Kodu, disain, renoveerimine, sisustus.  Õu ja aed.  Oma kätega

Kodu, disain, renoveerimine, sisustus. Õu ja aed. Oma kätega

» Kui Zurab suri. Suri ooperilaulja Zurab Sotkilava

Kui Zurab suri. Suri ooperilaulja Zurab Sotkilava

"Suri Suure Teatri imeline kunstnik Zurab Lavrentjevitš Sotkilava, kellel oli raske haigus, millega ta võitles lõpuni," vahendab TASS Suure Teatri peadirektorit Vladimir Urinit. Kõhunäärmekasvaja käes kannatanud ooperilaulja suri 80-aastaselt, edastab EG.ru.

SELLEL TEEMAL

Varem kirjutas sait NSV Liidu rahvakunstniku haiglasse sattumisest. See juhtus 2017. aasta aprillis. "Jah, ma olen haiglas. Ma ei tea veel midagi," ütles Sotkilava siis.

2015. aastal rääkis laulja, et sai vähist jagu, millega sai Saksamaal ravi: "Tunnen end hästi. Just eile lõpetasin keemiaravi ja mindi uuriti. Tehti kompuutertomograafia ja vereanalüüs - kõik oli selge. Ajal. see haigus ja protseduurid, mina "Sain tohutult palju soove, kirikutes süüdati palju küünlaid, inimesed palvetasid minu eest ja ma tänan kõiki. Ma võitsin vähi, kuid see haigus on tõesti salakaval ja keegi ei tea, kuhu see läheb hüppa üles."

Zurab Sotkilava sündis 1937. aastal Suhhumis. Plaanis siduda oma elu jalgpalliga, mängis ta Dynamo Sukhumis, seejärel Tbilisi Dynamo. Olles saanud tõsiseid vigastusi, lahkus ta spordist ja otsustas muusikaga tegeleda. Pärast Thbilisi konservatooriumi lõpetamist esines ta Gruusia ooperi- ja balletiteatris ning stažeeris Milanos La Scalas.

Alates 1973. aastast hakkas Sotkilava esinema Bolshois, alustades Jose rollist ooperis Carmen. Kunstnik on viimastel aastatel õpetanud Moskva konservatooriumis ja osutus andekaks õpetajaks. Just tema kasvatas üles sellised lavatähed nagu Vladimir Bogatšov ja Vladimir Redkin.

18. september 2017, 11:20

Ema sundis mind muusikat õppima. Ja seda väga julmal moel. Võiks öelda jõuliselt. Ta jumaldas klassikalist muusikat, nagu ka tema vanaema, laulis ja mängis suurepäraselt kitarri ning unistas mulle seda kunsti tutvustada. Aga ma keeldusin kategooriliselt muusikakooli minemast, mul oli vankumatu veendumus: meesmuusikud on mingid friigid, nendes on loomult midagi ebanormaalset. Jalgpallurid on teine ​​asi – need on tõelised mehed!

Suhhumis, kus me elasime, oli meie maja ees tohutu lagendik ja me poistega mängisime sellel terve suve palli. Treenerid ei pidanud isegi pingutama, et leida lootustandvaid sportlasi. Nad lihtsalt tulid kohale, vaatasid meie mängu ja näitasid näpuga: “Sa mängid spordikoolis ja sa mängid Suhhumi koondises...” Nii nad minu juurde tulid, kui olin umbes kaheteistkümneaastane. . Ja kaks aastat hiljem olin ma Abhaasia noortekoondise liige ja varsti mängisin juba Gruusia meistrivõistlustel. Ja 19-aastaselt viidi ta üle Thbilisi Dynamo põhimeeskonda. Tänaseni olen kõigist oma elu saavutustest kõige uhkem selle üle, et 1956. aastal, kui olin Gruusia noortekoondise kapten, tulime me Nõukogude Liidu meistriks.

