veerandil, seda toodi välismaalt, osteti kurioosumina laatadelt väliskaubanduse inimeste käest. Pill, mis oskas mängida meloodiat ja seda saada, saavutas linna- ja maaelanike seas kiiresti populaarsuse. Ükski festival ei toimunud ilma tema osaluseta, akordionist sai koos balalaikaga vene kultuuri sümbol.
Paljudes Venemaa provintsides hakati looma töökodasid ja seejärel tehaseid, mis valmistasid oma kohalikke akordionide sorte: Tula, Saratov, Vjatka, Liibanoni, Bologojevski, Tšerepovets, Kasimov, Jelets.
Esimestel vene lõõtspillidel olid vaid üherealised nupud, kaherealiseks muutusid need 19. sajandi teisel poolel analoogselt tollal Euroopas täiustatud kujundusega.
Lõõtspillimuusikud olid enamasti iseõppijad, kuid tegid esinemisoskusega imesid, vaatamata sellele, et pilli kujundus oli üsna primitiivne. Üks neist nugistest oli Tula N.I linna töötaja. Beloborodov. Innuka akordionimängijana unistas ta luua pill, millel oleks rohkem esinemisvõimalusi.
1871. aastal N.I. Beloborodovi meister P. Tšulkov lõi täiskromaatilise struktuuriga kaherealise akordioni.
19. sajandi lõpus, 1891. aastal sai akordion pärast saksa meistri G. Mirwaldi täiustamist kolmerealiseks, kromaatilise skaalaga, mis paiknes järjestikku kaldus ridades. Mõnevõrra hiljem, 1897. aastal patenteeris itaalia meister P. Soprani oma uue leiutise - valmis duur- ja mollikolmkõlade ekstraktsiooni, domineerivad septakordid vasakul klaviatuuril. Samal aastal, kuid Venemaal esitles meister P. Tšulkov näitusel "vasakul käes" painutatud mehaanikaga pilli, mis võimaldas ka ühe klahvivajutusega valmisakorde välja tõmmata. Nii muutus akordion järk-järgult ümber ja sellest sai nupp-akordion.
1907. aastal meister-disainer P. Sterligov. akordionimuusik Orlanski-Titarenko nimel. valmistati iidse vene jutuvestja mälestuseks keerukas neljarealine pill, nimega "Bayan". Pill arenes kiiresti ja juba 1929. aastal leiutas P. Sterligov nupp-akordioni, mille vasakpoolsel klaviatuuril oli valmis valida süsteem.
Pilli kasvava populaarsusega kaasneb selle pidev arendamine ja täiustamine. Nuppakordioni tämbrilised võimalused muudavad selle tõeliselt ainulaadseks, sest see võib kõlada nagu orel või puhkpillid ja keelpillid. Akordion Venemaal meid armastatakse rahva seas - see on ka akadeemiline pill, mis kõlab lavalt suures kontserdisaal, ja sümbol Head tuju, lõbustavad inimesed maapiirkonnas.
Video: kuulake nuppude akordioni
Jupiter 64/106 nupuakordioni parempoolne mehaanika kokkupanekul.
Niisiis, sama nööbiga akordioni hind, mille foto mu profiilipildil uhkeldab, on 350 000 rubla. Ärge otsige korpuselt Swarovski inkrustatsiooni, seda siin pole. See on tavaline jadanuppudega akordion. Fakt on see, et akordionide valmistamine on pikk, töömahukas ja peaaegu automatiseerimata protsess.
Selle muusikainstrumendi loomise aeg on pikem kui inimlapse sünniaeg. Töö algusest kuni valminud nööpilõtspilli sünnini möödub pikk üksteist kuud. Sellesse raskesse protsessi on kaasatud kaheksa erinevat meistrit. 80% kogu toodangust tehakse käsitsi.
Vasak mehaanik Lõpeta valikaine akordion, eksperimentaalne. Uue tööriistamudeli väljatöötamise protsess. Disainer - Lavrov Viktor Petrovitš.
Kui otsustad harmoonilisi tegema hakata, siis ei tasu googeldada tehnikakoole ja ülikoole, mis vastavaid meistreid toodavad. Nende muusikariistade loojaid tuleb õpetada nullist. Ühe professionaali koolitusprotsess kestab vähemalt 2-3 aastat.
Ühe nupuga akordioni sünniks läheb vaja:
Sõlmemehaanika magister
Köösner
Korpuse käsitööline
Resonaatorimeister
Vasakpoolne mehaaniline monteerija
Parempoolne mehaaniline monteerija
Tuner
Pole ainsatki inimest, kes kõiki neid erialasid ühendaks. Väga harva kohtab meistrit, kes valdab vabalt kahte neist kaheksast tarkusest, kuid mitte rohkem.
Pealinna suupillide valmistaja palk on umbes 35 000 rubla. Võttes arvesse ruumide rentimise kulusid, on parem korraldada tootmine kuskil provintsis ja võib-olla väljaspool meie suurt kodumaad.
Resonaatorite valmistamine: vaheseinte paigaldus ja liimimine.
Meister - Mihhail Ivanovitš Kudar
Võimalik, et suurim suupillide tehas asub Pyongyangis. See annab tööd 1100 inimesele, kellest vaid 80 on juhid ja ülejäänud töötajad. Peamiselt tehakse seal akordione. Seda tehast ja Moskva ettevõtet "Jupiter" seovad tihedad sõbralikud ja partnersuhted.
Akordioni Jupiteri õige mehaanika klappidega kokku pandud hoovad
Õige mehaanika võrgu kleepimine.
Meister Rybin Mihhail Nikolajevitš
Õige mehaanika võrgu kleepimine
Õige akordioni mehaanika tegemine Jupiter 4-häälseks.
Meister - Platonov Konstantin Mihhailovitš.
Nii toimub muusikainstrumendi valmistamine. Pill osutub väga-väga kenaks.
Viimane samm harmoonilise loomisel on häälestamine.
Viimane samm on seadistamine
Muide, akordion on nööpilõtspilli noorem vend ja mitte vastupidi, nagu paljud arvavad.
Akordion. Foto tegi Aleksei Bondarenko
Üldiselt on harmoonilisi väga palju. Põhjalike jaoks on siin harmooniliste klassifikatsiooniskeem
Ja siin on Aleksei ise oma uut avatari looma
Aleksei Bondarenkot pildistatakse uuel avataril
Tehases on tolmu peal isegi kirjad muusika kohta
Üldiselt pole nööbiga akordion sugugi midagi ebaolulist, nagu Internetis öeldakse, vaid populaarne, huvitav ja väga tõsine muusikainstrument. Siin.
