E.P. Nosova on vene maalikunsti kollektsionäär. Mihhaili, Nikolai, Stepan Rjabušinski õde.
Nikolai Feofilaktovi portreel (1913)
Sündis Moskvas 8. augustil 1881 Moskva töösturi ja ühiskonnategelase Pavel Mihhailovitš Rjabušinski perekonnas. Esmalt kasvatati teda kodus, seejärel õppis ta gümnaasiumis. 1900. aastate alguses. abiellus Moskvas tuntud kangafirma ühe omaniku Vassili Vassiljevitš Nosoviga. Rjabušinskid ja Nosovid kuulusid Moskva kaupmeeste eliiti. Alates 1910. aastast sai V. V. Nosovist Moskva äritegevuses silmapaistev isiksus: ta juhtis ettevõtte asju ja oli Venemaa vastastikuse kindlustuse liidu Kaubanduspanga nõukogu liige. 1912. aastal tegutses ta koos Rjabushinskydega Moskva panga asutajana.
Konstantin Somovi portreel (1911)
Nosova huvi kunsti vastu tekkis varakult. Ja see pole üllatav, kuna tema vendadel olid väga kõrge kunstiväärtusega kollektsioonid.
Evfemia Pavlovna hakkas ka kunstikogu koguma. Vendade Mihhaili ja Stepani eeskuju, kes tegid ettepaneku viia oma kohtumised Moskvasse, nakatas ka teda. Ta otsustas luua oma häärberisse vene kunsti muuseumi ja viia selle seejärel üle oma kodulinna. "Pärast tema surma," kirjutas M. V. Dobužinski Nosova kohta, "tahab ta maja linnale üle anda ja tema unistus on silmapaistvatest vene kunstnikest, kellele talle meeldib selles majas midagi teha. Koos majaga tuleks Moskvale linnakunstigaleriiks pärandada ka maalikogu” (8, lk 295).
Nosova kollektsioonis oli esindatud ainult vene maal. Otsustades hiljem riigimuuseumidesse sattunud teoste järgi, oli selles võib-olla põhikohal portree. Esitati V. L. Borovikovski (“Vürst A. A. Dolgoruki portree”, “Printsess M. I. Dolgoruki portree”, “Luuletaja ja tõlkija krahv A. S. Hvostovi portree”), A. G. Venetsianovi (“E. A. Balkašina portree”), O. A. Kiprenski teoseid. “A.A. Tšelištševi portree”), D.G. Levitski (“Krahvinna Ursula Mnišeki portree”, “Komandelleitnant G.A. Dolgorukovi portree”), F.S. Rokotov (“Tundmatu naise portree sinises kaftanis”, “Tundmatu naise portree”) roosas kleidis"), M.I. Terebeneva ("Tundmatu naise portree mütsiga"), V.A. Tropinin ("Tundmatu inimese portree sigariga käes"), P. Rotary ("Tundmatu portree"). , S. Tonchi (“Poeet G. R. Deržavini portree”). Seega oli tegemist väga originaalse ja siin esitletavate tööde väärtuslikuma kollektsiooniga, suurepärane vene portreekunsti kodumuuseum.
Nosova kollektsioon asus mõisas Malaja Semenovskaja ja Vvedenskaja väljakute nurgal. Selle maja ehitas V. D. Nosov 1880. aastal. Evfemia Pavlovna asus siia elama pärast abiellumist, 1900. aastate alguses.
E. P. Nosova häärberist sai üks Moskva kunstikeskusi, kus toimusid kirjandusõhtud, teatrietendused, vernisaažid luuletaja M. A. Kuzmini, kunstnike S. Yu Sudeikini osavõtul, K.A.Somova , M.V. Dobužinski ja teised. "Ta oli tüüpiline filantroopilise Moskva kapitalismi esindaja," meenutas tema vennapoeg Yu.A. Bahrušin. "Ümbritsetuna sümbolistidest poeetidest ja "kunstimaailma" kunstnikest muutis ta "vastupidiselt mõistusele, elemente trotsides" Vvedenskaja väljakul asuva vana Nosovski maja, mida mäletan lapsepõlvest, Cosimo Medici paleeks" (1, lk 244).
Pärast 1917. aastat emigreerus E. P. Nosova. Juba enne lahkumist andis ta kõige väärtuslikumad maalid ajutiseks ladustamiseks Tretjakovi galeriile ja teatrimuuseumile. A. A. Bahrušin. Pärast natsionaliseerimismäärust läksid kõik need asjad riigi omandisse. Hiljem jõudis Tretjakovi galeriisse ka need maalid, mis olid teatrimuuseumis.
Esimestel oktoobrijärgsetel aastatel avati endises E. P. Nosova häärberis üks proletaarsetest muuseumidest. See aga ei kestnud kaua ja likvideeriti sarnaselt teistele samalaadsetele muuseumidele ning kunstiobjekte täiendas Riiklik Muuseumifond. Sealt läksid nad kas teistesse muuseumidesse või antiikesemesse.
Nosova maja on säilinud tänapäevani (Vvedenskaja väljak, 1).
Paguluses elas Evfemia Pavlovna esmalt Pariisis, seejärel kolis Rooma.
E. P. Nosova suri 1960. aastal.
Evfemia Pavlovna Nosova(ur. Ryabushinskaya; 8. august 1881, Moskva – 26. august 1976) - kahekümnenda sajandi alguse kollektsionäär.
Ta on sündinud Moskva töösturi ja ühiskonnategelase Pavel Mihhailovitš Rjabušinski perekonnas ning on Mihhail, Nikolai ja Stepan Rjabušinski õde. 1900. aastate alguses. abiellus Moskvas tuntud kangafirma ühe omaniku Vassili Vassiljevitš Nosoviga.
Nagu ta vennad, hakkas ta koguma kunstikogu. E. P. Nosova häärberist sai üks Moskva kunstikeskusi, kus toimusid kirjandusõhtud, teatrietendused, vernisaažid luuletaja Kuzmini, kunstnike Sudeikini, Somovi, Dobužinski jt osavõtul. Ta poseeris sageli oma portreede jaoks.
"Ta oli tüüpiline filantroopilise Moskva kapitalismi esindaja," meenutas tema vennapoeg Yu. A. Bahrušin. "Ümbritsetuna sümbolistidest poeetidest ja "kunstimaailma" kunstnikest, muutis ta "vastupidiselt mõistusele, elemente trotsides" Vvedenskaja väljakul asuva vana Nosovski maja, mida mäletan lapsepõlvest, Cosimo Medici paleeks.
Pärast 1917. aastat emigreerus. Veel enne lahkumist andis ta kõige väärtuslikumad maalid ajutiseks ladustamiseks Tretjakovi galeriile ja teatrimuuseumile. A. A. Bahrušin (hiljem viidi üle ka Tretjakovi galeriisse). Ta maeti Rooma kalmistule Campo Veranosse (RE, R4 vastas asuvasse müüri, 23).
Konstantin Somovi portreel
Anna Golubkina rinnas
N. Feofilaktovi portreel
Nad ütlevad, et V. D. Nosovi mõis võlgneb oma välimuse Euphemia Pavlovna Ryabushinskajale, kes abielludes tekstiilitootja ainsa pojaga asus elama Vvedenskaja väljakul asuvasse häärberisse (see hoone on säilinud ja asub samal maatükil paremal ja häärberi kohal, tugimüüri taga), mille interjöörid viidi arhitekt Žoltovski ja Peterburi kunstniku Mstislav Dobužinski eestvedamisel kohe tema maitse järgi ümber. Nõukogude ajal oli maja kasutusel koduloomuuseumina ja nüüd pangana. Seda nimetatakse Nosovaja häärberiks. Kuulduste järgi paistis just äia hoogne tegevus äiale nii mõjuvat, et ta oli sunnitud vanast majast noorte pärast lahkuma ja käskis end kaarest. Kekusheva suvila Prantsuse-Belgia stiilis, varajane, juugendstiilis puidust.Kuigi võimalik, et see kõik on tühine kuulujutt. Rjabušinskaja ja Nosov juunior abiellusid 1910. aastal ning Isa Nosov tellis Kekuševile 1903. aastal uue häärberi.
02 Häärberi 2. korrusel asuvas kabinetis ripub koopia kunstnik Konstantin Somovi teosest: “E.P. Nosova portree”, 1911 (originaal on hoiul Riiklikus Tretjakovi galeriis). 1910. aastal, kui Somov Moskvasse saabus ja Euphemia Pavlovna Nosova portree kallal tööd alustas, kirjutas ta kirjades: "Blond, kõhn, kahvatu näoga, uhke välimusega ja väga elegantne, hea maitsega." Evfemia Pavlovna oli ühe Ryabushinsky tütar, kolmanda põlvkonna kuulsad kaupmehed ja töösturid, kes olid otsesed osalised, mida juhtis arhitekt Shekhtel Vene juugendstiili arendamisel. Ja tema Somovi portree sattus koos kollektsiooniga Tretjakovi galeriisse, kuhu ta selle 1917. aastal ladustamiseks andis. Tema kollektsiooni kuulusid Rokotovi maalid, kes olid tol ajal kõigi poolt täiesti unustatud, Borovikovsky, Kiprensky, Venetsianov.
