Hilissügisel kogevad paljud inimesed sellist seisundit, kui nende hing, nagu ka väljaspool aknaid, on pilves ja kurb. Sellistel hetkedel hakkame otsima oma apaatia põhjust ja anname endast parima, et end rõõmustada. Kuid psühholoogide sõnul pole see sugugi vajalik. Kurbus on emotsioon, millesse võid sukelduda teatud eesmärkidel ja niisama. Kuidas saate seda olekut kasutada?
Kurbus on nagu halb ilm. Ilma selleta ei tunneks me rõõmu. Eelkõige on seda vaja kontrastiks, sest looduses on kõigel võrdlus - öö ja päev, päike ja vihm, õnn ja kurbus. Psühholoogias on mõiste "meeleolu norm". Tervetel ja normaalsetel inimestel peaks see olema pidevalt hea. Sellest vaatenurgast on kurbus küll kõrvalekalle standardist, kuid väga vajalik ja kasulik kõrvalekalle.
Väga sageli asendab äkiline kurbus metsiku rõõmu. Olid külalised, lõbus ja siis läksid kõik ära ja kurvaks läks. Rõõm on emotsioon, mis võtab palju jõudu ja energiat. Kurbus on asteeniline emotsioon ja, vastupidi, võimaldab kehal taastuda ja puhata. Vaimne ja füüsiline aktiivsus väheneb, seega ei tasu end turgutada ja lärmakatel pidudel käimine on kasutu. Parem on eelistada vaikset puhkust - jalutuskäik üksi pargis, raamatu lugemine, hea lemmikfilmi vaatamine, mis võib saada üleminekupunktiks tööolekusse.
Kurbus aitab sul ennast mõista. Me ei mõtle oma iseloomule ja käitumisele, tegudele ja omadustele tavalistel rõõmsatel päevadel, kuid niipea, kui oleme masenduses, ilmuvad kohe sarnased mõtted ja arutluskäik. Selliseid mõtteid ja “hingeotsinguid” tuleb ette ka nende seas, kes on oma eluga täiesti rahul. Kurb meeleolu võimaldab hinnata ja analüüsida oma suhtumist endasse ja teistesse ning väärtusi ja rõhuasetusi ümber jaotada. Ja vahel sellise hingeotsingute tulemusena muudad elus midagi.
Mõnikord muutub kurbus melanhooliaks. See on tugevam tunne, nagu hing valutaks. Tegelikult püüab hing läbi melanhoolia meile midagi öelda. Aleksandr Ševtsovi enesetundmise raamatutes puutusin kokku sellise poeetilise metafooriga, et “igatsus” on nagu truu koer. Ta jookseb meie kõrval, me teda peaaegu ei märka, aga niipea, kui võtame eluteel vale kurvi, on ta kohe kohal - tõmbab ja kutsub, viriseb ja viriseb. Kuni pöörate õiges suunas. Kui kurbus muutub melanhooliaks, tasub mõelda, kas ma lähen õiges suunas, kas on aeg suurteks muutusteks.
Mõnikord igatseme lahkunud lähedasi või kaugeid sugulasi. Mis me oskame öelda, need on loomulikud tunded. Igatsust lahkunud lähedaste järele ravib aeg osaliselt. Kuid see nõrgestab oluliselt, kui inimene on oma leina läbi põletanud, nutnud ja kogu valu läbi kannatanud. Sel juhul on ohtlik end tagasi hoida – melanhoolia võib kesta aastaid.
Teie kurbus ei aita ka teie kaugeid sugulasi. Üksteise nägemiseks kulub palju jõudu ja energiat. Ja võite oma kurbusest eemale tõrjuda justkui põhjast ja püüda jõuda seisundisse, kus nendega kohtumine on võimalik. Tegelikult asume ainult füüsiliselt teatud punktis, mille pikkus- ja laiuskraadid on koordinaadid. Vaimselt saame olla oma lähedastega alati, kui tahame. Piisab, kui neile mõelda ja neid oma hingega puudutada.
Kurbust ei saa liigitada negatiivsete emotsioonide hulka, sest see aitab iseenesest vabaneda ebameeldivatest mälestustest ja muljetest. Kas olete kunagi mõelnud, miks me mõnikord unistame inimestest, kellega oleme ammu suhtlemise lõpetanud ja nad juba oma elust välja jätnud? Alateadvus lihtsalt kogub halbade mõtete ja mälestuste jupid kokku ning seejärel töötleb neid.
Kurbuse perioodidel ilmneb suurem kaastunne ja empaatiavõime, väidavad sotsiaalpsühholoogid. Seda seletatakse väga lihtsalt. Kui inimene on õnnelik, tundub talle, et kõik tema ümber on õnnelikud. Mõnikord võivad õnnelikud inimesed teistele tunduda südametud. Ja kui inimene on kurb, siis tuleb äratundmine, et keegi teine kannatab ja kurb ning tekib soov aidata ja tuge pakkuda. Kuid peaksite olema väga tähelepanelik ja ettevaatlik, kuna petturid kasutavad sellistel perioodidel sageli ära inimese tundlikkust, nii et proovige oma emotsioone avalikult mitte välja näidata.
Kurbus teeb meid kaineks, annab võimaluse hinnata seda või teist olukorda tarbetute tunneteta ja leida vastuseid keerulistele küsimustele. Rõõm ja eufooria ei suuda pakkuda reaalsus- ja karmust samamoodi nagu kurbus.
