Maja, kujundus, renoveerimine, sisustus. Hoov ja aed. Oma kätega

Vene traditsioonis on tavaks helistada klaveritüüpi parema klaviatuuriga pillidele akordion, kuid on ka neid nuppude akordionid klaviatuuriga nagu nupp akordion. Nimi anti ise

Peamised komponendid:

Raam. Korpuse valmistamiseks kasutati ja kasutatakse kõige sagedamini pöögi, vahtra, lepa, kase puitu. Kuid tammepuust kehaga akordionid on äärmiselt haruldased ja valmivad ainult eritellimusel. Alumiiniumlehed on aga võre valmistamiseks vajalikud. Väljas on keha kleebitud tselluloidiga.

Raisakotkas. Kael sisaldab meloodiavõtmeid, see on kinnitatud keha paremale poolele. Ja see on valmistatud samast materjalist nagu keha.

Karusnahk. Karusnaha valmistamiseks kleebitakse papp lapiga üle, kinnitatakse hermeetiliselt paremale ja vasakule poolkoorele. Koosneb 13 või enamast voltimisest, mis tekitavad kompressiooni-lahti keeramise ajal õhuringluse, pannes pilli "laulma".

Muide, siin on selline elu häkkimine: peaksite karusnaha voldid kleepima lindiga või elektrilindiga, et vältida karusnaha lõhede liiga kiiret kulumist esineja rinnaga kokkupuutekohtades ...

Resonaatorid. Häälepaeltega resonaatorid on helitootmise vajalik osa.

Häälribad. Hääleplaadid on avadega metallplaadid, mille kohal asuvad pilliroog. Igal noodil on oma pilliroog. Mida lühem on keel, seda kõrgem on heli, seda pikem - seda madalam. Paksenenud otsaga keeled on plaadile neetitud, keele vaba ots siseneb plaadi pilusse ja vibreerib mööduva õhuvoolu toimel, tekitades heli. Hääleplaadid on valmistatud värvilistest metallidest, messingist ja alumiiniumist. Helikvaliteet sõltub pilliroo kinnituse täpsusest, materjali kvaliteedist, samuti korpuste puiduliigist.

Registreerimissüsteem. Valmistatud alumiiniumist ja messingist. Kasutatakse tooni muutmiseks.

Seade.Kaks karusnahaga ühendatud klaviatuuriõhu sissepritseks klaviatuuri-pneumaatilisse mehhanismi. Seade õhuklapid akordion:

Muusikariista mehhanismvõimaldab reguleerida õhuvoolu läbi pilliroog , kuni see täielikult peatub (skeemil rohelised nooled). Sõltuvalt õhuvoolu suunast kõigub üks kahest sama tooni roostikust (skeemil sinised ja oranžid nooled). Teistes muusikariistades (nt. akordion ) ühe kaamera pilliroog võib muusikalise tooni poolest erineda - akordionist karusnaha liikumissuuna muutmine muudab helikõrgust (noot) sõrme võtmelt eemaldamata. Vasak (külgmine, bass) akordioniklaviatuur on paigutatud erinevalt: ühe nupu vajutamine avab tänu keerukale mehhanismile korraga mitu kaamerat ( akord ). Mehhanism on akordionidel ühine, nuppude akordionid ja muud sarnased muusikariistad.

Akordionid on mitut tüüpi: tavaline ja valikuline .

Tavalisel bassil ( vasak käsi) mängib vastavalt rea skeemile nii nagu peaks:

Pildil näete tavalise vasakpoolse klaviatuuri skeemi peegelpildis(B on duur, M on moll, 7 on seitsmes akord, Um on vähenenud akord).

Kuid kasutusvalmis on üleminek ülaltoodud skeemilt täiesti teistsugusele. Lüliti lülitab akordioni, et muuta kogu vasakpoolne klaviatuur ainult bassiks (noodid). See tähendab, et seal, kus on akorde tavalises, valitud klaviatuuris - noodid.

Valiku vasakpoolne klaviatuur on akordionil peegeldatud parem klaviatuur.

Akordionid liigitatakse ka suuruse järgi:
1. Täis - 4/4 - 41 võtit; vahemikus F väike oktav kuni la kolmas oktaav.
2. 7/8 - 37 võtit; vahemikus F väike oktav kuni F kolmas oktaav).
3. 3/4 - 34 võtit; vahemikus soola väike oktav kuni mi kolmas oktaav.
4. Pool - 1/2 - 26 võtit; vahemikus si väike oktav kuni enne kolmas oktaav.

Nagu kõik ... Midagi sellist. Kui teil on lisaküsimusi või midagi pole selge - ärge kartke - võtke meiega ühendust.
Oh jah, on ka elektroonilisi lõõtspille, aga see on hoopis teine ​​lugu ...
P.S. Kui märkate vigu tekst, palun andke teada.

