Nimi:
Grupp: tuuleroog
Kodumaa: Tula
Päritolu: Harmooniasort täiskromaatilise skaalaga paremal klaviatuuril, bass ja valmis akordisaade vasakul; nime saanud vana vene laulja-jutuvestja Boyan.
Tähis: sügav, paks, "hingav" heli, mis vastab vene iseloomu laiusele.
Heli tootmine: Heli akordionis tekib pilliroo - metallplaatide - vibratsiooni mõjul õhujoa karusnahkadest.
Seade: nupp akordion koosneb kolmest osast-parem poolkeha, vasak poolkeha, karusnahk.
Märkimisväärsed esinejad: V. A. Romanko, Victor Fedorovitš Gridin, Fedor Valentinovitš Tšistjakov, "Bayan-MIX"
Tegelikult on nööp -lõõtspill omamoodi lõõtspill.
Igal neist on oma viga
Teie harjumused, hobid.
Ja muusikas on juhised
Kuid selles ei saa olla kahtlust
Mis on kogu akordionist minu jaoks kõige toredam.
Te ütlete: „Aga kuidas see on? Ta on vana
Ja te eksite.
Naerata oma veale
Kui ta tuleb tagasi meie igapäevaellu.
Isegi kui selle heli pole nii vali,
Nagu elektrikitarrid
Kõlaritest kostab mürinat
Kuid ta kannab endas midagi ...
Ja see "midagi" isegi kõige rohkem,
Rokkbändi fanaatikud kangekaelsed
See juhtub hingega.
Ja uskuge mind, aastad lendavad
Tuulised moed muutuvad
Ja ainult nupukordion ei vaiki.
Ta möödub kõigist tuledest ja vetest.
Ja koos "Vene ümmarguse tantsuga"
Bayan kõlab Marsil!
Mõistatused:
Siruta karusnaha, Seryozhka,
Nii et jalad hakkavad tantsima.
Nii et Petya ja Tolyan
Kiitis teie….
Tal on plisseeritud särk
Talle meeldib kükitades tantsida,
Ta tantsib ja laulab -
Kui see satub kätele.
Nelikümmend nuppu peal
Pärlmuttertulega.
Kast põlvedel hüppab
Ta laulab, siis nutab valjult.
Anton vajutas klahve,
Ivan vajutas nuppe,
Ja akordion kõlas
Ja käristas (akordion)
Nööp-lõõtspill on muusikainstrument, omamoodi suupill, millel on paremal klaviatuuril täielik kromaatiline skaala, vasakul bass ja valmis akord või valmis selektsioon. Nime saanud vana vene laulja-jutuvestja Boyani järgi.
Kaasaegne nuppude akordion on varustatud viie- või kolmerealise parema klaviatuuriga, mõnikord registrilülititega (sõltuvalt üheaegselt kõlavate häälte arvust, kui ühte nuppu vajutatakse parempoolses klaviatuurimehhanismis) ja valimisvalmis viis - või kuuerealine vasakpoolne klaviatuur ja suurepärased kunstilise esituse võimalused, võimaldab mängida mitte ainult lihtsamaid meloodiaid, vaid ka maailmaklassika meistriteoseid. On kahe-, kolme-, nelja- ja viieosalisi nuppudega lõõtspilli.
Nööp-akordion koosneb kolmest osast-parem poolkeha, vasak poolkeha ja karusnahakamber. Heli akordionis tekib häälriba avades esineva pilliroo vibratsiooni tõttu karusnahakambrist või karusnahakambrist tuleva õhuvoolu mõjul.
Vestlused BAYANiga.
Bayan võib endast palju rääkida. Vaadake Bayani - milline nägus mees!
See on hämmastav, kuidas akordion välja näeb.
Ikka, - pill ümises rikkaliku ja paksu bassiga. - Lõõtspill on mu verevend. Segadust tekitab meid, kes me lähedalt ei vaata. Tõepoolest, akordionil on
klahvi küljel nagu tiibklaveril, teisel küljel nupud. Kuid Bayanil on nupud nii paremal kui vasakul. See näib olevat kogu erinevus.
Millal sa sündisid?
Vähesed Muusikariistad sellise küsimuse peale
valmis täpselt vastama. Ja ma tean kindlalt, et see ilmus 1907. aastal.
Jah, sa oled ikka päris laps! teised muusikainstrumendid, näiteks Harp, on tuhandeid aastaid vanad. - Ja sellised õnnestumised! Maailmakuulus! Peab olema võimekus
erakordne!