03 Läheduses ripub veel üks E. P. Nosova portree, autor Aleksander Jakovlevitš Golovin, 1916 (originaale hoitakse riiklikus ajaloomuuseumis) 
04 Mõis asub Moskva tööstuspiirkonnas mürarikkal tänaval, peidetud Electrozavodi lõputute hoonete vahele. 
05 Aga kui lähete terrassile, ei kuule te muud kui linnulaulu. 
06 Tänapäeval asub Nosovi majas Venemaa Riikliku Noorsooraamatukogu hoidla. 
07 Siin on avatud ka noorte ajaloo- ja kultuurikeskus. Selle struktuur hõlmab muusika kirjastamise osakonda koos tohutu muusikakoguga. 
08 Vanausulised vennad Nosovid – Hapilovka kaldal asuva riide- ja villavabriku rajajad – olid lihtsad kudujad. 1829. aastal asutati Hapilovski tiigi kaldale väike tehas, mis tootis dradeeritud rätikuid. Vennad ise kudusid, värvisid ja kuivatasid sallid ning nende naised tegid narmad. 1880. aastaks töötas tehases üle 1000 inimese. Ettevõtte juht oli aastaid ühe asutaja Vassili Dmitrijevitš Nosovi poeg. Just tema tellis arhitekt L. N. Kekuševilt moekas juugendstiilis uue häärberi, mis ehitati 1903. aastal naabrusse Hapilovka jõe kaldale. 
09 Nosovi maja on kujundatud maamajade stiilis, kolmest küljest kinnitatud verandaga. 
10 Dekoratiivses kaunistuses kasutatakse figuurseid visiire ja figuurseid nikerdatud raame. 
11 Armastan kõike uut V.D. Nosov eostas oma maja kõigi tolleaegsete mugavussaavutustega: veeküte, soe ja külm vesi. Samas oli maja ehitatud mitte kivist, vaid puidust - et oleks tervislikum õhk ja hoiaks paremini soojust. Ja muide, see on Moskva ainus juugendstiilis puithoone. 
12 Tagahoovis on nii hea linde kuulata. 
13 Tähelepanuväärsed on juugendstiilis aknad. 
18 See on kaunistatud Abracemi puidunikerduste ornamentidega. 
19 Selle motiivid on jälgitavad häärberi tuulutusvõredel. 
Botkins
Kuulsate ettevõtjate hulgas 19.-20. Eriti paistab silma perekond Botkin. Need Moskva kaupmeeste klassi esindajad, kes olid 19. sajandi alguses Venemaal kaubanduses ja tööstuses esikohad, liikusid lõpuks teistele sotsiaal-kultuurilistele aladele, seades esikohale uued vajadused ja muud püüdlused. V.V. Stasov kirjutas selle uut tüüpi ettevõtja kohta: "Ühtedest neist saavad kirjanikud, teistest teadusinimesed, teistest kunstnikud ja muusikud...<…>Ja alati on kõiges esikohal avalik hüve, hoolimine kogu rahva hüvanguks. Hiiglaslikust ulatuslikust Botkini klannist leiame jõukate kaupmeeste, tootjate, kunstnike, teadlaste, diplomaatide ja filoloogide esindajaid. Selle perekonna teine põlvkond andis vene kultuurile publitsist Vassili Botkini, silmapaistva arsti S.P. Botkini, kunstiajaloolase ja filantroopi M.P. Botkini.
Selle perekonna ajalugu algab 1791. aastal, mil Moskvasse kolis üks mees nimega Dmitri Botkin, kes oli oma kodumaal Toropetsi linnas linlaste seas kirjas. Hoolimata perekonna iidsusest pidi äsja vermitud Moskva ettevõtja alustama kõike nullist, kuid just tema avas tee oma noorematele vendadele, kes kolisid “teise pealinna” juba 19. sajandil. Nende hulgas oli ka kuulsa teefirma asutaja Pjotr Kononovitš Botkin (1781-1853). Ta asus oma suure perega elama Petroverigsky Lane'ile, mida traditsiooniliselt peeti aadlipiirkonnaks. See aktiivne ja erakordne mees saavutas Moskvas kiiresti jõuka ja seejärel jõuka positsiooni ning tegeles uue ja tulusa äriga – teekaubandusega.
See, et P.K. Botkinil oli kaupmehe vaim, oli kohe selge. Moskvasse jõudes avab ta oma kauplused, kus jälgib kauplemist isiklikult; külastab regulaarselt Nižni Novgorodi messi, kust teepalle kogu Venemaal jagatakse; ja loomulikult rajab ta teetee Hiina piiril asuvast külast Kyakhtast – sealt toovad tema ametnikud kõrgeima kvaliteediga kaupu, makstes selle eest hõbeda ja karusnahaga. Kaupmees kogub varandust ja kavatseb pärijatele jätta oma soetatud vara, pereettevõtte ja ausa töö eest omistatud aukodaniku tiitli. Pjotr Kononovitšil oli palju pärijaid - kahest abielust kakskümmend kuus last, kellest ellu jäi neliteist - 9 poega ja 5 tütart.
Isa pani erilised lootused oma vanematele poegadele - Vassilile ja Peetrusele. Pjotr Petrovitš (? -1907) ja tema vend olid Peter Botkini poegade teekaubanduspartnerluse loomise alguses, millel oli 40 filiaali kogu Venemaal ja alates 1852. aastast avasid nad filiaali Londonis. Vennad juhtisid ka Novo-Tavolzhansky peedisuhkruvabriku partnerlust, mis tõi perele märkimisväärse sissetuleku. Oma isalt päris P.P. Botkin nii ärivaistu kui ka austuse kaupmeeste ühiskonnas. Alates 1863. aastast valiti Pjotr Petrovitš regulaarselt Moskva linnaduuma liikmeks ja säilitas sellel ametikohal oma elu lõpuni; koos oma venna Dmitriga oli ta osa "vahetusühiskonnast". Pärast P. P. Botkini surma said tema pärijad enam kui 2 miljoni rubla suuruse kapitali, mis jagati ette tema tütarde ja väimeeste vahel. Üks Pjotr Petrovitši tütardest oli abielus Ivan Vassiljevitš Štšukiniga, teine, Vera Petrovna, oli abielus Nikolai Ivanovitš Guchkoviga, kes töötas mõnda aega ettevõttes “Peter Botkin’s Sons” direktorina.
Vanem vend Vassili Petrovitš (1811/12-1869), kellele isa jättis sada tuhat rubla ja märkimisväärse osa äritegevusest, ühendas perefirmas teenimise oskuslikult loomingulisusega ning sai kuulsaks kuulsa publitsisti ja kirjanduskriitikuna. 19. sajandi lõpus tuntud raamatus. poeet-satiirik P. Martjanov “Meie intelligentsi värv” V. P. Botkinile antakse järgmine kirjeldus:
Tsiviliseeritud kaupmees
////////////////////// rikas,
Liiga huvitatud heategevusest,
Ta julgustas kunsti rubladega,
Moskva kirjanduses
////////////////////// magnaadid
Kõiki peeti tema sõpradeks.
Nagu poeet märkis, oli progressiivsete mõtlejate ja kirjanike keskkond V. P. Botkinile väga lähedane. Nooruses oli Vassili Petrovitš N. V. Stankevitši kirjandus- ja filosoofiaringkonna liige, 1835. aastal kohtus V. G. Belinskiga, sõbrunes A. I. Herzeni, M. A. Bakunini, T. N. Granovski, I. S. Turgenevi, L. N. Tolstoiga. "Selles hiilgavas galaktikas nautis ta Hegeli ühe parima eksperdi ja tõlgendaja mainet.<…>...ta oli kuulus klassikalise kirjanduse asjatundjana kõigis kunstiharudes.
V.P. Botkin oskas võõrkeeli, luges Hegelit originaalis ja õppis kaasaegset saksa filosoofiat. Ta ise kirjutas palju: kirjanduskriitilisi artikleid ajakirjades “Otechestvennye zapiski” ja “Sovremennik”, memuaare Euroopa-reisidest, millest populaarseimad olid “Kirjad Hispaaniast”; tema teosed koosnevad kolmest köitest ja olid omal ajal menukad.
Pärast isa surma ei hakanud Vassili Petrovitš mitte ainult perefirmat juhtima, vaid juhtis ka suurt Botkini perekonda. “Isegi kõige tähelepanematum inimene ei saanud märkamata jätta Vassili Petrovitši mõju kõigile teda ümbritsevatele. Oli märgata, kui palju kõik allusid tema moraalsele autoriteedile, kui palju püüti vältida tema karme väljaütlemisi, millega ta pere- kui sõprusringkonnas sama vähe koonerdas. Lisaks kogesid kõik alles hiljuti tema pedagoogilist mõju, sest omakorda pani Vassili Petrovitš oma varalahkunud isa mõjutades oma nooremad vennad ülikooli läbi ja palkas õed omal kulul õppejõududeks ainetes, mille teadmisi ta vajalikuks pidas. "- kirjutab oma memuaarides A. A. Fet, kes oli abielus ühe V. P. Botkini õe Maria Petrovnaga. Vassili Petrovitš elas oma elu nii, nagu ta tahtis, kuid ei jätnud pärijaid. Elu lõpus oli ta raskelt haige, peaaegu ei lahkunud majast, kuid võttis arvukalt külalisi vastu südamlikult ja külalislahkelt.