Ema tiris mind 13-aastaselt muusikakooli. Kuna lapsed hakkasid klaverit õppima kuueaastaselt, tehti talle ettepanek panna mind tšello erialale. Ta nõustus õnnelikult, kuid ma keeldusin kindlalt: "Ma ei kanna seda kirstu kunagi." Siis ütles mu ema sõber, vokaalosakonna juhataja: „Las ma viin ta oma klassi. Ta läheb ühise klaveri juurde ja õpib seda mängima. Ema oli valmis igaks variandiks. Kuus kuud hiljem selle õpetajaga kohtudes küsis ta: "Noh, kuidas mu pojal läheb?" Millele ta vastas ausalt: "Ksenia Vissarionovna, ärge ärrituge, aga ma nägin Zurikot ainult korra - ta ei ilmunud enam." Ema ei ärritunud. Ta sai vihaseks, kuidas!

Mängisin siis juba Abhaasia koondises. Ja meile kingiti lihtsalt imelised Ungari saapad, mis oli minu jaoks suur õnn. Ma hindasin neid nii väga, hoolitsesin nende eest nii palju! Hoidsin seda padja all. Ja kui nad vihma kätte jäid, pesi ta neid, puhastas need, misjärel määris ta kindlasti võiga - ta ei söönud seda, ta peitis selle salaja spetsiaalselt selleks otstarbeks. Ja sel õnnetul päeval koolist tulles nägin, et mu kallid saapad olid kirvega ära raiutud. Nii väljendas ema oma viha ja maksis mulle kätte. Esimest korda elus nutsin nii kibedasti. Mulle tundus, et suuremat leina ei saa üldse olla. (Mõru naeratusega.) Selgus, võib-olla. Teist korda nutsin sama lohutamatult, kui ema suri.

Ta ei näinud minu edu, tal õnnestus vaadata ainult ühte minu etendust ja isegi siis seda, mis mul ebaõnnestus. Saabusin siis Itaaliast pärast praktikat ja mu debüüt pidi toimuma Thbilisis - ooperis “Rigoletto”. Sel ajal tähistati Gruusia 50. aastapäeva ja ma pidin osalema aastapäeva auks paraadil - mind kutsuti koos vabariigi juhtidega poodiumile. Kuna oli väga pakane, külmetasin kõvasti ja algas kopsupõletik. Kuid ärge etendust tühistage! Laulsin kaks vaatust nagu mitte midagi. Ja siis tõusis temperatuur, kurk tõmbus kokku, ühesõnaga tekkis rike. Lõpus püüdsid kõik tuttavad minuga kohtumist vältida ja kui ka kohtusid, peitsid nad häbelikult silmi, kiirustades kiiresti kaduma. Ja ainult üks ema ütles: "Poeg, sa oled ikka parim!"

Zurab Lavrentjevitš Sotkilava 12. märts 1937, Suhhumi, Gruusia NSV, NSVL - 18. september 2017, Moskva, Venemaa - Nõukogude Gruusia ja Vene ooperilaulja (tenor), õpetaja, Moskva konservatooriumi professor, Suure Teatri solist (alates 1974).

___________________________________________________________

Ülemaailmse noorte ja üliõpilaste festivali peaauhind (Bulgaaria, 1968)

nimelisel rahvusvahelisel konkursil II preemia. Tšaikovski (1970)

Rahvusvahelise vokaalikonkursi I preemia ja “Grand Prix”. Vinyasa Barcelonas (1970)

Gruusia NSV austatud kunstnik (1970)

Gruusia NSV rahvakunstnik (1973)

NSV Liidu rahvakunstnik (1979)

nimeline Gruusia NSV riiklik preemia. Z. Paliashvili (1983)

Šota Rustaveli nimeline Gruusia Vabariigi riiklik auhind (1998)

Orden teenete eest Isamaa eest, IV aste (22. märts 2001) - suure panuse eest vene muusika- ja teatrikunsti arendamisse

Orden teenete eest Isamaa eest, III aste (3. detsember 2007) - suure panuse eest vene muusikakunsti arengusse ja aastatepikkuse loomingulise tegevuse eest

Orden teenete eest Isamaa eest II järg (13. veebruar 2017) - silmapaistva panuse eest rahvuskultuuri arengusse, paljude aastate viljaka tegevuse eest

Aumärgi orden (1971)

Tööpunalipu orden (1976)

Auorden (Gruusia, 1997)

Ovatsiooni auhind (2008)

Vene Föderatsiooni presidendi aukiri (27. oktoober 2012) - suurepäraste teenete eest muusikakunsti arendamisel ja mitmeaastase loomingulise tegevuse eest

Bologna Muusikaakadeemia (Itaalia) auliige - valitud "Verdi teoste hiilgava tõlgendamise eest"

Esteetika ja vabade kunstide akadeemia akadeemik.