Sageli tahad kurbuse hetkedel pensionile jääda, olla sina ise vaikses, eraldatud kohas, kus miski ei segaks sind ega tõmbaks tähelepanu kurbusest eemale. Kui sellist nurka on oma kodus raske leida, võite minna inspiratsiooni ammutama lähedalasuvale väljakule või parki. Meie emotsioonid sõltuvad suuresti meie füüsilisest seisundist. Hapnikku sisse hingates, kauneid vaateid nautides annab värskes õhus kõndimisest veidi väsinud keha märku kurbuse lõpust. Võite lahkuda ja kogu päeva linnatänavatel seigelda. Uskuge mind, kui koju naasete, muutub see palju lihtsamaks.
Kirjanikud hindavad selliseid perioode ja kasutavad neid sihipäraselt - vaikse kurbuse seisundis kirjutatakse ju nii hästi, tuleb inspiratsioon ja luua saab täie pühendumusega.
Kui kurb periood on veninud ja kõik vajalik on juba kirjutatud ja läbi mõeldud, võib proovida end elavamasse olekusse tõmmata. Sel juhul aitab meeleolu tõsta:
Hea unistus - nagu käsi, eemaldab probleemid või vähemalt muudab teie suhtumist neisse. Pole asjata, et muinasjuttudes öeldakse, et hommik on õhtust targem ja lapsepõlves soovitasid mu vanemad "maga ja kõik läheb mööda". Võib-olla ei lähe kõik üle, kuid bluus taandub tagaplaanile ja teil on jõudu probleeme lahendada.
Hele maniküür. Võta kõige säravam lakk, mis kodust leida on, soovitavalt punast, kollast või oranži tooni, ja värvi sellega oma küüned. Lisaks saate joonistada naljakaid nägusid, siis kui esimest korda oma käsi vaatate, ilmub naeratus iseenesest. Teine võimalus on teha vikerkaare maniküür. Kui te ei julge ise katsetada, võite registreeruda salongi maniküürile.
Võite helistada oma emale või sõbrale. Suhtlemine lähedasega, kes mõistab, on nagu seanss psühholoogiga.
Kui sul on võimalus poes käia, siis tasub kurbuse vastu ostlemist proovida.
Võimalusena minge juuksuri või stilisti juurde. Head muutused kuvandis ajavad bluusi kohe minema. Ainult juuksur peab olema tõeline meister ja stilist peab olema end tõestanud spetsialist, kellel on sõprade soovitused.
Peate suutma tunda kurbust, seega järgige neid nõuandeid ja teie kurbus toob ainult positiivseid tulemusi. Liiga sagedased kurbusehood, mis muutuvad melanhooliaks, võivad viidata mingile psühholoogilisele häirele. Siis on kõige parem konsulteerida spetsialistiga, sest kurbus pole depressioonist kaugel ja see on juba tõsine haigus, mis nõuab erilist lähenemist ja ravi.
Soovin teile mõõdukat ja produktiivset kurbust, mis värvib elu kogu emotsioonide paletiga.
Heasoovijatest on kõrini.
Minu ülesanne on terve päev monitori vahtida, vahel inimestega rääkida. Loomulikult on probleeme nägemisega. Kord päevas käin aknal ja teen silmaharjutusi, mida lastele koolis õpetatakse ja mida iga silmaarst soovitab. Väliselt tundub see veidi kummaline: inimene seisab 10 minutit liikumatult tühja pilguga ega näita tavaliselt muud tegevust. No mis ma teha saan – olen keskendunud harjutustele ja mul pole aega rääkida. Kolleeg tuleb ette ja vaatab mind peaaegu tühjalt mureliku pilguga, nagu prooviks ta mu hinge vaadata:
Kirill, kas sinuga on kõik korras?! Sa näed nii eraldatud välja! Ärge muretsege, kõik teie elus saab korda!
Miks kuradi pärast peaks mulle midagi halba olema?! Mis mood see alusetute järelduste tegemine on? Mul on palju kolleege ja ma pean kõigile selgitama, miks ma kümme minutit järjest aknast välja vaatan.
Lahkusin ühisest kontorist, et kõnele vastata ja teisi mitte segada. Istun toolil ja lahendan mõningaid tööprobleeme sobiva tööilmega näol. Otsustada on palju, ma olen väsinud, toetun põlvedele, väga sarnane kuulsale fotole Keanu Reevesiga. Samal ajal on telefon näha ja mind on ka kuulda. Kuid millegipärast hämmastas see olukord ka mööduvat kolleegi:
Kirill, ära ole kurb!
Noh, oh issand! No jah, ma tavaliselt tantsin tarneaegu arutades. Aga seekord ma ei taha, ma olen nii kurb.
Neljatunnine hangete planeerimise maraton ilma lõunapausi või suitsuta. Töö on tehtud, aga tööpäev pole veel läbi. Käin puhkealal, leban aknalaual ja loen telefonist nalju, vahel luban endal natukene sibada, aga enamus naljadest pole naljakad, nii et näoilme on ka asjakohane. Kolleeg:
Kirill, kas kõik on korras? Miks sa siin üksi nii kurvalt istud? Ära ole kurb!
Jah, ma istun siin üksi, nii et keegi minult selle kohta ei küsi!
Ja kõige lõpp: kui ma viisakusimpulsile allununa luban endal vastata teie küsimusele: "Ei, minuga on kõik hästi!", ja samal ajal naeratades tänan teid osalemise eest, siis ütlete: "Täpselt?! Ma arvan, et sinuga on midagi valesti!”