Vassili noorem vend Mihhail Petrovitš (1839-1914), kuulus kunstiajaloolane, kunstnik ja filantroop, läks oma elus teistsugust teed. Ta elas Peterburis Vassiljevski saarel oma majas, kus ta hoidis oma kuulsat kollektsiooni. Seda koguti ligi viiskümmend aastat ja see sisaldas ainulaadseid eksponaate: maalitud vaase, terrakotaskulptuure, maske, lampe, antiikhõbedat, relvi, iidseid raamatuid. Eriti uhke oli omanik Sasani roogade ja majolika kollektsiooni üle, mille ta tõi Itaaliast, kus ta pikka aega elas; Kollektsioonis olid ka elevandiluust, emailist ja palju-palju muust tehtud tööd. Mihhail Petrovitš kogus oma õpetaja, kunstnik A. A. Ivanovi maale ja temast sai kuulsa maalikunstniku loomingu esimene uurija. Noorusest peale tahtis ta saada kunstnikuks – ja sai selleks. Mihhail Petrovitš maalis kenad, hoolikalt maalitud maalid, peamiselt religioossetel teemadel, mis olid kunstiringkondades edukad.
M.P. Botkin määrati Keiserliku Kunstide Ergutamise Seltsi Muuseumi direktoriks ja Kunstiakadeemia nõukogu liikmeks ning elu lõpuks sai temast salanõunik ja sai aastal kindralleitnandi auastme. tsiviilteenistus. Pärast tema surma, juba 1917. aastal, M. P. Botkini kollektsioon natsionaliseeriti ning selle eksponaadid viidi üle Ermitaaži ja Vene muuseumi.
Kollektsionääriks oli ka teine Botkini perekonna esindaja Dmitri Petrovitš. Ta elas Moskvas, Pokrovkal IV gümnaasiumi vastas, oli P. M. Tretjakovi lähedane sõber ja aitas teda koguda, luues samal ajal oma väliskunstnike maalide kollektsiooni. Üldiselt oli Botkinite perekonnas kogumine tavaline, kuid see, et vennad eelistasid koguda välis- ja Euroopa maale, oli kaupmeeste seas haruldane. Erinevalt teistest Moskva kunstikollektsionääridest, kelle kogud kaldusid rahvuslikule kunstile, meeldisid Botkinid lääne kunstile. D.P. Botkini kollektsiooni kuulusid ka prantsuse kunstnike maalid - selliste meistrite nagu Ernest Meissonnier, Theodore Rousseau, Camille Corot ja Hispaania koolkonna teosed, mida esindasid Mariano Fortuny maalid. Kaasaegsete sõnul olid kõik maalid "esimese kvaliteediga".
Aga kui Vassili Petrovitš jättis maha kirjandusteosed, Mihhail ja Dmitri - kogud, siis Sergei Petrovitš - tema loodud haigla, mis praegu kannab tema nime.
Sergei Petrovitš Botkin (1832-1889) sündis pärast pere kolimist Moskvasse, sai hariduse Ennese internaatkoolis ja asus seejärel vanema venna Vassili mõjul valmistuma Moskva ülikooli arstiteaduskonnas. Temas polnud kaupmehe jäikust, mistõttu isa ei lubanud Sergeil pereettevõttega liituda, testamendi järgi sai ta vaid 25 tuhat rubla, mille kulutas õpingutele. Pärast ülikooli lõpetamist 1855. aastal sattus Sergei Petrovitš Krimmi sõtta Sevastopoli kaitsealade rüpes, kus ta töötas kuulsa kirurgi N. I. Pirogovi juhendamisel. Hiljem läks ta välismaale praktikale – töötas Pariisis, Berliinis ja teistes suurlinnades koos parimate meditsiiniprofessoridega. Kodumaale naastes sai Sergei Petrovitš Sõjaväe Meditsiiniakadeemia õppetooli, aastast 1873 sai temast tsaar Aleksander II perekonna auarst, ta valiti Peterburi Vene Arstide Seltsi esimeheks.
Sergei Petrovitš tegeles ka sotsiaaltööga, linnaduuma liikmena asus ta arstipraktikast lahkumata vaesteklassi haiglaid korraldama. Peterburis sai arst kiiresti populaarseks, tema kohta levisid legendid, millest osa vastas tõele: näiteks küsis ta rikastelt kakskümmend viis hõberubla iga vastuvõtuminuti eest, vaeseid ravis tasuta. Sergei Petrovitši teeneid hinnati kõrgelt mitte ainult Venemaal, vaid ka välismaal. S.P.Botkin oli Viini Teaduste Akadeemia täisliige, Berliini Sisehaiguste Seltsi korrespondentliige ning peaaegu kõigi Venemaa ülikoolide ja haridusseltside auliige. Kõigist nendest tiitlitest hoolimata jäi ta teda tundnud inimeste mälestustes lahkeks, viisakaks meheks, kes tundis suurt austust. Sergei Petrovitš suri 12. detsembril 1889 maksahaigusse. Kuulsa kliiniku mälestust jäädvustasid tema kaasaegsed ja järeltulijad, näiteks nimetas linnaduuma Aleksandri haigla S. P. Botkini järgi, tema nime kandis ka auhind parimate teraapiateemaliste esseede eest ning ilmus “Kliiniline nädalaleht”. tema poolt nimetati ümber "haiglaajaleheks" Botkin."
 |
Sergei Petrovitš
|
Sergei Petrovitš jättis maha mitte ainult tohutu meditsiinikogemuse, haigla, vaid ka suure pere - 12 last, kellest kolm said arstiks, ja kaks diplomaati. S. P. Botkini ühe poja - Jevgeni Sergejevitši (? -1918) saatus osutus tihedalt seotud Romanovite dünastia esindajate - keiser Nikolai II ja tema perekonna saatusega. Oma isa jälgedes sai Jevgeni Sergejevitš meditsiinilise hariduse. Ta saadeti meedikuna Vene-Jaapani sõtta. Pärast kooli lõpetamist harjutas ta ja kolis seejärel Tsarskoje Selosse, määrates kuningliku perekonna isiklikuks arstiks. Seal kohtas ta märtsis 1917 uudist Nikolai II troonist loobumisest. Ta saatis keisri perekonna pagulusse, algul Tobolskisse ja seejärel Jekaterinburgi Ipatijevi majja. Kuni viimase päevani jäi Jevgeni Sergejevitš haige Tsarevitši Aleksei Nikolajevitši juurde, kirjutades Jekaterinburgi täitevkomiteele kirju, milles palus poisile rohtu. Jevgeni Sergejevitš ei lahkunud suveräänist: "Andsin tsaarile ausõna jääda tema juurde seni, kuni ta elab." Ööl vastu 17. juulit 1918 lasti maha tsaar Nikolai II, tema naine, lapsed, teenijad ja arst E. S. Botkin.
Pärast 1917. aasta oktoobrisündmusi lahkus suurem osa Botkinite perekonnast Venemaalt ja kolis Prantsusmaale.
Rjabušinskid Venemaa ajaloo peeglis
Rjabušinski ettevõtjate perekond oli revolutsioonieelse Venemaa üks mõjukamaid ja jõukamaid. Kaasaegsetele oli see sama suurkapitali sünonüüm, mis näiteks meile kuulsate oligarhide nimed. Töösturid ja rahastajad, Ryabushinskydel oli ettevõtteid tekstiili-, metsa-, klaasi-, trüki- ja muudes tööstusharudes ning nad tegelesid ka heategevuse ja kogumisega. See perekond on huvitav ka seetõttu, et tema esindajate saatustes peegeldusid nagu peeglis kogu Vene kodanluse 19. - 20. sajandi alguse arenguloole iseloomulikud protsessid.
Viimase sajandi jooksul seostati Rjabushinsky nime sageli vendadest vanima Paveli fraasiga, mille ta ütles augustis 1917 "nälja kondise käe kohta", mis pidi sundima "revolutsiooniliselt mõtlevaid inimesi". massid mõistusele tulema.” Sellest ajast alates on sellest kujundlikust väljendist saanud Ryabushinsky perekonna omamoodi visiitkaart.