Muusikariist: Bayan

Olemasolevate muusikariistade tämbripalett on äärmiselt rikkalik, sest igal neist on oma ainulaadne hääl. Näiteks viiulis on see meloodiliselt lummav, trompetis läbitungivalt läikiv, tselesta läbipaistev kristall. Siiski on üks instrument, millel on haruldane võime simuleerida erinevaid hääli. See võib kõlada nagu flööt, klarnet, fagot ja isegi orel. Seda pilli nimetatakse nupukordioniks ja seda võib õigustatult nimetada väikeseks orkestriks. Oma suure kunstilise potentsiaaliga Bayan allub paljugi - alates lihtsate rahvalaulude saatest ja lõpetades maailmaklassika keerukate meistriteostega. Olles väga populaarne, kõlab see ka suurtel kontserdilavadel ja osaleb pidevalt pidulikel pidudel; pole asjata, et nööp -akordioni nimetatakse “vene rahva hingeks”.

Nööp -akordion on üks arenenumaid suupilliliike, millel on kromaatiline skaala.

Lugege meie lehelt selle muusikainstrumendi ajalugu ja palju huvitavaid fakte.

Heli

Rikkaliku muusikalise ja väljendusvõimalusega nööp -lõõtspill avab esinejatele loovuse jaoks suurepäraseid võimalusi. Hele heli on tähelepanuväärne rikkalikkuse, väljendusrikkuse ja meloodia poolest ning parim hõrenemine annab tämbrile erilise värvi. Pilliga saab esitada kauneid romantilisi meloodiaid, aga ka dramaatiliselt tumedaid muusikapalasid.

Nupu akordioni heli tekib häälribade pilliroo vibratsiooni mõjul õhu mõjul, mille tekitab karusnahakamber ja mida iseloomustab eriline dünaamiline plastilisus. Pill suudab esitada õrnaima läbipaistva klaveri ja fanfare forte.

Bayan, tänu sellele disainifunktsioonid(registrite olemasolu), sellel on mitmekesine kõlapalett - täiskõlalisest orelist kuni pehme ja sooja viiulini. Nööp -akordionil olev tremolo on väga sarnane viiuli tremologa ning pilli dünaamiline helitugevus jätab mulje, nagu mängiks täis orkester.

Nuppude akordionivahemiküsna suur ja on 5 oktaavi, alustades suure oktaavi "mi" -st ja lõpetades neljanda "la" -ga.

Foto:

Huvitavaid fakte:

• Pill nimega "nupp akordion" eksisteerib ainult Venemaal, teistes riikides nimetatakse selliseid pille nööp -lõõtspillideks.
• Nööp -lõõtspilli eelkäijal Liivimaa lõõtspillil olid ebatavaliselt pikad, peaaegu kahemeetrised karusnahad. Sellise akordioniga võiks end mässida.
• Moskvas asub maailma suurim suupillimuuseum, mille üheks variandiks on nupukordion.

• IN Nõukogude aeg Moskva osariigi tehases valmistatud ja kõrge helikvaliteediga eristuvad individuaalse koosseisu "Venemaa" ja "Jupiter" parimad kontsertakordionid olid väga kallid. Nende maksumus oli võrdne kodumaise sõiduauto hinnaga ja mõnikord isegi kahega, sõltuvalt kaubamärgist.Nüüd on kontserti mitmetahulise nupuga akordioni maksumus üsna kõrge ja ulatub 15 tuhande euroni.
• Esimene kontsert mitme tämbliga akordion loodi 1951. aastal lõõtspillimängija Yu Kuznetsovi jaoks.
• Kontserdinuppude lõõtspillidel on väga mugav seade - registrivahetus on esineja lõua all, mis võimaldab muusikul esinemise ajal mitte häirida.
• Nõukogude Liidus toodeti omal ajal elektroonilisi nupp -akordione, kuid see uuendus ei juurdunud, kuna samal ajal hakati kasutama süntesaatoreid, mis said laialt levinud.
• Nupu akordioni heli Suure ajal Isamaasõda tõstis sõdurite moraali, innustas neid saavutusteks. See kõlas kõikjal: kaevudes, peatustel ja lahinguväljadel.
• Nööp -akordioni heli kasutavad oma kompositsioonides väga tõhusalt kaasaegsed muusikarühmad nagu Lyube, Vopli Vidoplyasova, Billy's Band.
• Venemaal asuvad tuntud ettevõtted professionaalsete kontserdinuppude akordionide tootmiseks, mis on nõudlikud ja on end hästi tõestanud - need on Moskva tehas "Jupiter" ja "Tula akordion", aga ka Itaalias: "Bugari "," Viktoria "," ZeroSette "," Pigini "," Scandalli "," Borsini ".
• Viimastel aastatel on sõna "nupp -lõõtspill" sageli kasutatud vananenud "räsitud", "habemega" vana nalja või anekdooti kirjeldamiseks.