Ma saan aru, et minu kaebus on tähtsusetu, aga - teie vasak on nii selge ja nii - kust sa said mõtte, et kui ma kohe teie silmsidet ei reageeri, siis see tähendab, et minuga on midagi juhtunud ja ma Ma lihtsalt kardan, et sa seda ütled, nii et sa pead ise initsiatiivi haarama? Peab ütlema, et sellised hoolivad märkused tõmbavad aktiivsest ülesandest väga eemale.
Saage aru, et inimesel on oma privaattsoon, kuhu teil oleks parem mitte sekkuda, sest inimene ei tüüta teid ka rumalate oletustega. Jah, ma suudan Excelis numbreid vahtides kaua mõelda, ilma et teid igaüks segaks; Ma võin rääkida telefoniga, pöördudes seina poole, sest see on ainus taust, mille taustal miski ei virvenda; Ma võin lihtsalt diivanil istuda ja seal istuda, kõrvaklapid kõrvus, sest üritan meie analüütikutelt saadud infomägesid struktureerida, et seda otsustajatele arusaadaval kujul esitada. Mul ei ole kõige olulisem ametikoht, kuid minu töö määrab, kas ettevõte suudab püsida ja kas tal on raha teie kvartalipreemiate jaoks.
Järgmine kord, kui ma lihtsalt lõpetan protsessile 100% andmise ja töötan stressivabalt, nagu suur osa meie töötajatest, ega koorma teid veel ühe boonusega, sina Ma küsin, miks sa nii kurb oled.
Naruto maailmas möödus kaks aastat märkamatult. Endised uustulnukad liitusid kogenud shinobi ridadega chunin ja jonin auastmes. Peategelased ei istunud paigal – igaüks neist sai ühe legendaarse Sannini – kolme suure Konoha ninja – õpilane. Oranžis tüüp jätkas treenimist targa, kuid ekstsentrilise Jiraiyaga, tõustes järk-järgult uuele võitlusoskuse tasemele. Sakurast sai Leheküla uue juhi, ravitseja Tsunade assistent ja usaldusisik. Noh, Sasuke, kelle uhkus viis ta Konohast väljasaatmiseni, sõlmis ajutise liidu kurjakuulutava Orochimaruga ja kumbki usub, et nad kasutavad teist ainult praegu.
Lühike hingetõmbeaeg lõppes ja sündmused tormasid taas orkaanikiirusel. Konohas tärkavad taas esimese Hokage külvatud vanade tüliseemned. Salapärane Akatsuki juht on käivitanud maailmavalitsemise plaani. Liivakülas ja naaberriikides valitseb segadus, igal pool kerkivad taas pinnale vanad saladused ning selge on see, et millalgi tuleb arveid maksta. Kauaoodatud manga jätk on puhunud sarjale uue elu ja uut lootust lugematute fännide südametesse!
© Hollow, World Art
Lihtne maapoiss vehkleja Tatsumi läheb pealinna oma nälgivale külale raha teenima.
Ja kui ta sinna jõuab, saab ta peagi teada, et suur ja kaunis Pealinn on vaid näivus. Linn on uppunud korruptsiooni, julmuse ja seadusetuse alla, mis tuleb peaministrilt, kes valitseb riiki kulisside tagant.
Kuid nagu kõik teavad, "üksi põllul pole sõdalane" ja selle vastu ei saa midagi teha, eriti kui teie vaenlane on riigipea või õigemini see, kes peidab end tema taga.
Kas Tatsumi leiab mõttekaaslasi ja suudab midagi muuta? Vaadake ja uurige ise.
Fairy Tail on palgatud võlurite gild, mis on kuulus kogu maailmas oma pööraste veidruste poolest. Noor nõid Lucy oli kindel, et olles selle liikmeks saanud, sattus ta maailma kõige imelisemasse gildi... kuni kohtus oma kaaslastega - plahvatusohtliku tuld hingava ja kõike tema teelt minema pühiva Natsuga, lendav rääkiv kass Happy, ekshibitsionist Gray, igav berserker Elsa, glamuurne ja armastav Loki... Üheskoos peavad nad alistama palju vaenlasi ja kogema unustamatuid seiklusi!
18-aastane Sora ja 11-aastane Shiro on poolvend ja õde, täielikud erakud ja hasartmängusõltlased. Kui kaks üksildust kohtusid, sündis hävimatu liit “Tühi ruum”, mis hirmutas kõiki Ida-mängijaid. Kuigi avalikkuses raputatakse ja moonutatakse poisse mitte lapsikutel viisidel, on väike Shiro Internetis loogikageenius ja Sora psühholoogia koletis, keda ei saa petta. Paraku said väärt vastased peagi otsa, mistõttu oli Shiro nii rõõmus malepartii üle, kus esimestest käikudest oli näha meistri käekirja. Võitnud oma jõu piirini, said kangelased huvitava pakkumise - kolida teise maailma, kus nende andeid mõistetakse ja hinnatakse!
Miks mitte? Meie maailmas ei hoia Sorat ja Shirot miski ning Disboardi rõõmsameelset maailma juhivad kümme käsku, mille olemus taandub ühes: ei mingit vägivalda ja julmust, kõik erimeelsused lahendatakse ausa mänguga. Mängumaailmas elab 16 rassi, kellest inimrassi peetakse kõige nõrgemaks ja andetumaks. Kuid imemehed on juba kohal, nende käes on Elquia - ainsa rahvariigi - kroon ja me usume, et Sora ja Shiro edu ei piirdu sellega. Maa saadikud peavad lihtsalt ühendama kõik Disbordi rassid – ja siis saavad nad väljakutse esitada jumal Tetile – muide, nende vanale sõbrale. Aga kui järele mõelda, kas seda tasub teha?