Kuulsa dünastia asutaja Mihhailo Jakovlev (1786-1858) pärines Kaluga provintsi talupoegadest, kapitalistlikest talupoegadest. Tõenäoliselt päris ta oma ettevõtlusvaimu ja "äri" oma isalt, käsitööliselt Denisovilt, hüüdnimega Glaziers. 1802. aastal jõudis Mihhailo Moskva kaupmeeste klassi ja taotles 3. gildi tiitlit. Sel ajal püüdis iga rohkem või vähem endast lugupidav kaupmees oma kapitali suurust avalikustada ja gildi registreeruda (1. gildi staatuse saamiseks oli vaja omada summat 10–50 tuhat rubla, 2. - 5 kuni 10 tuhat rubla ja 3. - 1 kuni 5 tuhat rubla). Edaspidi on nii asutaja enda kui ka tema laste saatus Moskvaga tihedalt seotud. Nagu perekonnakroonikud tunnistavad, avas Mihhailo aasta hiljem Punasel väljakul Gostiny Dvori lõuendireas väikese poe ja alustas vilgast kaubandust lõuendiga, mille ta ostis lähedalasuvate külade talupoegadelt. Olulist rolli tema karjääris mängis abielu ühe rikka kaupmehe Evfemia Skvortsova tütrega. Senati 1811. aasta auditi järgi kuulusid Mihhailo ja tema naine juba Barazhskaya Sloboda kaupmeeste klassi liikmete hulka. Perekonnanimi Rjabušinski ilmub hiljem, 1820. aasta paiku, see on saanud oma nime Kaluga oblastis Borovski rajoonis asuva Pafnutjevi kloostri Rebušinskaja asulast, kust oli pärit äsja vermitud Moskva kaupmees.
„Kaheteistkümnenda aasta äikesetorm”, nagu me teame, põhjustas paljude silmapaistvate kaupmeeste perekondade hävingu. Ja Rjabushinski pidi Moskvast lahkuma Tveri provintsi Kimry külla - kingsepatööstuse keskusesse. Perelegendide järgi üritas ta sealt jalanõusid ostma hakata, kuid see katse ei toonud edu. 1814. aastal naasis kaupmehepere asutaja Moskvasse ja esitas avalduse: “Varemuste tõttu kannatasin Moskvas vaenlase vägede sissetungi all... Ma palun alandlikult, kuna mul puudub kaupmeeskapital, et mind üle viia. kohalikule vilistile. Ta suutis oma asju parandada alles 10 aasta pärast ja astus uuesti kaupmeeste gildi 8 tuhande rubla suuruse kapitaliga. Kaubanduskäibe taastumisel mängis olulist rolli M. Rjabušinski lähenemine jõukate vanausuliste kaupmeestele. Aastal 1820 liitus ta Moskva Rogožskoje kalmistu vanausuliste kogukonnaga. Mihhail Jakovlevitš jäi vanausulistele truuks elu lõpuni, hoolimata korduvatest repressiivmeetmetest nende vastu. Nii teatati 1854. aasta "Moskovskie Vedomostis": "... alates 1. jaanuarist 1855 on vanausulistelt võetud õigus registreerida end kaupmeesteks..." Kuid hoolimata riigi survest on kogu Rjabushinski ajalugu. perekond on tihedalt seotud vanausulistega. Siia, Moskva vanausuliste kalmistule, maetakse nii Mihhail Jakovlevitš kui ka tema pojad (hauad pole säilinud).
Dünastia rajaja suri 1858. aastal, isegi enne pärisorjuse kaotamist, jättes oma pärijatele manufaktuuri ja kapitali summas 2 miljonit rubla. Tema kolmest pojast oli ärilises mõttes kõige andekam keskmine - Pavel (1820-1899). Ta ei saanud süstemaatilist haridust, vaid oli andekas entusiastlik inimene, kelle jaoks jäid peamiseks raha ja võim ning esikohal oli “äri” ise. Vanim poeg Ivan paistis isa eluajal silma ja tegeles ise kaubandusega ning noorim Vassili ei omanud ettevõtja omadusi. Seega oli Pavel Mihhailovitš see, kes juhtis Ryabushinsky perekonna äri, suurendades saadud pärandi suurust mitu korda. 1867. aastal asutasid ta koos vennaga „Vabriku tootmise tugevdamiseks vendade P. ja V. Rjabushinsky kaubanduskoja”.
1869. aastal omandas uus ettevõte Tveri provintsis suure tekstiilivabriku, millest sai perekonna majandusliku jõu alus. Ja 1887. aastal reorganiseerisid omanikud selle P.M. Ryabushinsky Manufactory Partnershipiks, mille põhikapital oli 2,4 miljonit rubla. Umbes samal ajal tekkis neil kirjatarvete tööstuses mitmeid uusi ettevõtteid, kus 1890. aastate alguses. Töötas umbes 2,3 tuhat palgalist töötajat. Tööstuse kasvu aastatel 19. sajandi lõpus. tootmine kahekordistus ja 1899. aastal ulatus kommertstoodangu maht
3,7 miljonit rubla.
Pideva soovi eest parandada kvaliteeti ja vähendada kaupade maksumust sai Pavel Mihhailovitš õiguse kujutada oma toodetel Venemaa riigi embleemi. Rjabusinski kaubandusmaja tegi ka ulatuslikke pangaoperatsioone. "Tehase tootmine," märgiti ettevõtte juubeliajaloos, "ei suutnud kogu Pavel Mihhailovitši kapitali absorbeerida ja sellega paralleelselt tehti nii väärtpaberite ostmine kui ka raamatupidamistoimingud." 1879. aastal sai Rjabušinski prestiižse päriliku aukodaniku tiitli, mis tähendas kuulumist kõrgeimasse linnaklassi, pärandati ja andis õiguse üldisele tsiviiltiitlile "teie au".
Pärast P. M. Rjabushinski surma 1899. aastal jätkas pereettevõtet dünastia kolmas põlvkond. Need noore Moskva kodanluse esindajad, säilitades oma isade ja vanaisa ärivaistu ega piirdunud ärisfääriga, osalesid aktiivselt riigi avalikus elus.
Kahest abielust oli Pavel Mihhailovitšil 19 last. Märkimisväärse jälje Venemaa ajalukku jätsid lapsed tema teisest abielust Peterburi miljonäri tütre Aleksandra Stepanovna Ovsjannikovaga. Vendadest on kuulsaim vanim - Pavel (1871-1924), kes oli alguses seotud oma perekonna panganduse ja tööstusega ning kogus seejärel poliitilisel areenil kuulsust Vene kodanluse juhina. Tema elu motoks sai reegel: "Omand mitte ainult ei anna, vaid vara kohustab." Aastatel 1908-1912 Pavel Pavlovitš pidas koos A. I. Konovaloviga "majandusvestlusi", kus arutati meetmeid Venemaa tööstuse kasvu kiirendamiseks. Loosungi all "Kaupmees tuleb!" ettevõtja kuulutas välja uue väärtussüsteemi, mille aluseks oli "tööstusmajanduse loomine ja liberaalsete ärikihtide tõstmine ühiskondlik-poliitilise elu esiplaanile". Märtsis 1917 oli P. P. Rjabushinsky Ülevenemaalise Kaubandus- ja Tööstusliidu - ettevõtjate esimese poliitilise organisatsiooni - loomise esirinnas. P. M. Rjabushinski neli teist poega - Sergei, Vladimir, Stepan ja Mihhail - olid pere peamiseks toeks ärivaldkonnas.
Tütardest tuntuimad olid puuvillatööstur A.G. Karpovi naine Elizaveta ja patronessi ja filantroobi “riidekuninga” V.V. Nosoviga abielus Euphemia. Isal õnnestus lastele hea haridus anda. Tütred õppisid gümnaasiumis alates 9. eluaastast, pojad lõpetasid Praktilise Kaubandusakadeemia või reaalkooli. Pärast hariduse omandamist läksid vanemad pojad välismaale tutvuma äriharuga, kuhu isa kavatses astuda. Päranduseks saadud varanduse täpne suurus pole teada, ligikaudsetel andmetel jättis P. M. Rjabushinsky oma järglastele kahe peale koos vendadega päranduseks saadud üle 20 miljoni rubla.
Pärast isa surma sai perekonna juhiks Pavel Pavlovitš. Rjabušinskitele lähedase memuaristi sõnul rabas teda alati “üks kogu perele iseloomulik tunnus - perekonna sisemine distsipliin. Mitte ainult panganduses ja kaubanduses, vaid ka avalikes asjades määrati igaühele oma koht kindlaksmääratud auastme järgi ja esikohal oli vanem vend, kellega teised temaga arvestasid ja teatud mõttes ka kuuletusid. ” Vanem Ryabushinsky ajal laienes nende tootmise mõjusfäär märkimisväärselt uute tööstus- ja pangandusettevõtete tõttu.
1900. aastatel kõik finantstehingud toimusid vendade Rjabushinskyde asutatud pangamaja kaudu, mille põhikapital oli 5 miljonit rubla. 1912. aastal asutati selle baasil 20-miljonilise kapitaliga aktsiaselts Moskva pank, mille asutajateks ja aktsionärideks olid lisaks Rjabušinskitele Moskva suurimad tootjad - I. A. Morozov, A. I. Konovalov, G. A. Krestovnikov. , S. N. Tretjakov jt. Esimese maailmasõja ajal hakkasid Rjabušinskid “kiiresti ja energiliselt katma kogu Venemaad terve filiaalide võrgustikuga, sellest tulenevate kanalite kaudu hakati koondama kolossaalseid summasid ning kogutud rahaga loomiseks ja arendada tööstust vastavalt oma plaanidele. 1917. aasta andmetel oli Moskva pank Venemaa suurimate pankade edetabelis kolmeteistkümnendal kohal.