Nuppude akordioni disain

Nööp -akordion, mis on üsna keeruline struktuur, koosneb kahest põhiosast: vasak ja parem, ühendatud karusnahaga.

1. Instrumendi parem pool- see on ristkülikukujuline kast, mille külge on kinnitatud kael ja tekk koos mehhanismidega. Kui vajutate klahvi, tõstab mehhanism klapid üles, võimaldades õhku voolata resonaatoritesse hääleribade ja pillirooga.

Karbi ja teki valmistamiseks kasutatakse resonaatorpuiduliike: kuusk, kask, vaher.

Karbi külge on kinnitatud iluvõre, samuti registreerimislülitid (kui need on konstruktsioonis ette nähtud), mis muudavad tämbrit. Karbis on ka kaks suurt rihma instrumendi kinnitamiseks esituse ajal.

Kaelal on mänguklahvid paigutatud kromaatilises järjekorras kolme, nelja või viie rida.

2. Vasak keha- see on ka ristkülikukujuline kast, mille välisküljel on vasak klaviatuur instrument, mis sisaldab viit ja mõnikord kuut rida nuppe: kaks - bass, ülejäänud read on valmisakordid (duur, moll, seitsmes ja vähendatud seitsmes akord). Vasakul korpusel on register valmis või valikulise helitootmissüsteemi vahetamiseks, samuti väike vöö, millega vasak käsi paneb karusnaha kambri liikuma.

Vasakul korpusel on tekk koos keerukate mehhanismidega helide tekitamiseks kahes vasaku käe süsteemis: valmis ja kasutusvalmis.

Raamidega keha külge kinnitatud karusnahakamber on valmistatud spetsiaalsest papist ja kleebitud üle kangaga.

Mitmetemplilise kontserdinuppude akordioni kaal ulatub 15 kg-ni.

Bayani sordid

Suur akordioniperekond jaguneb kahte rühma: tavalised nööppillid ja orkestripillid.

Tavalisi on kahte tüüpi, mis erinevad üksteisest vasakpoolsete saatmissüsteemide poolest: valmis ja valmis.

• Valmis saatesüsteem koosneb bassist ja valmis akordidest.
• Valmisolekul on kaks süsteemi: valmis ja valikaine, mida muudetakse spetsiaalse registri abil. Valitaval süsteemil on täielik kromaatiline skaala, mis suurendab pilli jõudlust, kuid raskendab samal ajal mängutehnikat.

Orkestri nuppude lõõtspillidel on oma disainifunktsioonide tõttu klaviatuur ainult korpuse paremal küljel, samuti on need jagatud kahte tüüpi:

• esiteks - instrumendid erinevad helikõrguse poolest: kontrabass, bass, tenor, alt, prima ja pikolo;
• teine ​​- erinevad tämbri poolest: akordion -trompet, fagotti , flööt, klarnet , oboe.

Taotlus ja repertuaar

Nööp -akordioni rakendusala on väga lai, seda saab kuulda suurte kontserdisaalide lavadel soolo-, ansambli-, orkestripillina ning amatööransamblites ja rahvapillide orkestrites. Ainult akordionimängijatest koosnevad rühmad on väga populaarsed. Nööp -lõõtspilli kasutatakse sageli kaaspillina või lihtsalt igapäevaelus erinevatel perepuhkustel.

Pill on väga mitmekülgne, seda kasutatakse möödunud ajastute heliloojate teoste esitamiseks, aga ka kaasaegsete žanrite muusikat: džäss, rokk ja techno.

Kompositsioonid: I.S. Bach, V.A. Mozart , N. Paganini, L.V. Beethoven , I. Brahms, F. Liszt , K. Debussy, D. Verdi , J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimski-Korsakov, A. Scriabin, D. Šostakovitš, P. Tšaikovski, D. Verdi ja paljud teised klassikud.

Tänapäeval kirjutab üha rohkem kaasaegseid heliloojaid pillile erinevaid teoseid: sonaate, kontserte ja originaalseid poppalasid. L. Prigožin, G. Banštšikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto - nende muusikalised kompositsioonid nupukordionile kõlavad kontserdilaval väga muljetavaldavalt.

Kompositsioonid nuppude akordionile

N. Chaikin - Kontsert nupukordionile ja orkestrile (kuula)

P. Makkonen - "Lend ajas" (kuula)

Esinejad

Kuna nööpakordion oli Venemaal väga kiiresti populaarsust kogumas, arenes etenduskunst sellel väga intensiivselt. Seoses pilli pideva täiustamisega avanesid muusikutele üha rohkem loomingulisi võimalusi. Eriti tähelepanuväärne on panus innovaatiliste lõõtspillimängijate esitusoskuste arendamisse: A. Paletajev, kes oli esimene, kes siirdus varem kasutatud nelja sõrme asemel viie sõrmega sõrmutamisele, suurendades seeläbi tehnilised võimalused tööriist; Yu Kazakov-esimene esineja mitmetahulise valimisvalmis nööppillil.