© Hollow, World Art
Fairy Tail on palgatud võlurite gild, mis on kuulus kogu maailmas oma pööraste veidruste poolest. Noor nõid Lucy oli kindel, et olles selle liikmeks saanud, sattus ta maailma kõige imelisemasse gildi... kuni kohtus oma kaaslastega - plahvatusohtliku tuld hingava ja kõike tema teelt minema pühiva Natsuga, lendav rääkiv kass Happy, ekshibitsionist Gray, igav berserker Elsa, glamuurne ja armastav Loki... Üheskoos peavad nad alistama palju vaenlasi ja kogema unustamatuid seiklusi!
Ülikooli üliõpilane Kaneki Ken satub õnnetuse tagajärjel haiglasse, kus talle siiratakse eksikombel ühe tondi – inimlihast toituva koletise – organid. Nüüd saab temast ise üks neist ja inimeste jaoks muutub ta hävinguks tõrjutuks. Kuid kas temast võib saada üks teistest kummitustest? Või pole tema jaoks maailmas enam ruumi nüüd? See anime räägib Kaneki saatusest ja tema mõjust Tokyo tulevikule, kus kahe liigi vahel käib pidev sõda.
Ignola ookeani keskel asuv kontinent on suur keskosa ja veel neli - lõuna-, põhja-, ida- ja lääneosa ning selle eest hoolitsevad jumalad ise ja seda nimetatakse Ente Islaks.
Ja seal on nimi, mis paneb kõik Ente Islal õudusesse – pimeduse isand Mao.
Ta on peremees teises maailmas, kus elavad kõik tumedad olendid.
Ta on hirmu ja õuduse kehastus.
Pimeduse isand Mao kuulutas inimkonnale sõja ning külvas surma ja hävingu kogu Ente Isla mandrile.
Pimeduse Isandat teenisid 4 võimsat kindralit.
Adramelech, Lucifer, Alciel ja Malacoda.
Neli deemonikindralit juhtisid rünnakut mandri neljale osale. Siiski ilmus kangelane, kes võttis sõna allilma armee vastu. Kangelane ja tema kaaslased alistasid läänes Pimeduse Isanda väed, seejärel põhjas Adramelechi ja lõunas Malacoda. Kangelane juhtis inimkonna ühendatud armeed ja alustas rünnakut keskmandrile, kus asus Pimeduse Isanda loss...
Yato on rändav jaapani jumal kõhna, sinisilmse dressirõivas nooruki kujul. Šintoismis määrab jumaluse väe usklike arv, kuid meie kangelasel pole templit, preestreid, kõik annetused mahuvad sakepudelisse. Kaelarätiga tüüp töötab meistrimehena, maalib seintele reklaame, aga asjad lähevad väga halvasti. Isegi keelekas Mayu, kes töötas aastaid shinki – Yato püha relvana –, lahkus oma peremehe juurest. Ja ilma relvadeta pole noorem jumal tugevam kui tavaline surelik mustkunstnik, ta peab (kui kahju!) end kurjade vaimude eest varjama. Ja kellele sellist taevalikku olendit üldse vaja on?
Ühel päeval viskas kena keskkoolitüdruk Hiyori Iki end veoauto alla, et päästa mõnd mustanahalist meest. See lõppes halvasti - tüdruk ei surnud, vaid sai võimaluse oma kehast "lahkuda" ja kõndida "teisel küljel". Olles seal Yatoga kohtunud ja tema hädade süüdlase ära tundnud, veenis Hiyori kodutu jumalat teda terveks tegema, sest ta ise tunnistas, et keegi ei saa maailmade vahel kaua elada. Kuid olles üksteist paremini tundma õppinud, mõistis Iki, et praegusel Yatol pole piisavalt jõudu oma probleemi lahendamiseks. Noh, sa pead võtma asjad enda kätte ja suunama trampi isiklikult õigele teele: kõigepealt leidma õnnetule relv, seejärel aitama tal raha teenida ja siis näed, mis juhtub. Ega asjata öeldakse: mida naine tahab, seda tahab jumal!
© Hollow, World Art
Suimei Ülikooli Kunstide Gümnaasiumis on palju ühiselamuid ja seal on ka Sakura kortermaja. Kuigi hostelites kehtivad ranged reeglid, on Sakuras kõik võimalik, mistõttu on selle kohalik hüüdnimi "hullumaja". Kuna kunstis on geenius ja hullus alati kuskil läheduses, on “kirsiaia” asukad andekad ja huvitavad tüübid, kes on “soost” liiga kaugel. Võtkem näiteks lärmakas Misaki, kes müüb oma anime suurtele stuudiotele, tema sõber ja playboystsenarist Jin või eraklik programmeerija Ryunosuke, kes suhtleb maailmaga vaid interneti ja telefoni vahendusel. Nendega võrreldes on peategelane Sorata Kanda lihtlabane, kes sattus “psühhiaatriahaiglasse” just... armastavate kasside pärast!