Pilli liigutati, nuttis bassi:
Sa austad mind ja ma avan su ees hinge. - Ja ta avas selle. ... ... Selle tööriista hing on spetsiaalne pneumaatiline seade, teisisõnu suruõhu jõul toimiv seade. Õhku pumpavad lõõtsad, see vibreerib elastseid metallplaate-keeli.
Pill hääldab oma bassis midagi sünget - ainult pilliroogu liikudes.
See täidab õrna ööbiku trilli - teised segavad. Pillil on lõbus - keeled tantsivad rõõmsalt, on kurb - keeled värisevad mõtetes.
- Nii et see on teie saladus!
- Täpsustame: mitte minu, vaid kõik pneumaatilised pilliroogpillid ja ka akordion.
- Ja sina, isiklikult, miks sa nii eriline oled?
- Ilma vale tagasihoidlikkuseta ütlen - parandas mind. Nii arenenud on see ehk kõige arenenum pneumaatiline pilliroog üldse.
Siin rääkis pill oma loo.
Selgub, et ta on pärit iidsest Venemaa linnast Tulast, mis on kuulus igasuguste käsitööoskuste poolest. Ta tuli suurest akordioniperest. Ja meister Petr Sterligov lõi selle akordioniasjades. Jah, mitte kapriisil, vaid kunstnik Orlandsky-Titarenko tellimusel. See kunstnik mängis lõõtspillidel ebatavaliselt hästi vene rahvalaule. Kuid tal oli unistus mängida veelgi osavamalt.Nii sündis meie kangelane. Ja nad panid talle nime, mitte iga vastsündinu, vaid uhke eepose (Muide, selle eepilise laulja nimi on Puškini luuletuses Ruslan ja Ljudmila.) Jah, pill osutus nii nutikaks, kõlavaks et see läks kogu Venemaale jalutama. Ja siis tundsid nad teda välismaal ära ja kõikjal vallutas ta vene meloodiaga südamed. Mida aeg edasi - pill küpses ja ta tahtis kõike maailmas proovida.
- Tunnen endas kangelaslikku jõudu, - ütles pill loo lõpetades. - Ma võin mängida mis tahes muusikat, kõige raskemat. Võistlen kuulsa Royal ja võimsa Oreliga.
Ma peaaegu unustasin. ... ...
Selle instrumendi nimi on BAYAN.
(Juhin teie tähelepanu: eepilise laulja nimi kirjutatakse mõnikord tähega „o” - Boyan, pilli nimi kirjutatakse alati tähega „a” - Bayan.)
Muusikariist: Bayan
Olemasolevate muusikainstrumentide tämbripalett on äärmiselt rikkalik, sest igal neist on oma ainulaadne hääl. Näiteks viiulis on see meloodiliselt lummav, trompetis läbitungivalt läikiv, tselesta läbipaistev kristall. Siiski on üks instrument, millel on haruldane võime simuleerida erinevaid hääli. See võib kõlada nagu flööt, klarnet, fagot ja isegi orel. Seda pilli nimetatakse nupukordioniks ja seda võib õigustatult nimetada väikeseks orkestriks. Oma suure kunstilise potentsiaaliga Bayan saab palju ära teha - alates lihtsate rahvalaulude saatest kuni maailmaklassika keerukate meistriteosteni. Olles väga populaarne, kõlab see ka suurtel kontserdilavadel ja osaleb pidevalt pidulikel pidudel, mitte asjata ei nimetata nööpakordionit “vene rahva hingeks”.
Nööpakordion on üks arenenumaid suupilliliike, millel on kromaatiline skaala.
Lugege meie lehelt selle muusikainstrumendi ajalugu ja palju huvitavaid fakte.
Heli
Nööp -lõõtspill, millel on rikkalik muusikaline ja väljendusvõime, avab esinejatele loovuse jaoks suurepäraseid võimalusi. Hele heli on tähelepanuväärne rikkalikkuse, väljendusrikkuse ja meloodia poolest ning parim hõrenemine annab tämbrile erilise värvi. Pill suudab esitada ilusaid romantilisi meloodiaid, aga ka dramaatiliselt tumedaid muusikapalasid.
Nupu akordioni heli tekib hääleribade pilliroo vibratsiooni tõttu õhu mõjul, mille tekitab karusnahakamber ja mida iseloomustab eriline dünaamiline plastilisus. Pill suudab esitada õrnaima läbipaistva klaveri ja fanfare forte.