Vene nööp -akordionikool on nüüd väga tuntud kogu maailmas ja etenduskunst õitseb nüüd üha enam. Meie muusikutest saavad pidevalt erinevate rahvusvaheliste konkursside laureaadid. Suurele kontserdilavale astub palju noori esinejaid, kuid esile tuleb tuua selliste silmapaistvate muusikute nimed nagu I. Panitsky, F. Lips, A. Sklyarov, Y. Vostrelov, Y. Tkachev, V. Petrov, G. Zaitsev, V. Gridin, V. Besfamilnov, V. Zubitsky, O. Sharov, A. Beljajev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadsky, E. Mitchenko, V. Rozanov, A. Poletaev, kes tõid kaasa märkimisväärse panus kaasaegse etenduskooli arengusse.

Nupp akordioni ajalugu

Igal pillil on oma ajalugu ja nupp -akordionil on ka taust. See algas Vana-Hiinas 2-3 aastatuhandel eKr. Just seal sündis pill, mis on moodsa nupukordioni eelkäija. Sheng on pilliroo puhkpill, mis kujutab keha, mille ümber on kinnitatud bambusest või pilliroost torud, mille sees on vaskkeeled. Venemaal ilmus see mongoli-tatari ikke ajal ja seejärel jõudis kaubateed mööda Euroopa riikidesse.

Euroopas, 19. sajandi alguses, leiutas saksa orelimeister Friedrich Buschmann, kasutades shengi heli tootmise põhimõtet, mehhanismi, mis aitas teda pillide häälestamisel ja millest sai hiljem akordioni eelkäija. Mõne aja pärast muutis Armeenia päritolu austerlane K. Demian F. Bushmanni leiutist, muutes selle esimeseks akordioniks.

Venemaal ilmus suupill 19. sajandi teisel veerandil, see toodi välismaalt, osteti laatadelt väliskaubanduse inimestelt kurioosumina. Pill, mis oskas meloodiat mängida ja sellega kaasas käia, kogus kiiresti populaarsust linna- ja maaelanike seas. Ükski festival ei toimunud ilma tema osaluseta; akordionist koos balalaikaga sai vene kultuuri sümbol.

Paljudes Venemaa provintsides hakati looma töökodasid ja seejärel tehaseid, mis valmistasid oma kohalikke akordionisorte: Tula, Saratov, Vjatka, Liibanoni, Bologoevski, Tšerepovets, Kasimov, Jelets.

Esimestel vene lõõtspillidel oli ainult üks rida nööpe, need said 19. sajandi teisel poolel kaherealiseks, analoogselt kujundusega, mida siis Euroopas täiustati.

Akordionimuusikud olid enamasti iseõppijad, kuid nad tegid esitusoskustega imet, hoolimata sellest, et pill oli disainilt üsna primitiivne. Üks neist tükikestest oli Tula linna töötaja N.I. Beloborodov. Olles innukas akordionimängija, unistas ta instrumendi loomisest, millel oleks rohkem esitusvõimalusi.

1871. aastal N.I juhtimisel. Beloborodovi meister P. Tšulkov lõi kaherealise täieliku kromaatilise struktuuriga akordioni.

19. sajandi lõpus, 1891. aastal, pärast saksa meistri G. Mirwaldi täiustamist, sai lõõtspill kolmerealiseks, kromaatilise skaalaga, mis paiknes järjestikku kaldus ridades. Mõne aja pärast, 1897. aastal, patenteeris Itaalia meister P. Soprani oma uue leiutise - valmis duur- ja moll -kolmkõlade väljavõtmise, domineerivad seitsmendad akordid vasakul klaviatuuril. Samal aastal, kuid Venemaal, esitas meister P. Tšulkov näitusel „vasakus käes” painutatud mehaanikaga pilli, mis võimaldas ka ühe klahvivajutusega valmis akorde välja tõmmata. Nii muutus akordion järk -järgult ja sellest sai nööp -akordion.

1907. aastal meisterdisainer P. Sterligovi poolt. akordionimuusiku Orlansky-Titarenko nimel. vana vene jutuvestja mälestuseks valmistati keerukas neljarealine pill, nimega "Bayan". Pill täienes kiiresti ja juba 1929. aastal leiutas P. Sterligov nupukordioni, millel oli vasakul klaviatuuril valmisvalitav süsteem.

Pilli kasvava populaarsusega kaasneb selle pidev arendamine ja täiustamine. Nööp -akordioni tämbrivõimed muudavad selle tõeliselt ainulaadseks, sest see võib kõlada nagu orel või puhkpill ja keelpillid. Akordion Venemaal armastatakse meid rahva seas - see on nii akadeemiline instrument, mis kõlab suurelt kontserdisaalilt lavalt, kui ka sümbol Hea tuju, lõbusaid inimesi maahunnikul.