Sajandi alguses läbis Ryabushinsky tekstiilivabrik olulise moderniseerimise, mida täiendasid mitmed tootmisrajatised, mis võimaldasid muuta selle puuvillatehaseks. Kangaid, mis kandsid kaubamärki “Association of Manufactories Association P.M. Ryabushinsky and Sons”, müüdi kogu riigis nende enda kaubandusharude organiseeritud võrgustiku kaudu. Vennad pidid pidevalt konkureerima puuvillaste “kuningate” Knopsiga ning oma äri toetamiseks võtsid nad osa koos teiste ettevõtjatega loodud Venemaa vastastikuse kindlustuse liidu korraldamisest.
Linatööstus äratas ka Rjabushinskyde suurt tähelepanu. Vahetult enne sõja algust õnnestus asutada Venemaa Aktsia Linatööstusettevõte ja korraldada selle abiga väikeettevõtete lina tarnimine ja eksport Lääne-Euroopa turule. Samal ajal omandasid Rjabušinskid Lokalovskaja linavabriku ja hakkasid linatöötlemise alal edu saavutama. Kirjatarvete tööstuse laiendamiseks osteti suurettevõte Okulov Factories Partnership. 1916. aastal said Rjabušinskid suurima metsandusettevõtte - Valge mere saeveskite N. Rusanov ja Poja partnerlus - omanikud, arvestades pärast Esimese maailmasõja lõppu suurt nõudlust ehitusmaterjalide järele. Nendes ettevõtetes kehtestasid Ryabushinskyd, järgides teisi uuenduslikke tööstureid, 9-tunnise tööpäeva, varustasid töötajaid kasumi arvelt eluasemega ning hoolitsesid nende hariduse ja tervise eest. Perekond saavutas edu ka rahanduses: 1917. aastaks kontrollisid nad tohutut tööstus- ja pangandussektorit, konkureerides teiste Venemaa juhtivate ettevõtjatega.
1916. aastal alustasid Rjabušinskid Venemaa esimese autotehase AMO (Moskva aktsiaselts), hiljem Lihhatšovi tehase (ZIL) ehitamist. Ehitust juhtinud Sergei ja Stepan plaanisid autode ja veoautode tootmist alustada märtsis 1917. Tulevikus olid vendade plaanid veelgi ambitsioonikamad: nad kavatsesid ehitada Uuralitesse kaevandus- ja masinaehitusettevõtete kompleksi. , Volga piirkonnas ja naftat arendada põhjas...
Rjabušinskisid, nagu ka teisi 20. sajandi alguse Vene suurkodanluse esindajaid, iseloomustab ettevõtluse ja kunsti kogumise, teadus- ja kultuurialase tegevuse ning filantroopia kombinatsioon. Pereettevõtte kaubanduse eest vastutav Stepan Pavlovitš (1874-1942) oli Moskvas tuntud kui Venemaa ühe parima ikoonikollektsiooni omanik ja oli selles küsimuses suur autoriteet. 1914. aastal avati tema eestvõttel muuseum, kus toodi vaatajate ette 147 restaureeritud eksponaati.
Rjabušinskidel oli oluline roll ka pealinna arhitektuurse ilme muutmisel. Aastatel 1900-1902 Stepan Pavlovitši tellimusel ehitati Malaja Nikitskaja tänavale Moskva juugendstiili tõelise meistriteose F.O.Šekhteli projekti järgi häärber. Nüüd asub selles hoones Maksim Gorki kortermuuseum. Sama arhitekt püstitas Birževaja väljakule Rjabušinski pangamaja ja Strastnõi puiesteele 1907. aastal avatud ajalehe “Venemaa hommik” trükikoja.
Teine vendadest, Mihhail (1880-1960), oli suur kollektsionäär. Moskvas seostati tema nime 1909. aastal Spiridonovkal asuva kuulsa Savva Morozovi häärberi ostmisega, sama Shekhteli loomisega. Siin asus ta oma kuulsale kollektsioonile, kuhu kuulus üle kahesaja Vene ja välismaa meistrite maali: Repini, Kramskoy, Levitani, Vrubeli, Monet, Toulouse-Lautreci ja paljude teiste maalid. 1917. aastal andis Mihhail Pavlovitš need maalid Tretjakovi galeriisse hoiule ja need natsionaliseeriti.
Sergei Pavlovitš (1872-1953) ühendas edukalt ettevõtluse loomaskulptori tööga ning oli Rändavate Kunstinäituste Ühenduse liige. Alates 1909. aastast on ta edukalt eksponeerinud oma töid neil näitustel, millest osa omandas Tretjakovi galerii.
Evfemia Pavlovna (1881-?) oli Moskvas tuntud 18. sajandi – 19. sajandi alguse vene portreede kogujana. ja salongi omanik, kuhu kogunesid kirjanikud, kunstnikud ja näitlejad. Talle meeldis osaleda koduteatri jaoks kirjutatud näidendites. Selle naise ilu köitis kunstnikke, tema portreesid on maalinud V. Serov, K. Somov jt.
Vladimir Pavlovitš Rjabušinski (1873-1955) oli Moskva linnaduuma liige, valitud kaupmeeste klassist ja kirjutas artikleid ajalehele "Venemaa hommik". 1914. aastal läks ta ainsana vendadest vabatahtlikuna rindele, sai haavata, ülendati ohvitseriks ja autasustati Püha Jüri IV järgu ordeniga.
Kolm venda - Dmitri, Nikolai ja Fedor eraldusid pereettevõttest ning asusid oma osa kätte saades tegelema teaduse ja kunstiga. Dmitri (1882-1962) oli maailmakuulus teadlane. Pärast Moskva ülikooli lõpetamist asutas ta 1904. aastal Kuchinos maailma esimese aerodünaamilise instituudi ja asus tegelema aeronautikaga. Dmitri Pavlovitš uuris mitmekohaliste reisilennukite arendamisega seotud küsimusi ja ehitas 1917. aastal kosmoseraketi mudeli.
Nikolai Rjabušinski (1877-1951) juhtis aastast 1906 kirjandus- ja kunstiajakirja “Kuldvillak” toimetus, proovis kätt kirjanduses ja maalikunstis. Selles väljaandes meelitas ta esile sajandi alguse sümbolismi silmapaistvamad esindajad: Andrei Bely, Zinaida Gippius ja paljud teised. Ajakirja korraldatud näitused olid hinnatud ka Moskvas, need tutvustasid külastajatele kaasaegseid kunstnikke ning Vene ja Lääne kunsti uusimaid suundi. Tänu nendele näitustele said tuntuks N. Gontšarova, P. Kontšalovski, R. Falki nimed... Nikolai Pavlovitš elas Petrovski pargi kuulsas villas “Must luik”. Raamatus “Moskva kunstide patroonid” kirjeldab Natalja Dumova seda suvilat üksikasjalikult. Tihedalt istutatud puude varju peidetud kahekorruseline maja torkas silma oma ilus. Siidiga kaetud seinu valgustasid antiiksed pronkslühtrid ja lambid. Mööbel, lauahõbe, klaasid, kõigel oli villa silt – musta luige kujutis. Tubade seinu kaunistasid Lääne-Euroopa kunstnike maalid. Tundus, et peremees tahtis külalisi hämmastada luksuse ja eksootikaga, mis oli just seda väärt, kui üks elav panter - koerakuutis ketis istub - oli väärt. “Must luik” sai 20. sajandi alguse kuldse nooruse elukeskuseks.
Fjodor Pavlovitši (1885-1910) kulul organiseeris Vene Geograafia Selts 1908.-1909. ekspeditsioon Kamtšatkale, mille eesmärk oli uurida piirkonna loodust. Kuulus teadlane Semjonov-Tjan-Šanski hindas kõrgelt F. Rjabušinski teaduslikku tööd, väljendades mõtet, et "Kamtšatka ekspeditsioon moodustab ajastu Venemaa geoteaduste ajaloos". Kahjuks ei näinud Fjodor selle ekspeditsiooni tulemustele pühendatud näitust, ta suri alla 25-aastaselt tarbimise tõttu.
Pärast 1917. aasta oktoobrit sattus kogu pere eksiili ja asus elama Prantsusmaale. Pavel Pavlovitš oli üks endisi vene kapitaliste välismaal ühendanud Finantstööstus-Ametiühingu asutajatest, kuid nende teadmised ja kogemused ei tulnud noorele Nõukogude riigile kunagi kasuks. Rjabusinskid hoidsid välispankades kapitali, ligikaudu 500 tuhat naelsterlingit, mis võimaldas neil oma äritegevust jätkata, kuid 1930. aastatel. Ülemaailmse majanduskriisi ajal läks enamik Ryabushinsky ettevõtteid pankrotti. Vennad ja seejärel nende lapsed jätkasid sotsiaaltööd. Vladimir ja Stepan lõid Pariisis ikooniühingu, millest sai kuulus maalikool. Vladimir kirjutas raamatuid Venemaast, Nikolai tegeles antiikesemetega. Dmitri jätkas aerodünaamika teooria arendamist Sorbonne'is.