______________________________________________________

Hele mälestus!

Lüürilis-dramaatilise tenori Zurab Sotkilavi nimi on tuntud kaugel väljaspool selle riigi piire, kus ta sündis. Laulja loominguline elulugu algas päikeselises Suhhumis, jätkus Milanos ja arenes edasi Moskvas, kus tenorist sai Suure Teatri solist ja selle uhkus.

Sotkilavi kontserdid olid alati välja müüdud. Kunstniku emotsionaalne pühendumus, tema hääle tugevus ja ilu ning üllas esitusviis muutsid miljonid ooperisõbrad Zurab Lavrentjevitši fänniks. Moskva konservatooriumi õpetaja ja professor koolitas ja kasvatas sadu andekaid noori lauljaid.

Lapsepõlv ja noorus

Tulevane NSV Liidu rahvakunstnik sündis 1937. aasta kevadel Abhaasia suurimas linnas - Suhhumis. Sotkilavide peres laulsid ja mängisid kitarri tulevase staari ema ja vanaema. Varases lapsepõlves istus Zurab nende kõrval maja lähedal pingil ja laulis koos naistega, kes andsid "kontserte" naabritele ja juhuslikele möödujatele. Repertuaaris olid iidsed gruusia laulud, meloodilised ja venivad. Zurab Sotkilava lauljakarjäärist ei unistanud – kõik tema mõtted ja plaanid lapsepõlves ja noorukieas olid seotud jalgpalliga.


Kui ta oli noorem, mängis Zurab Sotkilava kooli võistkonnas palli. Ema (erialalt arst), kellel oli täiuslik helikõrgus, nõudmisel käis poeg muusikakoolis, kus õppis viiulit ja klaverit mängima. 16-aastaselt liitus paljutõotav Gruusia jalgpallur noortekoondisega, saades selle kapteniks. 1950. aastate keskel võitis meeskond üleliidulised võistlused, kapten võeti vastu Thbilisi Dynamo põhimeeskonda.


Tõusev jalgpallitäht oli äärekaitsja, ründas kiiresti (sada meetrit läbis 11,1 sekundiga) ja tegi sportlaskarjääri. Hiljem, olles saanud ooperikuulsuseks, jagas Zurab Sotkilava oma mälestusi kõige meeldejäävamast mängust - Moskva Dünamoga. Gruusia koondise koosseisus võitles Sotkilava legendaarse väravavahi endaga. Grusiinid kaotasid kohtumise seisuga 1:3, kuid tutvus Jašiniga jätkus, kui Sotkilava lauljaks sai.


Zurab Sotkilava pidi pärast Tšehhoslovakkias peetud mängu igapäevaspordiga hüvasti jätma: raske vigastus pani karjäärile punkti. Enne seda sai jalgpallur Jugoslaavias luumurru. Noor sportlane proovis vokaalis kätt juhuslikult: pianist Valeria Razumovskaja tuli majja ja kuulis Zurabi koos ema ja vanaemaga laulmas. Ta oli esimene, kes Sotkilavi lauljana ära tundis. Naine viis 21-aastase tüübi konservatooriumiprofessorist sõbra juurde, kes kuulas “Sukhumi ööbikku” skeptiliselt.


Kohtumised professoriga aga jätkusid: tänuks selle eest, et Zurab Sotkilava talle napid piletid Thbilisi Dünamo mängudele hankis, õpetas õpetaja jalgpallurile vokaali. Peagi kroonis hääleharjutusi edu: professor teatas Zurabile, et teda ootab hiilgav ooperitulevik. Siis ajas aga jalgpalluri naerma väljavaade saada ooperitenoriks. Zurab Sotkilav pidi pärast 1959. aastal meeskonnast väljaheitmist konservatooriumiõpetaja sõnu meenutama.


1960. aasta suvel kaitses Sotkilava diplomi Thbilisi polütehnilises instituudis, kus õppis mäeteaduskonnas, mängides rahvuskoondises. Samal aastal astus ta kohalikku konservatooriumi. Tema isa, kellel polnud muusikalisi võimeid, toetas poega, kuid ema osutus Zurabi vokaalikarjääri kategooriliseks vastaseks. Algul identifitseeriti vokalistiks pürgija hääl baritoniks, kuid 3. kursusel avastati Sotkilav lüürilis-dramaatilise tenorina. 1965. aastal lõpetas tulevane ooperitäht Thbilisi konservatooriumi ja 7 aastat hiljem aspirantuuri.