Video: kuulake akordioni

Nimi:

Grupp: tuuleroog

Kodumaa: Tula

Päritolu: Harmoonikasort täiskromaatilise skaalaga paremal klaviatuuril, bass ja valmis akordisaade vasakul; nime saanud vana vene laulja-jutuvestja Boyan.

Tähis: sügav, paks, "hingav" heli, mis vastab vene iseloomu laiusele.

Heli tootmine: Heli akordionis tekib pilliroo - metallplaatide - vibratsiooni mõjul õhujoa karusnahkadest.

Seade: nupp akordion koosneb kolmest osast-parem poolkeha, vasak poolkeha, karusnahk.

Märkimisväärsed esinejad: V. A. Romanko, Victor Fedorovitš Gridin, Fedor Valentinovitš Tšistjakov, "Bayan-MIX"

Tegelikult on nööp -lõõtspill omamoodi lõõtspill.

Igal neist on oma viga

Teie harjumused, hobid.

Ja muusikas on juhised

Kuid selles ei saa olla kahtlust

Mis on kogu akordionist minu jaoks kõige toredam.

Te ütlete: „Aga kuidas see on? Ta on vana

Ja te eksite.

Naerata oma veale

Kui ta tuleb tagasi meie igapäevaellu.

Isegi kui selle heli pole nii vali,

Nagu elektrikitarrid

Kõlaritest kostab mürinat

Kuid ta kannab endas midagi ...

Ja see "midagi" isegi kõige rohkem,

Rokkbändi fanaatikud kangekaelsed

See juhtub hingega.

Ja uskuge mind, aastad lendavad

Tuulised moed muutuvad

Ja ainult nupp akordion ei vaiki.

Ta möödub kõigist tuledest ja vetest.

Ja koos "Vene ümmarguse tantsuga"

Bayan Marsil kõlab!

Mõistatused:

Siruta karusnaha, Seryozhka,

Nii et jalad hakkavad tantsima.

Nii et Petya ja Tolyan

Kiitis teie….

Tal on plisseeritud särk

Talle meeldib kükitades tantsida,

Ta tantsib ja laulab -

Kui see satub kätele.

Nelikümmend nuppu peal

Pärlmuttertulega.

Kast põlvedel hüppab

Ta laulab, siis nutab valjult.

Anton vajutas klahve,

Ivan vajutas nuppe,

Ja akordion kõlas

Ja käristas (akordion)

Nööp-lõõtspill on muusikainstrument, omamoodi suupill, millel on paremal klaviatuuril täielik kromaatiline skaala, vasakul bass ja valmis akord või valmis selektsioon. Nime saanud vana vene laulja-jutuvestja Boyani järgi.

Kaasaegne nupp-akordion on varustatud viie- või kolmerealise parema klaviatuuriga, mõnikord registrilülititega (sõltuvalt üheaegselt kõlavate häälte arvust, kui ühte nuppu vajutatakse parempoolses klaviatuurimehhanismis) ja valimisvalmis viis - või kuuerealine vasakpoolne klaviatuur ja suurepärased kunstilise esituse võimalused, võimaldab mängida mitte ainult lihtsamaid meloodiaid, vaid ka maailmaklassika meistriteoseid. On kahe-, kolme-, nelja- ja viieosalisi nuppude akordione.

Nööp-akordion koosneb kolmest osast-parem poolkeha, vasak poolkeha ja karusnahakamber. Heli akordionis tekib häälriba avades esineva pilliroo vibratsiooni tõttu karusnahakambrist või karusnahakambrist tuleva õhuvoolu mõjul.

Vestlused BAYANiga.

Bayan võib endast palju rääkida. Vaadake Bayani - milline nägus mees!
See on hämmastav, kuidas akordion välja näeb.

Ikka, - pill ümises rikkaliku ja paksu bassiga. - Lõõtspill on mu verevend. Segadust tekitab meid, kes me lähedalt ei vaata. Tõepoolest, akordionil on
klahvi küljel, nagu tiibklaveril, teisel on nupud. Kuid Bayanil on nupud nii paremal kui vasakul. See näib olevat kogu erinevus.

Millal sa sündisid?

Vähesed muusikariistad sellisele küsimusele
valmis täpselt vastama. Ja ma tean kindlalt, et see ilmus 1907. aastal.

Jah, sa oled ikka päris laps! teised muusikainstrumendid, näiteks Harp, on tuhandeid aastaid vanad. - Ja sellised õnnestumised! Maailmakuulus! Peab olema võimekus
erakordne!