Juba emigratsioonis kirjutas Vladimir Rjabushinsky "Vene omaniku saatuse üle" mõtiskledes: "Kõik inimesed, vastavalt sellele, kuidas nad kinnisvaraga suhestuvad, võib jagada viide rühma:
4 aktiivset ja üks passiivne. Esimene rühm - omanikele hingelt töökas, kokkuhoidev, asjalik. Nad on töö organiseerijad, väärtuste loojad, maailma rikkuse kogujad. Teine rühm - pühakud, isetu, vähenõudlik, vähenõudlik. Nende jaoks pole maistel hüvedel mingit tähendust. Kolmas rühm - kadedad inimesed, inimesed on kibestunud ja viljatud, tüüp, mis ei vaja rohkem selgitusi. Neljas rühm on halvasti juhitud inimesed, hoolimatud, äritaju ja mõistmiseta, keskpärased, raiskavad, rumalad, laisad. Siia kuuluvad ka unistajad, tegelikkusest kaugel olevad teoreetikud ja naiivsed unistajad. Nimetagem seda rühma tinglikult - kaotajad... Viies rühm on passiivne enamus", kellel ei ole kindlaid arvamusi ega kindlaid tõekspidamisi, oma tuju on täiesti ebastabiilne." Võib-olla võimaldas kuulumine kahte esimesse rühma Rjabušinski perekonnal muutuda keskpärastest kauplejatest üle-Venemaa mastaabis töösturiteks ja jääda ajalukku E-tähega ettevõtjate eeskujuks.
Natalja DOROZHKINA,
konkursi laureaat
"Ma lähen ajaloo tundi"
Vvedenskaja väljaku kohas, madalikul, oli kuni 1800. aastani Hapilovka jõe ääres pesutiik. Paul I dekreediga täideti tiik, haljastati Yauza kaldad ja lähedale ehitati Püha Neitsi Maarja templisse sisenemise kirik. Nii sai väljakust Vvedenskaja.
19. sajandi keskpaigaks sai sellest piirkonnast Moskva tööstusvöönd. Veelgi enam, see külgnes Khapilovka vaese elamupiirkonnaga. 1875. aastal ühendati Vvedenskaja väljak kesklinnaga hobuliiniga.
Mõis, millest siin juttu tuleb, on täiesti erinev sellest, mida Kekushev varem tegi ja mida ta teeb hiljem.
Ja mitte ainult arhitektuuri osas – ei tasu imestada Meistri geeniuse üle, kes küll kasutas mõnda oma lemmiktehnikat, kuid ei kopeerinud neid kunagi. Näiteks aknad. Need on suured, kuid selleks, et vähem soojust kaotada, olid neil sisemise õhkpadjaga topeltraamid ja need suleti tihedalt Kekuševi leiutatud aknaluukide abil.
Selle häärberi ainulaadsus seisneb selles, et see on Moskvas ainus puidust valmistatud juugendstiilis hoone. Seda soovis tellija, kes uskus puitmajade elutervesse vaimu ja soovis tunda end aastaringselt nagu maakodus. Kuid oli vaja arvestada meie karmi kliimaga ja mõis ehitati mitmes kihis puidust ja isegi kaetud laudadega.
Austades ajale ja moekale stiilile, ei olnud suvila tavapäraste tubadega vene traditsioonide järgi, vaid meenutas Euroopa või isegi Ameerika hoonet: kõik toad paiknesid ümber keskse südamiku - kauni trepi, mis viis teisele korrusele. .
Majas oli olemas kõik, mis tolleaegse mugavuse saavutamiseks võimalik: kanalisatsioon, oma katlaruum ja veeküte, kõikides tubades olid suured dekoratiivvõredega kaetud radiaatorid. Kraanidest voolas sooja ja külma vett. Paigaldati telefon.
Samal ajal olid häärberil ka äratuntavad vene dacha tunnused - avatud ümarad verandad ja iseloomulikud juugendtehnikad - madal sepistatud ažuurne tara. Mõis osutus elegantseks ja stiilseks. Kuid peaaegu kõigil, kes teda imetlesid, tekkis põhjendatud küsimus: mida see kaunitar siin, äärepoolses tööstustsoonis teeb?
Aga kes teadis klienti, Vassili Dmitrijevitš Nosov(1848–1920), teadis ta vastust.
Vassili Dmitrijevitš, nagu paljud tolleaegse Moskva kaubandus- ja finantseliidi esindajad, oli pärit vanausuliste perekonnast. Tema isa ja ta vend kolisid 1829. aastal Yeiskist Moskvasse ja ehitasid Hapilovski tiigi kaldale väikese tehase, mis tootis dradame. 4
D r a d e d a m (alates fr. drap de dames – “drape daamidele”) on kerge villane kangas, millel on kuhjaga mitmesuguseid kootud mustreid.
Suurrätikud.
Algul kudusid, värvisid ja kuivatasid salle vennad ise, narmad tegid nende naised. Hiljem laiendasid nad tootmist ja hakkasid tootma riiet - algul oli see nn Kaukaasia riie, millest õmmeldi tšerkessid. See imporditi Kaukaasiasse kohaliku toodangu varjus. 1857. aastal ehitati tehas ümber ja kahekordistati. Nosovitel õnnestus sõlmida lepingud armeele ja mereväele: nad valmistasid mereväesärkide jaoks ühtlast riiet ja linast.
1880. aastal, kui Vassili Dmitrijevitš asus Nosovi vendade tööstus- ja kaubanduspartnerluse tüüri juhtima, oli neil Bolšoi Tšerkasski tänaval ait, Lubjanski väisajas kauplus ja nende tehases töötas üle tuhande inimese. 19. sajandi lõpus hakati siin valmistama patju ja tekke ning Nosovski voodipesu hakkas väga nõudma.
Vassili Nosov ostis 1870. aastatel kaupmees Nikita Osipovitš Žutškovilt (tema naise sugulaselt?) suure krundi Malaja Semenovskaja ja Lavrentjevskaja tänavate nurgal tehase kõrval. Ja ta kutsus provintsi arhitekti Miliukovi ehitama uut kahekorruselist maja. Vassili Nosov oli väga aktiivne inimene: oma suurel krundil aina ehitas, lõpetas ja ehitas midagi ümber.
Vassili Nosov oli abielus Klavdia Dmitrievna Žutškovaga. Neil oli seitse last: ainus poeg Vassili ja kuus tütart - Jekaterina, Varvara, Tatjana, Vera, Sophia ja Augusta. Kui noorim tütar Augusta sai 4-aastaseks, kannatas Klavdia Dmitrievna ootamatult psüühikahäire käes ja suri ootamatult. Kuid Vassili Dmitrijevitš ei otsinud oma majja uut armukest, tahtmata, et lapsi kasvataks kasuema, vaid ta pühendus täielikult oma perele.
Vassili Dmitrijevitš koos tütardega
Kõik tüdrukud said, nagu tollal kaupmeeste seas kombeks, suurepärase koduhariduse ja lõpetasid eragümnaasiumid. Ainult Verochka nõudis riigile kuuluvas 2. Moskva naistegümnaasiumis käimist, kuna seal õpetati täpseid erialasid paremini ning tüdruk tundis huvi tehnoloogia ja fotograafia vastu.
1902. aastal abiellus tema poeg Vassili Pavel Mihhailovitš Rjabušinski tütre Euphemiaga, kes oli selleks ajaks surnud – veider ja otsustes järeleandmatu tüdruk.
Evfemia kolis Malaya Semenovskaja nr 1 Nosovi häärberisse ja hakkas kohe kõike omal moel ümber tegema.
Vassili Dmitrijevitš ei vaielnud oma tütrega, jättis maja noorpaarile, jagas tohutu aia ja tellis Lev Kekuševile oma krundiosale imelise puidust häärberi. Väliselt kõige uuem välimus. Vassili Dmitrijevitš ise elas allkorrusel ja meesteenistujad olid majutatud. Üleval on Augustuse noorim tütar ja naisteenijad.
Nosovi pojapoja Juri Bahrušini mälestustest:
“Ka teenindajad olid kõik lugupeetud, elasid peres palju aastaid. Seoses sellega hõivas esikohad kutsar Grigori, rahulik neiu Matryona, kes teenis tehases enne vanaisa abiellumist (kes aitas lapsi kasvatada pärast naise surma ja elas koos noorima tütre Augustaga ka pärast pere aeti häärberist välja) ja naljakas kokutav jalamees Vassili.
Kogu teenistujate koosseisu juhtis majahoidja Varvara Semjonovna Lebedeva. Varvara Semjonovna iseloomulik kuju oli tema vanaisa maja elu lahutamatu osa. Ta oli ka noorte koduperenaiste pidev parem käsi, kes tõusid järgemööda majandustroonile pärast seda, kui nende eelkäijad abiellusid... Nii olid ka lugupeetud bernhardiinid, kes kõndisid mööda tubasid...
Vanaisa ei korraldanud peaaegu kunagi uhkeid pidusid, kuid jõulupühadel, Maslenitsas ja perepäevadel pidas ta alati perekondlikke õhtusööke. Kohal olid kõik tütred oma meestega, poeg ja tema naine ning imikueast lahkunud lapselapsed ja tütretütred...