Bayan, tänu sellele disainifunktsioonid(registrite olemasolu), sellel on mitmekesine kõlapalett - täiskõlalisest orelist kuni pehme ja sooja viiulini. Nööp -akordionil olev tremolo on väga sarnane viiuli tremologa ning pilli dünaamiline helitugevus jätab mulje, nagu mängiks täis orkester.
Nuppude akordionivahemiküsna suur ja on 5 oktaavi, alustades suure oktaavi "mi" -st ja lõpetades neljanda "la" -ga.
Foto:
Huvitavaid fakte:
Nööp -akordioni disain
Nööp -akordion, mis on üsna keeruline struktuur, koosneb kahest põhiosast: vasak ja parem, ühendatud karusnahaga.
1. Instrumendi parem pool- see on ristkülikukujuline kast, mille külge on kinnitatud kael ja tekk koos mehhanismidega. Kui vajutate klahvi, tõstab mehhanism klapid üles, võimaldades õhku voolata resonaatoritesse hääleribade ja pillirooga.
Karbi ja teki valmistamiseks kasutatakse resonaatorpuiduliike: kuusk, kask, vaher.
Karbi külge on kinnitatud iluvõre, samuti registreerimislülitid (kui need on konstruktsioonis ette nähtud), mis muudavad tämbrit. Karbis on ka kaks suurt rihma instrumendi kinnitamiseks esituse ajal.
Fretboardil on mänguklahvid paigutatud kromaatilises järjekorras kolmeks, neljaks või viieks reaks.
2. Vasak keha- see on ka ristkülikukujuline kast, mille välisküljel on vasak klaviatuur instrument, mis sisaldab viit ja mõnikord kuut rida nuppe: kaks - bass, ülejäänud read on valmisakordid (duur, moll, seitsmes ja vähendatud seitsmes akord). Vasakul korpusel on register valmis või valikulise helitootmissüsteemi vahetamiseks, samuti väike vöö, millega vasak käsi paneb karusnaha kambri liikuma.
Vasakul korpusel on tekk koos keerukate mehhanismidega helide tekitamiseks kahes vasaku käe süsteemis: valmis ja kasutusvalmis.
Raamidega keha külge kinnitatud karusnahakamber on valmistatud spetsiaalsest papist ja kleebitud üle lapiga.
Mitmetempalise kontserdinuppude akordioni kaal ulatub 15 kg-ni.
Bayani sordid
Suur akordioniperekond on jagatud kahte rühma: tavalised nööppillid ja orkestripillid.
Tavalisi on kahte tüüpi, mis erinevad üksteisest vasakpoolsete saatmissüsteemide poolest: valmis ja valmis.
Orkestri nuppude lõõtspillidel on oma disainifunktsioonide tõttu ainult klaviatuur koos parem pool korpused on samuti jagatud kahte tüüpi:
Taotlus ja repertuaar
Nööp -akordioni rakendusala on väga lai, seda saab kuulda suurte kontserdisaalide lavadel soolo-, ansambli-, orkestripillina ning amatööransamblites ja rahvapillide orkestrites. Ainult akordionimängijatest koosnevad rühmad on väga populaarsed. Nööp -akordioni kasutatakse sageli kaaspillina või lihtsalt igapäevaelus erinevatel perepuhkustel.
Pill on väga mitmekülgne, seda kasutatakse möödunud ajastute heliloojate teoste esitamiseks, aga ka kaasaegsete žanrite muusikat: džäss, rokk ja techno.
Kompositsioonid: I.S. Bach, V.A. Mozart , N. Paganini, L.V. Beethoven , I. Brahms, F. Liszt , K. Debussy, D. Verdi , J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimski-Korsakov, A. Scriabin, D. Šostakovitš, P. Tšaikovski, D. Verdi ja paljud teised klassikud.
Tänapäeval kirjutab üha rohkem kaasaegseid heliloojaid pillile erinevaid teoseid: sonaate, kontserte ja originaalseid poppalasid. L. Prigožin, G. Banštšikov, S. Gubaidulina, S. Akhunov, H. Valpola, P. Makkonen, M. Murto - nende muusikalised kompositsioonid nupukordionile kõlavad kontserdilaval väga muljetavaldavalt.