Pilli liigutati, nuttis bassi:

Sa austad mind ja ma avan su ees hinge. - Ja ta avas selle. ... ... Selle tööriista hing on spetsiaalne pneumaatiline seade, teisisõnu suruõhu jõul toimiv seade. Õhku pumpavad lõõtsad, see vibreerib elastseid metallplaate-keeli.
Pill hääldab oma bassis midagi sünget - ainult pilliroogu liikudes.
See täidab õrna ööbiku trilli - teised segavad. Pillil on lõbus - keeled tantsivad rõõmsalt, see on kurb - keeled värisevad mõtetes.
- Nii et see on teie saladus!
- Täpsustame: mitte minu, vaid kõik pneumaatilised pilliroo instrumendid ja akordion ka.
- Ja sina, isiklikult, miks sa nii eriline oled?
- Ilma vale tagasihoidlikkuseta ütlen - parandas mind. Nii arenenud on see ehk kõige arenenum pneumaatiline pilliroog üldse.
Siin rääkis pill oma loo.

Ta tuleb, selgub, iidsest Vene linnast Tulast, mis on kuulus igasuguste käsitööteoste poolest. Ta tuli suurest akordioniperest. Ja meister Petr Sterligov lõi selle akordioniasjades. Jah, mitte kapriisil, vaid kunstnik Orlandsky-Titarenko tellimusel. See kunstnik mängis lõõtspillidel ebatavaliselt hästi vene rahvalaule. Kuid tal oli unistus mängida veelgi osavamalt.Nii sündis meie kangelane. Ja nad panid talle nime, mitte suvalise vastsündinu, vaid uhke eepose (Muide, selle eepilise laulja nimi leidub Puškini luuletuses Ruslan ja Ljudmila.) Jah, pill osutus nii nutikaks, kõlavaks et see läks kogu Venemaale jalutama. Ja siis tundsid nad teda välismaal ära ja igal pool võitis ta vene meloodiaga südamed. Mida aeg edasi - pill küpses ja ta tahtis kõike maailmas proovida.
- Tunnen endas kangelaslikku jõudu, - ütles pill loo lõpetades. - Ma võin mängida mis tahes muusikat, kõige raskemat. Võistlen kuulsa Royal ja võimsa Oreliga.
Ma peaaegu unustasin. ... ...
Selle instrumendi nimi on BAYAN.

(Juhin teie tähelepanu: eepilise laulja nimi kirjutatakse mõnikord tähega „o” - Boyan, pilli nimi kirjutatakse alati tähega „a” - Bayan.)

Nööpakordion kuulub üsna väikesesse pillirühma, millel on lai helivalik ja mis ei vaja saatmist (saatet). Nagu te teate, kuuluvad sellesse rühma ennekõike klaver, orel, harf ning rahva suupillilt kitarr ja mõned teised. Just instrumendi mitmekülgsus, kompaktsus koos suurepäraste heliomadustega, mille hulgas kõige väärtuslikum on heli juhitavus, määras selle demokraatia ja tohutu populaarsuse nii meie riigis kui ka välismaal. Bayani peetakse õigustatult üheks kõige täiuslikumad ja laialt levinud suupilliliigid. See on pillirooklaviatuuriga pneumaatiline muusikariist, millel on kaheteistkümne sammuga võrdse häälestusega häälestus.

Nööp -akordioni korpus koosneb kahest osast (parem ja vasak), mis on omavahel ühendatud karusnahakambriga (karusnahk), see on valmistatud pöögist või kuusest.Välispind on hoolikalt poleeritud või kleebitud tselluloidiga. Karusnahakamber, millel on 14-15 voldi (boor), on valmistatud elektrokartongist, kleebitud siidi ja graniidiga ning kinnitatud ümarate metallnurkadega. Paremal poolkehal on kael, millel asub klaviatuur parema käega mängimiseks. Kõige tavalisematel akordionidel on paremal klaviatuuril kolm rida ja klahvide arv 52 kuni 61.

Selle vahemik on lamedast või suurest oktaavist G kuni terava või neljanda oktaavini G. Madalaid helisid toodetakse kaela ülaosas asuvate klahvidega ja kõrgeimad helid on kaela allosas. Kui paremal klaviatuuril on neli või viis rida, ei suurenda see seadme ulatust. Need lisarid, mida nimetatakse abiks, on peamiste kordamine ja võimaldavad esinejal hõlpsalt muusikateose mis tahes muusse võtmesse üle kanda.

Vasaku poolkorpuse välisküljel on vasakpoolne viie või kuue nupureaga klaviatuur. Nende arv on tavaliselt 100-120. Poolkeha küljel on vasaku käe vöö, mis täidab lisaks mängufunktsioonile ka mehholoogia funktsiooni. Mängu ajal hoiavad pilli kaks õlarihma. Nende tagaküljel ühendamiseks võib kasutada teist rihma.
Heli tootmise akordionil aluseks on metallpillide (häälte) vibratsioon õhujoa mõjul. Keel, mis on ühest otsast jäigalt metallraami külge kinnitatud, libiseb selles vabalt neetimise küljelt tuleva õhurõhu all. Surve mõjul seevastu ei eruta see kõlava hääle ava kattumise tõttu liimitud husky (naha) ribaga.