Muusika

Noor laulja võeti vastu Thbilisi ooperi- ja balletiteatri truppi, kus tegi eduka debüüdi Zurab Sotkilava. Peagi usaldati talle pearollid Giacomo Puccini ooperites “Tosca” ja “La Bohème”. Seejärel esines Sotkilava Rigolettos solistina ning laulis rahvusooperites Abesalom ning Eteri ja Mindia.


Tenor esines Gruusia Riikliku Ooperi- ja Balletiteatri laval 9 aastat, alates 1965. aastast. 1966. aastal saadeti Zurab Sotkilav treenima Milano La Scalasse, kus teda õpetasid bel canto õpetajad. Maestro ja vokaalpedagoog Genarro Barra imetles Gruusia lauljat, kelle hääl meenutas talle kunagisi tenoreid Enrico Carusot ja Beniamino Giglit.

Kaks aastat pärast Milano õpetajate juures tundide alustamist osales Zurab Sotkilava Bulgaarias noorte vokalistide festivalil Golden Orpheus. Gruusia laulja esitus oli võidukas: Sotkilav pälvis peaauhinna. 1970. aastal saavutas Zurab Sotkilava Moskvas nimelisel rahvusvahelisel konkursil teise koha. Samal aastal võitis tenor esikoha Barcelonas, kus peeti rahvusvaheline vokaalikonkurss.


Zurab Sotkilava näidendis "Carmen"

1973. aasta lõpus debüteeris Zurab Sotkilava Suure Teatri laval, täites Jose rolli. Ta kutsuti BT truppi. Peagi usaldas vokalisti Giuseppe Verdi ooperis Othello rolli. Nii avastasid ooperitundjad uue tähe – vokaaltenor Sotkilava osutus ilmutuseks. Pealtvaatajad ja kuulajad märkisid laulja loomingut: Zurab andis laval endast parima. Hiljem tunnistas ta, et Othello roll oli tipp, mille järel ta väsimatult tööd tehes esituse latti alla ei lasknud.


Kunstniku teine ​​saavutus on Turiddu roll itaalia helilooja Pietro Mascagni ooperis “Honor Rusticana”. Sotkilavi väljendusrikkus, vokalisti edasi antud kire intensiivsus ja tehniline virtuoossus jäid silma fännidele, kelle armee on hüppeliselt kasvanud.

Pariisi Théâtre des Champs-Élysées’s nimetati Zurab Sotkilavi häält sädelevalt kauniks: tenori võidukäik algas Pariisis. Varsti avastasid ooperisõbrad Ameerikas, Itaalias ja Jaapanis Nõukogude tähe, märgates, et tema hääl oli kõigis registrites ilus ja laulja artistlikkus "tuleb otse südamest".

1970. aastate lõpu ringreis muutis Zurab Sotkilavist ülemaailmse staari, pälvides talle NSV Liidu rahvakunstniku tiitli. Ooperitähe viimane bastion oli Teeskleja roll Modest Mussorgski ooperis "". Harvem esines laval Zurab Sotkilava, kus tema repertuaaris olid romansid, vene ja itaalia muusika. Alates 1976. aastast õpetas Zurab Sotkilava pealinna konservatooriumis, kus ta andis soololaulu klassi. 1987. aastal sai temast professor ja juhatas kateedrit.

1995. aastal kuulsid ooperifännid Sotkilavit BT laval: ta tegi Khovanštšina lavastuses Golitsõni rolli. Samal laval naasis ta parteisse 2002. aastal. Londoni Kuningliku Ooperi muusikasõbrad nautisid Zurab Sotkilavi häält. Saksa ooperifännid nägid lauljat Baieri Riigiooperi laval.


Vene tenorit kuulsime Dresdeni ooperis, Bologna Teatro Comunales, Barcelona Liceu teatris ja Veneetsia La Fenice’s. Viimasel kümnendil on Zurab Lavrentjevitš esinenud Moskva ja Peterburi kontserdisaalides ning külastanud naaberriike. Tema repertuaaris oli ooperiaariaid, Pjotr ​​Tšaikovski romansse ning gruusia ja vene rahvalaule.