Seetõttu andis ühiselamu juhataja Chihiro-sensei Soratal ainsa mõistusega külalisena ülesandeks kohtuda oma nõbu Mashiroga, kes siirdus nende kooli kaugest Suurbritanniast. Habras blond tundus Kandale tõelise särava inglina. Tõsi, uute naabritega peol käitus külaline jäigalt ja rääkis vähe, kuid äsja vermitud austaja omistas kõigele arusaadava stressi ja väsimuse teelt. Ainult tõeline stress ootas Soratat hommikul, kui ta läks Mashirot äratama. Kangelane mõistis õudusega, et tema uus sõber, suurepärane kunstnik, on sellest maailmast täiesti väljas, see tähendab, et ta ei suutnud isegi ennast riidesse panna! Ja salakaval Chihiro on sealsamas - nüüdsest hoolitseb Kanda igavesti oma õe eest, sest kutt on juba kasside peal harjutanud!
© Hollow, World Art
21. sajandil suutis maailma üldsus lõpuks mustkunsti süstematiseerida ja uuele tasemele tõsta. Need, kes oskavad pärast üheksanda klassi lõpetamist Jaapanis maagiat kasutada, on nüüd oodatud mustkunstikoolidesse – kuid ainult siis, kui kandidaadid sooritavad eksami. Esimesse kooli (Hachioji, Tokyo) sisseastumiskvoot on 200 õpilast, sada parimat õpib esimesse osakonda, ülejäänud on reservis, teises ja õpetajad on määratud ainult esimesse sajale, “Lilled ”. Ülejäänud, "umbrohud", õpivad ise. Samas valitseb koolis alati diskrimineerimise õhkkond, sest isegi mõlema osakonna vormid on erinevad.
Shiba Tatsuya ja Miyuki sündisid 11-kuulise vahega, mistõttu nad õppisid samal aastal koolis. Esimesse kooli astudes satub õde Lillede, vend aga umbrohtude sekka: vaatamata suurepärastele teoreetilistele teadmistele pole praktiline osa tema jaoks kerge.
Üldiselt ootame maagia, kvantfüüsika, turniirile õppima keskpärast venda ja eeskujulikku õde ning nende uusi sõpru - Chiba Erikat, Saijo Leonhartit (või lihtsalt Leot) ja Shibata Mizukit. üheksast koolist ja paljust muust...
© Sa4ko ehk Kiyoso
"Seitse surmapattu", kunagised suured sõdalased, keda britid austasid. Kuid ühel päeval süüdistatakse neid monarhide kukutamise katses ja püha rüütlite sõdalase tapmises. Seejärel korraldavad Püha Rüütlid riigipöörde ja haaravad võimu enda kätte. Ja “Seitse surmapattu”, nüüdseks heidikud, hajutatud üle kuningriigi, igas suunas. Printsess Elizabeth suutis lossist põgeneda. Ta otsustab minna seitsme patu liidri Meliodast otsima. Nüüd peavad kõik seitse uuesti ühinema, et tõestada oma süütust ja kätte maksta väljasaatmise eest.
2021. aasta Tundmatu viirus "Gastrea" tuli maa peale ja hävitas mõne päevaga peaaegu kogu inimkonna. Kuid see pole lihtsalt viirus nagu mingi ebola või katk. Ta ei tapa inimest. Gastrea on intelligentne infektsioon, mis korraldab DNA ümber, muutes peremehe kohutavaks koletiseks.
Algas sõda ja lõpuks möödus 10 aastat. Inimesed on leidnud viisi, kuidas end nakkusest isoleerida. Ainus, mida Gastrea ei talu, on spetsiaalne metall - Varanium. Just sellest ehitasid inimesed tohutuid monoliite ja ümbritsesid nendega Tokyot. Tundus, et nüüd saavad vähesed ellujäänud rahus monoliitide taga elada, kuid paraku pole oht kuhugi kadunud. Gastrea ootab endiselt õiget hetke, et imbuda Tokyosse ja hävitada vähesed inimkonna jäänused. Lootust pole. Inimeste hävitamine on vaid aja küsimus. Kuid kohutaval viirusel oli ka teine mõju. On neid, kellel on see viirus juba sündides veres. Nendel lastel, "neetud lastel" (ainult tüdrukutel) on üliinimlik jõud ja taastumine. Nende organismis on viiruse levik kordades aeglasem kui tavainimese organismis. Ainult nemad suudavad “Gastrea” olenditele vastu seista ja inimkonnal pole enam millegi peale loota. Kas meie kangelased suudavad päästa allesjäänud elusaid inimesi ja leida ravi hirmuäratava viiruse vastu? Vaadake ja uurige ise.
Steins, Gate'i lugu leiab aset aasta pärast Chaos,Headi sündmusi.
Mängu intensiivne lugu toimub osaliselt realistlikult taasloodud Akahibara linnaosas, mis on kuulus Otaku ostukoht Tokyos. Süžee on järgmine: sõpruskond installib Akihibarasse seadme, et saata minevikku tekstsõnumeid. Mängu kangelaste eksperimentide vastu tunneb huvi salapärane organisatsioon nimega SERN, mis tegeleb ka omapoolse uurimistööga ajas rändamise vallas. Ja nüüd peavad sõbrad tegema tohutuid jõupingutusi, et vältida SERNi vangistamist.
© Hollow, World Art
Kolmkümmend tuhat mängijat Jaapanist ja paljud teised üle maailma leidsid end ootamatult lukustatud massilises mitme mängijaga võrgurollimängus Legend of the Ancients. Ühest küljest viidi mängijad füüsiliselt uude maailma, reaalsuse illusioon osutus peaaegu veatuks. Seevastu “ohvrid” säilitasid oma varasemad avatarid ja omandatud oskused, kasutajaliidese ja nivelleerimissüsteemi ning surm mängus viis ülestõusmiseni alles lähima suurlinna katedraalis. Mõistes, et suurt eesmärki pole ja keegi ei nimetanud lahkumise hinda, hakkasid mängijad kokku jooksma – ühed elasid ja valitsesid džungliseaduste järgi, teised –, et seadusetustele vastu seista.