Seetõttu on karusnaha lahtiühendamiseks ja kokkusurumiseks sama heli eraldamiseks vaja kahte identset keelt, mis on kinnitatud raami kahe identse ava eri külgedele. Raame koos sakkidega nimetatakse ribadeks.
Ribad on paigaldatud spetsiaalsetele alustele - resonaatoritele, jaotatud rakkudeks - õhu- või resonaatorikambriteks. Iga kambri sissepääsu nimetatakse resonaatori pesaks. Pesa aukude kaudu juhitakse karusnahakambrist õhku resonaatorite õhukambrite seinte külge kinnitatud häälekeeltesse. Konstruktsiooni hea tiheduse tagamiseks on pistikupesa kontaktpind tekiga ja häälribad resonaatoritega liimitud huskyga. Tekile on kinnitatud resonaatorid puidust klotsid ja spetsiaalsed poldid.

Heli tugevus sõltub pilliroo võnkumise amplituudist: mida tugevam on õhuvoolu rõhk, seda tugevam on heli ja vastupidi. Heli kõrgus sõltub keele pikkusest: lühemad teevad kõrgeid helisid, pikemad - madalaid. Et madala registriga helide pilliroog ei oleks ülemäära suur, neetitakse neile lisaraskusi.

Heli tämber sõltub heliplaadi ja resonaatori konstruktsioonist, resonaatorikambrite kujust ja helitugevusest, samuti riba paksusest ja materjalist, metalli kvaliteedist, millest hääl tehakse, ja hääle profiilil.

Täna räägime ühest hämmastavast muusikariistast. Teate, et igal pillil on oma hääl, oma tämbriline isiksus, see tähendab eriline helivärv. Kas on võimalik segi ajada viiuli, oreli või flöödi kõla? ..... Kuid on üks muusikainstrument, mis justkui on neelanud paljude pillide, näiteks flöödi, fagoti, oreli hääled ja teised. Tõenäoliselt teate seda tööriista hästi. Pole ime, et teda nimetatakse "vene rahva hingeks". Arvake ära? ...... Jah, see on nööp -lõõtspill Kaasaegse nupp -lõõtspilli täisnimi - mitmetempliline valmis - valikuline nupp -lõõtspill.

Täna on ta tuntud ja armastatud paljudes maailma riikides. Ega ilmaasjata korraldata rahvusvahelisi akordionimängijate konkursse, kus osalevad välismuusikud. Aga see on täna ... Ja mis oli tema tee alguses?

Tõenäoliselt teate, et nööp -lõõtspill pärineb suupillilt. Kõigepealt tuli suupill. Vana -Hiinas oli instrument nimega sheng. Ja esmaklassiline suupill leiutati Berliinis 1822. Manuaalse suupilli leiutaja nimi on Friedrich Buschmann. Ta töötas oreli- ja klaverihäälestajana. Orelitorude häälestamise hõlbustamiseks ehitas ta väikese metallist keelega kasti. Kui Friedrich suuga õhku kasti puhus, kõlas keel, eraldus teatud helikõrgus. Mitmed neist kastidest, mis andsid teatud helikõrgusega helisid, lihtsustasid oreli häälestamist. Aga peremehele ei meeldinud, et üks käsi oli hõivatud. Siis pistis ta iga keele karusnaha sisse. Ta pani aparaadi kõrvale, venitas karusnaha üles ja vabastas, oma kaalu surve all pigistades, karusnahk andis keelele õhku ja see kõlas. Mõlemad käed jäid vabaks, polnud vaja suuga puhuda, mis tegi töö lihtsamaks. Siis arvas Friedrich, et ehitab kõik keeled karusnaha sisse ja nii, et need korraga ei kosta, varustas ta need ventiilidega. Nüüd oli soovitud tooni saamiseks vaja avada üks klapp vastava keele kohal ja ülejäänud jätta suletuks. Veidi hiljem mõistis ta, et tema leiutatud konstruktsiooni saab muuta iseseisvaks muusikainstrumendiks. Esialgu nägi see pigem välja nagu lapse mänguasi kui muusikainstrument - sellel oli ainult 5 nuppu paremal ja 5 vasakul. Ilma saateta sai sellel mängida ainult väga lihtsaid meloodiaid. Sellest hoolimata levis lõõtspill kiiresti üle kogu maailma, sealhulgas Tula messil. Ülemeremaade uudishimu meeldis Tulas nii, et see levis üle Venemaa ja muutus vene rahvapilliks. Pealegi muutus see igas piirkonnas, kohandudes kohalike lugudega. Nii ilmusid Saratovi, Livenskaja, Tšerepovetsi, Vjatka, Bologoevskaja akordionid. Tänu vene meistritele ilmus sisuliselt uus pill, milles vanast akordionist jäi alles ainult heli tootmise põhimõte.