Kompositsioonid nuppude akordionile
N. Chaikin - Kontsert nupukordionile ja orkestrile (kuula)
P. Makkonen - "Lend ajas" (kuula)
Esinejad
Kuna nööp -akordion oli Venemaal väga kiiresti populaarsust kogumas, arenes etenduskunst sellel väga intensiivselt. Seoses pilli pideva täiustamisega avanesid muusikutele üha rohkem loomingulisi võimalusi. Eriti tähelepanuväärne on panus innovaatiliste lõõtspillimängijate esitusoskuste arendamisse: A. Paletajev, kes oli esimene, kes siirdus varem kasutatud nelja sõrme asemel viie sõrmega sõrmutamisele, suurendades seeläbi tehnilised võimalused tööriist; Yu Kazakov-esimene esineja mitmetahulisel valmisvalikulisel akordionil.
Vene nööp -akordionikool on nüüd väga tuntud kogu maailmas ja etenduskunst õitseb nüüd üha enam. Meie muusikutest saavad pidevalt erinevate rahvusvaheliste konkursside laureaadid. Suurele kontserdilavale astub palju noori esinejaid, kuid esile tuleb tuua selliste silmapaistvate muusikute nimed nagu I. Panitsky, F. Lips, A. Sklyarov, Y. Vostrelov, Y. Tkachev, V. Petrov, G. Zaitsev, V. Gridin, V. Besfamilnov, V. Zubitsky, O. Sharov, A. Beljajev, V. Romanko, V. Galkin, I. Zavadsky, E. Mitchenko, V. Rozanov, A. Poletaev, kes tõid kaasa märkimisväärse panus kaasaegse etenduskooli arengusse.
Nupp akordioni ajalugu
Igal pillil on oma ajalugu ja nupp -akordionil on ka taust. See algas Vana-Hiinas 2-3 aastatuhandel eKr. Just seal sündis pill, mis on moodsa nupukordioni eelkäija. Sheng on pilliroo puhkpill, mis kujutab keha, mille ümber on kinnitatud bambusest või pilliroost torud, mille sees on vaskkeeled. Venemaal ilmus see mongoli-tatari ikke ajal ja seejärel jõudis kaubateed mööda Euroopa riikidesse.
Euroopas leiutas 19. sajandi alguses heliproduktsiooni Shengi põhimõtet kasutades Saksa orelimeister Friedrich Buschmann mehhanismi, mis aitas teda pillide häälestamisel ja millest sai hiljem akordioni eelkäija. Mõne aja pärast muutis Armeenia päritolu austerlane K. Demian F. Bushmanni leiutist, muutes selle esimeseks akordioniks.
Venemaal ilmus suupill 19. sajandi teisel veerandil, see toodi välismaalt, osteti laatadelt väliskaubanduse inimestelt kurioosumina. Pill, mis oskas meloodiat mängida ja sellega kaasas käia, kogus kiiresti populaarsust linna- ja maaelanike seas. Ükski festival ei toimunud ilma tema osaluseta; akordionist koos balalaikaga sai vene kultuuri sümbol.
Paljudes Venemaa provintsides hakati looma töökodasid ja seejärel tehaseid, mis valmistasid oma kohalikke akordionisorte: Tula, Saratov, Vjatka, Liibanoni, Bologoevski, Tšerepovets, Kasimov, Jelets.
Esimestel vene lõõtspillidel oli ainult üks rida nööpe, need said 19. sajandi teisel poolel kaherealiseks, analoogselt kujundusega, mida siis Euroopas täiustati.
Lõõtspillimängijad olid enamasti iseõppijad, kuid nad tegid esinemisoskustega imet, hoolimata sellest, et pill oli disainilt üsna primitiivne. Üks neist tükikestest oli Tula linna töötaja N.I. Beloborodov. Olles innukas akordionimängija, unistas ta instrumendi loomisest, millel oleks rohkem esitusvõimalusi.
1871. aastal N.I juhtimisel. Beloborodovi meister P. Chulkov lõi kaherealise täieliku kromaatilise struktuuriga akordioni.