Ma ei saanud kunagi oma vanaisalt teada nii Nosovide päritolu kui ka nende riide valmistamise päritolu üksikasju. Minu tädid, kes armastasid mõnikord oma proletaarse päritoluga uhkeldada, ütlesid alati, et nende vanavanaema oli jeiski kuduja ja seejärel Yeiski linna kaupmees ja et nad on jeiski kaupmehed. Ühel päeval ütles mu vanaisa, kuuldes sellist väidet, mulle: “Mis jeiski kaupmehed me oleme? Nad parandasid Yeiskis lihtsalt gildi tunnistust: see oli odavam kui Moskvas, see on kõik. Sellepärast määrati nad Yeiski kaupmeeste klassi” ( Bakhrushin Yu.A. Mälestused).
Vassili Dmitrijevitš erines täielikult meile kirjandusest harjumuspärasest rahulikust vanausulisest kaupmehest - paksu habemega vööni, saabaste ja riidest jopega. Jah, tal oli ikka habe, aga see andis näole omamoodi intellektuaal-esteetilise, “kirjaliku” ilme. Minu meelest on ta väga sarnane Pjotr Iljitš Tšaikovskiga.
Tehas oli valgusküllane, kaasaegne ja hästi varustatud tootmisüksus. Vanahärra Nosov käis seal sageli, armastas süveneda kõikidesse tootmisprotsessidesse, isegi tema hobi oli seotud pereettevõttega: sageli tegi ta ise joonistusi oma tehases toodetud tekkidele. Tehase töötajad suhtusid omanikusse lugupidavalt.
Uus valitsus saatis V.D. Nosov oma kodust, lubamata tal midagi kaasa võtta. Aitäh Varvara Semjonovnale: tal õnnestus osa omaniku asju salaja välja viia ega jätnud vanameest maha. Nii elasid nad oma elu kellegi teise nurgas. Vassili Dmitrijevitš, erinevalt oma poja perest, ei emigreerunud ja veetis ülejäänud päevad Moskva piirkonnas. Ta suri 1920. aastal, kuhu ta maeti, pole teada.
Pärast 1917. aastat avati tema majas esmalt Proletaarse muuseum, seejärel lasteaed, kultuuripalee ning komsomoliliikmete ja kooliõpilaste maja.
Maja restaureerimine toimus paarkümmend aastat. Nüüd asub Nosovi häärberis noorte ajaloo- ja kultuurikeskus koos Venemaa riikliku noorteraamatukogu muusika- ja muusikaosakonnaga ning kodumaise ettevõtluse muuseumiga.
Vassili Dmitrijevitšile kuulus ka hoone nimega kaupmees Nosovi kortermaja Bolshoi Cherkassky Lane'is nr 11, kus asus kontor ja seal olid laod.
Noh, nüüd räägime Vassili Dmitrijevitši pärijatest.
Poeg, Vassili Vassiljevitš(1871–1939), mees, kes kuulus Moskva finants- ja tööstuseliiti: aastast 1910 juhtis perefirma asju, kuulus koos Rjabušinskitega Venemaa vastastikuse kindlustuse liidu Kaubanduspanga juhatusse. sai Moskva Panga asutajaks – eksis kuidagi suure hulga täisnimekaimude sekka...
Ja siin on paradoksaalne: Nosovi klanni kuulsaim liige oli naine, kes sünnilt sellesse perekonda ei kuulunud - Vassili Vassiljevitši naine.
1902. aastal kohtus Vassili Nosov juunior ühel ballil kaunitariga Eutüümia ja armusin esimesest silmapilgust! Ta oli surnud miljonäri Pavel Mihhailovitš Rjabušinski tütar ja üks Moskva rikkamaid pruute. Tal oli kaheksa venda ja viis õde, kellest võib-olla jättis ajalukku jälje ainult Euphemia.
Perekond Nosov oli Vassili valiku suhtes skeptiline: "Rjabushinski kaupmeeste taga oli skandaal."
Kuid pojal õnnestus üksi nõuda ja Euphemia asus peagi oma seadusliku naisena elama Malaya Semenovskaja nr 1 häärberisse. Ja ta näitas kohe, kes on boss.
Energiline Euphemia Pavlovna muutis täielikult maja sisekujundusi ja käskis lisada sellele vasaku tiiva. Mõis on muutunud mugavamaks, varustatud veekütte, sooja ja külma vee...
Mõis E.P. Nina
Varsti nimetati Malaya Semenovskaja maja juba "Nosova häärberiks" ja sellest sai üks Moskva populaarsemaid kunsti- ja kirjandussalonge. Seda külastasid kuulsad kunstnikud, luuletajad, muusikud ja kirjanikud. Eelkõige külastas Aleksei Tolstoi sageli koos oma kunstnikust abikaasa Sofia Dymshits-Tolstayga, kelle näidendeid lavastati Nosova koduteatris ja kus perenaine ise rõõmsalt mängis, aga ka väga populaarse Hõbeda luuletaja ja prosaisti näidendites. Vanus, Mihhail Kuzmin.
Ilus, särav, ambitsioonikas ja jõuline Euphemia erines kindlasti tugevalt oma veidi flegmaatilisest abikaasast.
Laitmatu maitsega oli ta stiiliikoon. Euphemia oli harjunud saama parimat ja kui ta otsustas oma portree tellida, pöördus ta kunstnik Konstantin Somovi poole. Neid tutvustati ja Somov pani kirja: "Olin Nosova boksis, kes oli riietatud hingematvalt sinisesse erksast satiinkleidisse, mis oli tikitud roosade tülli õlgadega pärlmutterlilledest siididega, Riviera kaelal. suurte teemanttrühvlite pikkade rippuvate otstega, mida ühendavad teemandid...”
Kunstnikule meeldis tulevane modell: "Ta on väga ilus...", "Blond, kõhn, kahvatu näoga, uhke välimusega ja väga elegantne, hea maitsega."
Somov kirjutas: “Ta istub valges satiinkleidis, mis on kaunistatud musta pitsi ja korallidega, see on pärit Lamanovast, tal on kaelas neli pärlipaela, ta juuksed on hingematvad... nagu oleks seal mingi hiigelsuur. mardikas peas."
Meistriteos ei sündinud aga kergelt, nagu kõik imelise õmbleja ja moelooja Nadežda Lamanova ainulaadsed kleidid. Nüüd on see suurepärane Somovi teos Tretjakovi galeriis.
Kuid "Memuaarides" Yu.A. Bakhrushin kirjeldab oma tädi väga ebameelitavalt: „Evfemia Pavlovna patroneeris laialdaselt kunste, kuid see patroon erines järsult Mamontovi, Tretjakovi, Morozovi ja teiste sarnaste patronaažist. Ta ei seadnud endale ülesandeks edendada vene kunsti arengut ja õitsengut, vaid piirdus tagasihoidlikuma ülesandega - end kunstis ülistama. Somov ja Golovin maalisid tema portreesid, Golubkina skulptuuris tema büsti, Serov, Sapunov ja Sudeikin maalisid tema häärberi seinu ja lambivarju ning luuletaja Mihhail Kuzmin lõi lavastuse “Veneetsia hullud” enda kavandatud amatöörlavastuse tarbeks. Dekoratsioonid ja kostüümid valmistati Sudeikini visandite järgi ning avaldati hiljem koos näidendiga eraldi raamatuna. Lõppkokkuvõttes oli see sama Bardygini raamat, sama enesereklaam, kuid mitte otsekohe tehtud, vaid rafineeritum ja osavam...”
Evfemia Pavlovna Nosova (1881–1960). Kunstnik K. Somov
Nagu tema vennad, oli ka Euphemia väga huvitatud kunstist ja kogus vene kunstnike töid: Rokotov, Borovikovsky, Venetsianov, Kiprensky, paljud tollased algajad kunstnikud, kellest said peagi tunnustatud meistrid. Ta unistas tõelise muuseumi loomisest ja Tretjakovi eeskujul selle linnale kinkimisest.
1918. aastal andis Evfemia Pavlovna oma kollektsiooni, mis sisaldas lisaks maalidele ka rikkalikku kunstiajaloo raamatukogu, gravüüride kollektsiooni jne, ajutiseks säilitamiseks – nagu ta seda siis nägi – Tretjakovi galeriisse ja emigreerus koos abikaasa ja lastega Pariisi. Hiljem (ilmselt pärast Vassili Vassiljevitši surma) kolis ta Rooma, kus elas pikka aega ja suri 89-aastaselt.
Peab ütlema, et peaaegu kõik Vassili Dmitrijevitši tütred ärritasid oma isa oma valikuga: nad lõikasid oksi meelest. Selgub, et Nosov kartis väga, et väljavalitute aristokraatlikud sugulased kahtlustavad tema tüdrukuid tiitlijahtijatena. Ja vaesunud aadliperekondade järglaste seas kahtlustas ta rikkaliku kaasavara otsijaid.
Vanim tütar Jekaterina Vasilievna abiellus väikeaadliku Sergei Nikolajevitš Siliniga.
Suurima peredraama põhjustas tütre soov 1894. aastal Varvara Vassiljevna(1876 -?), abiellub prints Engalõtševiga. Sel ajal peres toimuvat annab kõige paremini edasi Vera kiri sõbrale: «Mu õde nuttis poolteist kuud, enne kui tal lubati printsiga abielluda. Miks? Just sellepärast, et ta on prints. Isa on kaupmees, kõik on enda üle uhked ja ta ei tahtnud, et tema tütar printsiga abielluks.