IN 1830. aastal käis muusikameister Ivan Sizov Nižni Novgorodi laadal ja kuulis seal suupilli. ostis Nagu iga uudishimulik käsitööline, tegi ta esimese asjana lahti ja uuris pilli struktuuri. Veendudes, et selles pole midagi eriti keerulist, eriti Tula relvamehe jaoks, võttis ta ja tegi sama oma kätega. Muidugi said sugulased ja tuttavad sellest kohe teada ning nende seas oli palju käsitöölisi. Tula on alati olnud kuulus oma käsitööliste poolest. Harmooniategemisest sai peagi hullus.

Tee suupillini täiustamiseks oli pikk ja raske. Alguses oli see väga lihtne ja primitiivne (5-7 nuppu sees parem pool ja kaks bassi vasakul küljel). Aeg on käes ja sellisel kujul ei suutnud ta enam esinejate suurenenud oskusi rahuldada. Ja 1871. aastal kujundas Tula muusik - tükike Nikolai Ivanovitš Beloborodov uut tüüpi instrument - kromaatiline suupill. Sellel oli juba laiendatud saade (koosnes bassist, kolmest duurist ja kahest minoorist akordist), kaks rida nuppe paremal klaviatuuril. Ja nüüd sai pillil mängida 42 heli! Kuid mugavama disaini otsimine jätkus. Ja nii jagas üks muusikutest Jakov Fedorovitš Orlansky - Titarenko harmoonilise meistri Pjotr ​​Jegorovitš Sterligoviga uue pilli ideed. Või kui ta tänapäeva lavastuse keeles sõnastas lähteülesande. See oli aastal 1905. See idee inspireeris meistrit ning kaks aastat hiljem, 1907. aastal, ehitati pill, millel oli parema klaviatuuri jaoks rohkem kui neli oktaavi - kummaski kaksteist heli ja vasakul käel - täielik komplekt basse ja akorde kõigi klahvide jaoks ilma eranditeta. Legendaarse vana vene laulja - jutuvestja Boyani auks nimetati ta - nupp -lõõtspill. Bayan on nimi, mida kasutatakse ainult meie riigis. Nii et nööpakordioni leiutamise loorberid kuuluvad võrdselt muusikule ja meistrile. Nad lõid tööriista, mis oli algusest peale nii täiuslik, et põhimõtteliselt pole see siiani muutunud, kuigi muidugi on parandusi tehtud. Ja kõik sai sellele pillile kättesaadavaks, kuni kontserdini sümfooniaorkestriga. Bayan on nimi, mida võetakse vastu ainult meie riigis. Välismaal nimetatakse kõiki kromaatilisi harmoonilisi, olgu neil klahve või nuppe, akordioniks.Tööd pilli täiustamiseks jätkusid aastaid. Jah, see jätkub sisuliselt tänaseni.

Meil on Venemaal suurepärased tehased, kus nad tarkvara teevad eriline tehnoloogia tellida kaasaegsed kontserdinuppude akordionid viimase põlvkonna "Jupiter", "Appassionata", "Levsha", "Russia", mida mängivad silmapaistvad muusikud. Mitmetempiline valimisnupp akordion on suurepärase dünaamilise, tämbrilise ja akustilise võimekusega instrument, mis on võimeline esitama kõige keerukamaid kompositsioone, mis on kirjutatud erinevatele instrumentidele. Bayani jõudluse tase on tänapäeval äärmiselt kõrge. Suurte lõõtspillimängijate Ivan Panitski, Juri Kazakovi, Vladimir Besfamilnõi, Friedrich Lipsi, Vjatšeslav Semennõi, Juri Šiškina ja paljude teiste nimed on teada kogu maailmas. Kõige keerukamad algupärased kompositsioonid on kirjutatud kaasaegsele nupukordionile. Toimuvad rahvusvahelised konkursid ja festivalid, andekad heliloojad kirjutavad uusi huvitavaid teoseid, akordionimängijad tuuritavad üle kogu maailma, kogudes tohutuid kontserdisaale

Viited.

1 Gazaryan S.S. "Muusikariistade maailmas", kirjastus "Prosveshchenie", Moskva. , 1989. 2 Mirek A.M. "Akordioni ja nööppillide ajaloost", kirjastus "Nõukogude helilooja", M., 1967.

3 Šornikova M. "Muusika, selle vormid ja žanrid" muusikaline kirjandus lastemuusikakoolidele ja lastekunstikoolidele, 1. õppeaasta, 5. väljaanne "Fööniks" Rostov - Doni ääres, 2006.