Shiroe ja Naotsugu, maailmas üliõpilane ja ametnik, mängus - kaval mustkunstnik ja võimas sõdalane, tunnevad teineteist juba pikka aega legendaarsest “Mad Tea Party” gildist. Paraku on need päevad igaveseks möödas, kuid uues reaalsuses võid kohata vanu tuttavaid ja lihtsalt häid poisse, kellega sul igav ei hakka. Ja mis kõige tähtsam, legendide maailma on ilmunud põliselanikkond, kes peab tulnukaid suurteks ja surematuteks kangelasteks. Tahes-tahtmata tahad saada omamoodi ümarlaua rüütliks, kes peksab draakoneid ja päästab tüdrukuid. Noh, ümberringi on palju tüdrukuid, ka koletisi ja röövleid ning lõõgastumiseks on linnad nagu külalislahke Akiba. Peaasi, et sa ei peaks mängus surema, palju õigem on elada nagu inimene!
© Hollow, World Art
Ghouli rass on eksisteerinud iidsetest aegadest. Selle esindajad pole sugugi inimeste vastu, nad isegi armastavad neid - peamiselt nende toorel kujul. Inimliha armastajad on meist väliselt eristamatud, tugevad, kiired ja visad – kuid neid on vähe, mistõttu on kummitustel välja töötatud ranged reeglid jahipidamiseks ja kamuflaažiks ning rikkujaid karistatakse ise või antakse vaikselt kurjade vaimude vastu võitlejate kätte. Teaduse ajastul teatakse kummitusi, aga nagu öeldakse, ollakse sellega harjunud. Võimud ei pea kannibale ohuks, pealegi peavad nad neid ideaalseks aluseks supersõdurite loomiseks. Eksperimendid on kestnud juba pikka aega...
Peategelane Ken Kaneki seisab silmitsi valusa uue tee otsinguga, sest ta mõistis, et inimesed ja kummitused on sarnased: lihtsalt mõned söövad üksteist sõna otseses mõttes, teised piltlikult. Elutõde on julm, seda ei saa muuta ja tugev on see, kes ära ei pöördu. Ja siis kuidagi!
Hunter x Hunteri maailmas on klass inimesi, keda nimetatakse Hunteriteks, kes psüühilisi jõude kasutades ja kõikvõimalikes võitlustes treenides uurivad enamasti tsiviliseeritud maailma metsikuid nurki. Peategelane, noormees nimega Gon (Püss), on suure Jahimehe enda poeg. Tema isa kadus salapäraselt palju aastaid tagasi ja nüüd, suureks saades, otsustab Gon (Gong) tema jälgedes käia. Teel leiab ta mitmeid kaaslasi: Leorio, ambitsioonikas arst, kelle eesmärk on rikkaks saada. Kurapika on ainus ellujäänu oma klannist, kelle eesmärk on kättemaks. Killua on palgamõrvarite perekonna pärija, kelle eesmärk on treenimine. Koos saavutavad nad oma eesmärgi ja saavad Jahimeesteks, kuid see on alles esimene samm nende pikal teekonnal... Ja ees ootab lugu Killuast ja tema perekonnast, lugu Kurapika kättemaksust ja loomulikult koolitusest, uutest ülesannetest ja seiklustest ! Sari jäi pooleli Kurapika kättemaksuga... Mis ootab meid pärast kõiki neid aastaid järgmisena?
Tegevus toimub alternatiivses reaalsuses, kus deemonite olemasolu on ammu tunnustatud; Vaikses ookeanis on isegi saar - Itogamijima, kus deemonid on täieõiguslikud kodanikud ja neil on inimestega võrdsed õigused. Siiski on ka inimmaale, kes neid jahtivad, eelkõige vampiire. Tavalisest Jaapani koolipoisist nimega Akatsuki Kojou sai teadmata põhjusel "puhtatõuline vampiir", arvult neljas. Talle hakkab järgnema noor tüdruk Himeraki Yukina ehk "terašamaan", kes peaks Akatsukit jälgima ja ta tapma, kui ta kontrolli alt väljub.
Lugu räägib noormehest nimega Saitama, kes elab meie omaga irooniliselt sarnases maailmas. Ta on 25-aastane, kiilakas ja nägus ning pealegi nii tugev, et suudab ühe hoobiga hävitada kõik inimkonda ähvardavad ohud. Ta otsib iseennast raskel eluteel, jagades samal ajal laksu koletistele ja kurikaeltele.
Nüüd peate mängu mängima. Millise mänguga tegemist saab, otsustab rulett. Mängu panus on teie elu. Pärast surma lähevad samal ajal surnud inimesed Queen Decimi, kus nad peavad mängima mängu. Kuid tegelikult on see, mis nendega siin toimub, taevane kohtuotsus.
Epigraafina - juhtum elust. Kaheksa-aastane Varya, mu kolleegi tütar – uudishimuliku meelega, väga musikaalne tüdruk – naasis koolist šokeerituna. Klassis kuulasid lapsed Tšaikovski “Lastealbumit” ja õppisid kogumiku loomise ajalugu. Õhtusööki söömata tormas Varya kõik 24 näidendit alla laadima. Kuulasin neid terve õhtu ja tulin siis muljeid jagama: "Ema, mis sa arvad, kas "Doll Disease" on rõõmus või kurb muusika?" - "Ilmselt kurb." - "Ha! Te pole veel "Nuku matust" kuulnud!