Isiklik elu

Zurab Sotkilava oli uhke oma sõbraliku ja tugeva perekonna üle. Ta abiellus lõplikult. Kunstniku hingesugulaseks ja paremaks käeks jäi kuni viimaste päevadeni kunstniku abikaasa Eliso Turmanidze, kes sünnitas oma mehele kaks tütart – Teya ja Keti.


Paar elas koos pool sajandit. Zurab Lavrentjevitš ootas oma kahte armastatud lapselast - Katie't ja Levanit, kelles ta armastas.

Surm

2015. aasta suvel tunnistas kunstnik, et on raskelt haige. Arstid diagnoosisid tal kõhunäärmevähi. Samal aastal opereeriti Sotkilava Saksamaal ning sai Venemaal ravi- ja keemiaravi kuuri. Laulja astus lavale 2015. aasta oktoobris. Moskva lähedal Sergiev Posadis toimunud kontsert oli välja müüdud ja tundus, et haigus on taandunud.


Zurab Sotkilava suri 2017. aastal

Zurab Sotkilava otsustas vähist rääkida pärast seda, kui sai kolleegidelt ja sõpradelt sama diagnoosi teada. Viimased kaks aastat õpetas Zurab Sotkilava konservatooriumis ja astus haigusest jagu saades lavale. 2017. aastal plaanis ta anda juubelikontserdi - ooperitähel sai 80-aastaseks. Kuid vähk tegi plaanidesse korrektiivid – vokalist suri 17. septembril.

Diskograafia

  • Richard (Un ballo in maschera, Giuseppe Verdi)
  • Manrico (Il Trovatore, G. Verdi)
  • Mario Cavaradossi (Tosca, G. Puccini)
  • Vaudemont (Iolanta, P. Tšaikovski)
  • Radames (Aida, G. Verdi)
  • India külaline (“Sadko”, N. Rimski-Korsakov)
  • Arzakan (“Kuu vägistamine”, O. Taktakishvili)
  • Othello (“Othello”, G. Verdi)
  • Richard (Un ballo in maschera, G. Verdi)
  • Turiddu (“Rural Honor”, ​​​​P. Mascagni)
  • Baron Calloandro (“Ilus Milleri neiu”, G. Paisiello)
  • Pettur (“Boriss Godunov”, M. Mussorgski)
  • Golitsõn ("Hovanštšina", M. Mussorgski)
  • Ismael (Nabucco, G. Verdi)

Lahkus kuulus laulja, üle maailma tuntud ja armastatud tenor, temperamentne ja ebatavaliselt sarmikas inimene Zurab Sotkilava, ta oli 80-aastane. Tema perekonnale avaldatakse täna kaastunnet kõikjalt maailmast.

Zurab Lavrentjevitš võitles vähiga ja ta ise rääkis sellest Andrei Malakhovi saates “Täna õhtul”.

Zurab Sotkilava suri - kuulsa ooperilaulja surma põhjuseks

Ta rääkis, kuidas kui ta jõudis Saksamaa kliinikusse, kus talle tehti operatsioon, hakkasid kirurgid tema repertuaarist laulu laulma ja kui ta kõvasti naeris, panid nad talle maski. Pärast edukat operatsiooni, juba Moskvas viibides, läbis ta keemiaravi kursused.

«Olen väga tänulik kõikidele onkoloogiakeskuse spetsialistidele. Blokhina. Jumal hoidku kellelgi keemiaravi läbimast, kõik olge terved!» ütles Zurab Lavrentjevitš.

Pärast kõiki tehtud protseduure hakkas haigus taanduma. Ta hakkas tasapisi mõistusele tulema ja valmistus isegi kontserdiks, mis pidi toimuma 25. oktoobril Sergiev Posadis.

Nüüd on isegi raske ette kujutada, et see, kes kogu maailmas aplausi pälvis, unistas kunagi jalgpalluriks saamisest ega mõelnud isegi lauljaks saamisest.

Täna tulevad tema perele kõned ja telegrammid üle maailma ning need, kes teda isiklikult tundsid, märgivad, kui pühendunud ta oma tööle oli.