Alates Ivan Aleksandrovitš Engalõtšev(1864–1951), printsi A.E. noorim poeg. Engalõtšev, nõudis V.D. jaoks palju kannatlikkust ja kogu taktitunnet koos võluga. Nosov – tervelt viis aastat hiljem! – Leppisin lõpuks oma tütre valikuga. Ja ka vana vürst Aleksander Elpidiforovitš oli kategooriliselt selle vastu, et tema poeg abielluks kaupmehe tütrega. Kujutage ette, mida pidid noored läbi elama! Kuid prints andis esimesena järele: kolm aastat hiljem armus ta Varvarasse nii väga, et jättis oma vanema poja Ivani jaoks Orjoli provintsis Novoselkis asuvasse Shenshinite (Feta) perekonna mõisasse, mille ta ostis talle. aastal 1880.
Ainult neljas tütar, lemmik Verochka, Vera Vasilievna(1875–1942), ei häirinud isa oma abieluga.
Õdede abiellumisega jäi Vera majja vanima.
8. jaanuaril 1895 nägin ma Baidakovide jõulukuu kostüümiballil üheksateistkümneaastast Verotškat, kes oli just keskkooli lõpetanud. Aleksei Aleksandrovitš Bahrušin(1865–1929) ja armus meeletult. Ta leidis kohe tema venna Vassili, keda ta tundis, ja palus talle Vera Vasilievnat tutvustada.
Järgnesid mitmed kohtumised. Oma esimestes kirjades sõbrannale, sellest rääkides, kohkus Vera ootamatult pähe kukkunud tohutust “pika” ja “koleda” noormehe tundest. Kuid paari kuu pärast andis ta järele ja sama aasta 15. märtsil toimus vandenõu.
Vassili Dmitrijevitšil polnud oma tulevase väimehe suhtes vastuväiteid: Bahrušini kaupmeeste perekond oli rikkuse ja heategevuslike tegude suuremeelsuse poolest Moskvas üks esimesi. Samuti olid nad kõik silmapaistvad kollektsionäärid.
17. aprillil 1895 toimusid pulmad, mille kohta Moskva ajalehed kirjutasid: "Zamoskvorechye on Lefortovoga seotud" ja suurejooneline õhtusöök toimus suures Moskva hotellis.
Bahrušini mõis, kus asub A.A. teatrimuuseum. Bahrušin. Arhitekt K.K. Gippius
Aleksei Aleksandrovitš asutas ja seejärel kinkis linnale oma suurepärase teatrimuuseumi. Vera Vasilievna oli oma abikaasa ustav abiline: ta süstematiseeris ja kataloogis kasvavat kollektsiooni, korraldas näitusi.
Aleksei Aleksandrovitš jäi muuseumi juhiks kuni oma surmani. Ta suri Moskva lähedal Gorki mõisas 7. juunil 1929 ja maeti Vagankovskoje kalmistule. Vera Vasilievna, Vene Teatri Seltsi eluaegne liige, jätkas oma abikaasa tööd kogu elu, olles muuseumi masinakirjutajana. Ta maeti Vagankovskoje kalmistule.
Õdede kohta Tatjana Ja Sophia Kindlalt on teada vaid see, et pärast abiellumist lahkusid nad vanematekodust.
Noorima tütre kohta Augusta Vasilievna tema vennapoja "Memuaarides" öeldakse juhuslikult, et ta ei abiellunud kunagi...
“Kuldse miili” ehitamise Povarskajale mõtles välja Põhja Majaehituse Seltsi juht Savva Mamontov. "Püha koht ei ole kunagi tühi," ütleb rahvatarkus, eriti mis puudutab kaubandust: pärast Mamontovi arreteerimist väljamõeldud juhtumi tõttu ilmub kinnisvaraturule uus tegija - Moskva Kaubandus- ja Ehitusaktsiaselts, mille eesotsas autor Yakov Rekk.
Katariina Suure ajal Venemaale saabunud saksa kolonistide järeltulija, Jakov Andrejevitš Rekk(1867–1913) sündis Saratovis.
1886. aastal tuli ta Moskvasse ja asus tööle Nikolai Wertheimi pangakontoris. Juba 24-aastaselt sai temast tänu oma rahalistele võimalustele pangakontori juhataja. Ta saab aru, mida kiiresti ehitatav Moskva vajab - ehitusmaterjale, ja ostab 1893. aastal Moskva kubermangu Zvenigorodi rajooni Tšasovaja külas tellisetehase. Asi läheb hästi, tehas toodab punaseid ja valgeid ehitustellisi – pange tähele, hea kvaliteediga! – ja toodab pidevalt kasumit.
Rekk süvenes üha enam ehitusärisse ja 1899. aastal koos I.I. Seifertist saab 1 miljoni rubla suuruse kapitaliga Moskva Kaubandus- ja Ehitusseltsi asutaja ja tegevdirektor. Ta usub: "Moskvat peavad kaunistama stiilsed majad, mis omavad Lääne-Euroopa linnahoonete tehnilisi mugavusi, kuid samas ei tapa Moskva rahvuslikku maitset."
Häärberid Povarskaja tänaval. Siin nad on - lähedal. Foto 1900. aastate algusest
Koostööle kutsub ta vaid tootmiskorralduse valdkonna parimaid ja arhitektuuritalente. Ja kõigepealt - Lev Kekušev. 1900. aastal ehitas Moskva Kaubandus- ja Ehitus Aktsiaselts tema kavandi järgi Nikolski (Iversky) ostusaalid. Ja Yakov Rekk ei anna seda Moskva kesklinnas asuvat näpunäidet kellelegi, vaid asutab kaubanduspindade väljaüürimiseks “Nikolsky Rows Partnershipi”.
Kekuševi projekti järgi ehitab Moskva Kaubandus- ja Ehitusaktsiaselts Povarskaja nr 42 ja 44 kaks luksuslikku häärberit.
Kokku ehitas see ettevõte Emajärvele viisteist maja: mõisad Povarskaja tänavale, Granatny Lane'ile, kortermajad Prechistenkale, kaubanduspinnad Nikolskaja ja Myasnitskaja tänaval.
Andekas finantsist Jacob Rekk oli äris konkurentidest alati sammu võrra ees. Ta hakkas häärbereid ehitama mitte kindla tellimuse järgi, vaid võtmed kätte põhimõttel (mida Euroopas edukalt tehti): kõik on ideaalselt valmis, koli sisse ja ela! Kui kinnisvaraturul toimus langus, pakkus ta välja tõhusa skeemi: ta aktsepteeris maad Poltava ja Kiievi provintsis, et tasaarvestada ehitatud majade maksumust. Seejärel jagas ta suured krundid väikesteks kruntideks ja müüs need Harkovi maa, Aadli- ja Talurahva pankade kaudu talupoegadele. Miks mitte Lopakhin filmis "Kirsiaed"? Ainult suuremas plaanis.
Esiteks paar sõna Povarskaja tänavast (aastatel 1923–1993 - Vorovskogo tänav). See asus Volotski kaubatee ääres, mis kulges Kremlist Veliki Novgorodi. Nime päritolu pole raske ära arvata: siia, Povarskaja Slobodasse, asusid 16. sajandil elama suverääni Sytny Dvori teenijad.
Kuid juba 17. sajandi lõpus - 18. sajandi alguses muutus Povarskaja aristokraatlikuks piirkonnaks, kus üksteise järel ilmusid vürstide P.M. Baryatinsky, L.B. Sibirsky, I.M. Gagarina, I.A. Golitsõn, printsess Volkonskaja, korrapidaja Baskakov, Bludov, Trusov, Gotovtsev jt Kõrval, Borisoglebski tänaval, asus Peeter I armastatud õe, printsess Natalja Aleksejevna õu.
Mõis I.A. Mindovski Povarskaja tänaval
19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses võttis Moskva kaupmeeste klass sellesse mainekasse piirkonda meeltmööda, tõrjudes järk-järgult välja pankrotistunud aristokraadid ja püstitades oma lagunenud paleede kohale uudse juugendstiilis häärberid. Sel ajal ütlesid nad: "Iga talupoeg unistab saada kaupmeheks ja iga kaupmees unistab saada aadlikuks." Kuid vähestel õnnestus omandada ihaldatud aadel ja Moskva ühele kõige kallimale tänavale elama asumine oli kõrge staatuse näitaja.
Maja nr 44 Povarskajal läks ajalukku nimega "I.A. linnamõis. Mindovski". See ehitati salanõuniku Danila Grigorjevitš Voltškovi endise mõisa asemele, kelle kohta kirjutas 19. sajandi alguse Moskva eluloolane Nikolai Fedorovitš Dubrovin: „Danila Volchkovi külalised pidutsesid pidevalt, mistõttu tema maja kutsuti kokkade koosolekuks. Õhtusöögid olid kõige peenemad ja mitmekesisemad.
Siin on sissejuhatav fragment raamatust.
Tasuta lugemiseks on avatud ainult osa tekstist (autoriõiguse omaniku piirang). Kui teile raamat meeldis, saate täisteksti meie partneri veebisaidilt.