Täpselt kaheksakümmend aastat tagasi hakkas noor Ameerika helilooja Samuel Barber kirjutama keelpillikvartetti. Ameerika helilooja Samuel Barberi teose teist osa, kvarteti keelpillidele, tunnistasid meie kaasaegsed (BBC publik) "klassikalise muusika kõige kurvemaks teoseks". M24.ru toimetajad otsustasid luua oma südantlõhestava esitusloendi, mis paneb sind end köögipõrandale kerima ja rätikus nutma. Nii et kujutage ette elu seepia toonides.
Samuel Barber: Adagio
1936. aasta suvel sündis 26-aastasel Samuel Barberil Euroopas puhkusel olles idee keelpillikvartetist. Molto allegro e appassionato – esimene osa, Molto adagio – teine osa, Molto allegro – Presto – kolmas osa. Noormees lootis sõpradega esinemisele. Ajalugu otsustas teisiti ning helilooja orkestreeritud ja Arturo Toscanini saadetud Adagio tõi oma autorile kõrvulukustava kuulsuse, kuigi tunnustusel oli ka varjukülg – raske depressioon.
Esimest korda esitas Adagio raadios 1938. aastal NBC sümfooniaorkester Toscanini juhatusel. Kriitika oli segane. "Autentne, igav, tõsine muusika - täielik anakronism, mis pärineb 28-aastase mehe sulest aastal 1938 pKr!" – Ameerika ajakirjanik Alex Ross tsiteerib kompromissitu Ashley Pettist Federal Music Projectist.
Helilooja pisikesest West Chesterist Pennsylvaniast on loonud kõikehõlmava kurbuse ikooni. See on võtnud tugeva koha oma olulisemate kehastuste galeriis. Samal ajal ei eitatud Barberi meistriteose pragmaatilist kasutamist: see täitis korduvalt reekviemi funktsiooni - autoritasude, poliitikute ja Hollywoodi valgustite jaoks. 1945. aastal, USA 32. presidendi Franklin Roosevelti surmapäeval, mängiti Barberi Adagiot.
Pole raske arvata, et helilooja keelas rangelt Adagio esitamise omaenda matustel, soovides vähemalt surmas visata minema valdav, nagu talle tundus, alusetu kuulsus. Üks 20. sajandi silmapaistvamaid Ameerika muusikuid, ereda meloodiaandiga helilooja hävitas 1964. aastal emotsioonide rünnaku all oma teise sümfoonia partituuri, mis oli pühendatud Ameerika õhujõududele - vägedele, kus ta teenis. II maailmasõja ajal. Teos taastati säilinud üksikutest häältest. Tunne, et tema helilooja karjääri kõrgpunkt oli saabunud liiga vara ja järgnevad teosed jäävad Adagio varju, sööb Barberit ära.
Uus põlvkond avastas Adagio Oscari võitnud Oliver Stone’i filmis “Platoon”, kus Charlie Sheen tegi oma esimese tõsise rolli. Filmitööstus aitas kaasa sellele, et ühel hetkel kõlas ööklubides Adagio, õigemini selle DJ-de miksitud versioon. Klubimuusika pioneerid pidasid Barberi hüpnootilised harmooniad ahvatlevaks.
Mitu aastat tagasi pühendas Ameerika ajakirjanik Thomas Larson Adagiole terve raamatu "Maailma kurvem muusika". Autor räägib sellest kui "ühe muusikapala intiimsest loost".
Barokiajastu meister, kümnete ooperite looja (enamik neist läks kaduma Dresdeni riigiraamatukogu pommitamise ajal), Veneetsia instrumentaalmuusika spetsialist pole Adagioga seotud. Albinoni eluloos on palju lünki. Siiski on teada, et maailm võlgneb 20. sajandi muusikakultuuri ühe edukama pettuse Remo Giazottole, rea heliloojabiograafiate ja muusikaajalugu käsitlevate raamatute autorile. Ühe versiooni kohaselt olid tal käes pisikesed fragmendid Albinonile kuuluva tundmatu sonaadi teisest, aeglasest osast pärit käsikirjast. Itaallane rekonstrueeris bassihääle ja mitmete meloodiafragmentide põhjal kogu teose keskosa ja avaldas 1958. aastal noodid, omistades autorluse oma kuulsale kaasmaalasele. 1965. aastal teatas Giazotto aga, et on Adagio ise kirjutanud.
Kogu selles eeposes on liiga palju tundmatut. Giazotto ei tutvustanud kunagi oma avastust avalikkusele. Puuduvad andmed tema kontaktide kohta Dresdeni raamatukoguga – mõned ütlevad. Kriitik ei saanud süstemaatiliselt Dresdenis Saksi kataloogidega töötamata jätta, kuna ta kirjutas Albinonile pühendatud monograafiat – teised vaidlevad vastu. Ühel või teisel viisil saavutas Adagio laialdase populaarsuse. Itaalia dirigent Ino Savini (1904-1995) orkestreeris Adagio ja ise esitas seda esimest korda Tšehhi linnas Ostravas 1967. aastal koos Janáčeki Filharmooniaorkestriga. Oreli toetatud akordi kulg, leinad keelpillid, sooloviiuli lootusetu teema, hüvastijätumõttega pala traagiline noot, pöördumatuse hetk – seda kõike hindasid erinevas suuruses rokkarid ja popstaarid . Tonnid remiksid vallutasid tormiliselt kõikvõimalike edetabelite tipud. Samal ajal on Albinoni Adagio samadel alustel kui Barberi Adagio end kindlalt sisse seadnud leinatseremooniate esitusloendis.
Seekord käsitleme otseselt rituaalset muusikat - kanoonilisel tekstil põhinevat matusemissat. „Kahetusväärne on päev, mil patune inimene tõuseb tolmust kohtumõistmiseks. Nii et halasta tema peale, oh Jumal, armuline Issand Jeesus! Anna talle rahu. Aamen,” lauldakse Lacrimosa rubriigis. Nagu Albinoni-Giazotto Adagio puhul, kerkib siingi autorsuse küsimus. Nagu teate, polnud kroonitud Mozartil aega reekviemi lõpetada. Müstilise juhuse läbi osutus see tema viimaseks loominguks. Wolfgang Amadeus suri ootamatult ja maeti Viini Püha Markuse kalmistule ühisesse hauda koos hulkurite ja kerjustega. Lacrimosas kuulub Mozartile vaid kaheksa takti ja selles ei ole mingit sensatsiooni. Isegi muusikakooliõpilane oskab üksikasjalikult rääkida Austria geeniuse õpilasest Franz Süssmayerist, tänu kelle andele valmis Mozarti üks enim esitatavaid teoseid.
Kaasautorluse teema on klassikalise muusika valdkonna kui terviku jaoks väga tundlik. On palju näiteid lõpetamata teostest, mille poole pöördusid nii heliloojate kaasaegsed, nende lähimad kaaslased kui ka teiste ajastute uurijad – partituurikatked sattusid nende kätte sajandeid hiljem. Iga sellist kogemust käsitletakse puhtalt individuaalselt. Süssmayeri valminud reekviem ei suutnud vaidlusi vältida. Selliste arutelude nurgakivi on muutumatu: kõigepealt käsitletakse autori ande ulatuse seost isikuga, kes pakub oma esialgsest plaanist valmis versiooni. Tavaliselt võib need jagada kahte antagonistide rühma. Esimene tajus Süssmayerit muusikuna, kes, kui ta ei tõusnud oma suurepärase õpetajaga samale tasemele, peatus kahe sammu kaugusel. Teised aga kritiseerisid Süssmayerit tema kerguse ja epigonismi pärast.
Pealegi on nii reekviemi kui ka teiste lõpetamata teoste puhul võimalik, et meie ajal ilmub ka teisi väljaandeid. Näiteks ühe kaasaegse kunsti festivali "Territoorium" jaoks tellis aktiivne Teodor Currentzis elavatel heliloojatel kirjutada oma versioon Mozarti Reekviemi finaalist.
Inglise helilooja Henry Purcelli ooper on populaarseimate barokkooperite kategoorias ühel esikohal. Libreto aluseks on poeet Nahum Tate’i näidend “Alba Brutus ehk nõiutud armastajad” ja Virgiliuse eepiline poeem “Aeneis” (sealt on tsitaat “Karda daaanlasi, kes toovad kingitusi”). Peategelaseks on rändav troojalane Aeneas, kuningate järeltulija, jumalate lemmik – Aphrodite ja Apollo. Kartaago rannikul laevahuku saanud vaprat sõdalast tervitab soojalt kuninganna Dido. Purcell jätab oma kangelanna ilma õnneliku armastuse kogemustest, jättes talle ainsad sünged väiksemad aariad: esimeses, murettekitavas Ah Belinda, mind painab piinamine, aimatakse peatset katastroofi, peatset saatuslikku saavutust. Saatuse funktsioonid võtavad üle nõiad, kes hävitavad armunute näilise heaolu. Merkuuri näol saadetud vaim kinnitab Aeneasele vajadust jätkata teekonda Itaaliasse. Kuulutudes käsib kangelane oma meeskonnal teele valmistuda ja lahkub Didost. Uhke kuninganna otsustab sooritada enesetapu.
Dido itk (When I am Laid in Earth) või „Dido itk” on ooperi traagiline haripunkt. Dido jätab eluga hüvasti. “Luigelaulu” on tõlgendatud väga erinevalt. Näiteks mustanahaline diiva Jessie Norman Dido rollis on tükk, tõeline amatsoon, kes on võimeline purustama kõik vaenulikud jõud, olgu selleks siis kurat ise lihas. Tema kuvand Kartaago kuningannast on loodud süngetes värvides, selles on side teise maailmaga. Raske uskuda, et sellise vaimse jõuga naine võib nõrkust näidata.
Aasta oli siis 1910. Raskesti haige Gustav Mahler, kes tundis oma surma lähedust, töötas kümnenda sümfoonia kallal. See sisaldab eluga hüvastijätmist. Surm hingas talle kuklasse. 11. mail 1911 suri Mahler. 22. mail maeti ta Viini lähedal asuvale kalmistule - Grinzingi linna.
Avalikkus sai kümnenda sümfoonia käsikirja olemasolust teada palju aastaid pärast selle autori surma. Mahler kujutas ette viieosalist struktuuri, mille keskel oli kõnekas pealkiri Purgatorio (“Puhastustuli”). Kuid ainult sümfooniat avav Adagio on piisavalt arenenud. 20. sajandil Mahleri muusikale renessansi sisse juhatanud dirigent Leonard Bernstein oli seisukohal, et kümnenda hilisema rekonstruktsiooniga on võimatu leppida (ja selliseid katseid on tehtud). Paljud kaasaegsed muusikud jagavad seda seisukohta, rõhutades, et Adagio tähistab helilooja jaoks uut loomingulist etappi, uusi stiililahendusi.
.png)