19. sajandi lõpus, 1891. aastal, pärast saksa meistri G. Mirwaldi täiustamist, sai lõõtspill kolmerealiseks, kromaatilise skaalaga, mis paiknes järjestikku kaldus ridades. Mõne aja pärast, 1897. aastal, patenteeris Itaalia meister P. Soprani oma uue leiutise - valmis duur- ja moll -kolmkõlade väljavõtmise, domineerivad seitsmendad akordid vasakul klaviatuuril. Samal aastal, kuid Venemaal, esitas meister P. Tšulkov näitusel „vasakus käes” painutatud mehaanikaga pilli, mis võimaldas ka ühe klahvivajutusega valmis akorde välja tõmmata. Nii muutus akordion järk -järgult ja sellest sai nööp -akordion.
1907. aastal meisterdisainer P. Sterligovi poolt. akordionimuusiku Orlansky-Titarenko nimel. vana vene jutuvestja mälestuseks valmistati keerukas neljarealine pill, nimega "Bayan". Pill täienes kiiresti ja juba 1929. aastal leiutas P. Sterligov nupukordioni, millel oli vasakul klaviatuuril valmisvalitav süsteem.
Pilli kasvava populaarsusega kaasneb selle pidev arendamine ja täiustamine. Nööp -akordioni tämbrivõimed muudavad selle tõeliselt ainulaadseks, sest see võib kõlada nagu orel või puhkpill ja keelpillid. Akordion Venemaal armastatakse meid rahva seas - see on nii akadeemiline instrument, mis kõlab suurelt kontserdisaalilt lavalt, kui ka sümbol Hea tuju, lõbusaid inimesi maahunnikul.
Video: kuulake akordioni
Selles artiklis meisterdame koos teiega õiget klaviatuuri spetsiaalsete harjutuste abil. Seal on minimaalselt teooriat ja palju praktikat. Videoharjutused võimaldavad teil mänguautomaati kahe käega väga kiiresti täisväärtuslikuks mänguks ette valmistada.
Pärast nende uurimist pole teil probleeme sõrmede ladususe ja koordinatsiooniga. Pärast praktiliste harjutuste komplekti täitmist saate täiesti vabalt iseseisvalt õppida laule ja palasid lihtsustatud paigutuses parempoolse klaviatuuri nuppude akordioni jaoks.
Videoharjutused seavad standardi pilli kõlale harjutuste sooritamisel. Saate video igal ajal käivitada ja võrrelda oma mängu viiteheliga. Need harjutused aitavad teil välja töötada karusnaha optimaalse käitumise ja treenivad sõrmi õigesti sõrmede lõikamiseks. Valikus üle kolmekümne video harjutustest, mida eksperdid peavad algajate õpetamisel kõige produktiivsemaks.
Olen neid harjutusi oma töös kasutanud peaaegu nelikümmend aastat. Materjali põhjal, mida teil on võimalus osta, on sajad ja sajad minu õpilased - nii täiskasvanud kui ka lapsed - õppinud lõõtspilli mängima. Ostes selle minikursuse - harjutuste komplekti paremale käele, saate igal ajal võimaluse saada minu nõuandeid, vastuseid teie küsimustele, soovitusi.
Kellele need harjutused on mõeldud?
Neile, kes hakkavad nööp -lõõtspilli meisterdama nullist, ilma eelneva ettevalmistuseta. Inning õppematerjal korraldatud nii, et igaüks saab videoharjutuste komplektiga produktiivselt töötada.
- Harjutusi saavad lõõtspilliõpetajad ja -õpetajad kasutada põhi- ja abimaterjalidena, samuti laste muusikaliste õppeasutuste akordioniklassi õpilaste kodutööde tegemiseks.
Sisaldab:
32 videot, 115 treeningvideot.
Ja veel: märkmete paigutus klaviatuuril, videoharjutused Rolandi digitaalse akordioni kvaliteetse heliga, suurepärane graafika. Kõik harjutused, millel on allkirjastatud märkmed ja sõrmemärgid. Saadaval on ka harjutuste väljatrükkide failid. Enamikul harjutustel on juhised nende omandamiseks. Video salvestatakse AVI -vormingus.
Hind 300 rubla
Komplekti ostmiseks kirjutage meilile lk [e -post kaitstud] Uuringu soovitused parem klaviatuur nupp akordion
Muusikalise kirjaoskuse uurimine peab olema seotud lapse kuulmispiltide ja kontseptsioonidega. Teisisõnu, noote tuleb uurida järjestikku erineva pikkusega.
Noodimärkide uurimine algab tavaliselt märkusest "do". Loodusliku skaala seitsme põhiheli õppimisel valdab õpilane praktiliselt C -duuri klahvi, selle stabiilseid ja peamisi samme. Õpi võimalikult kiiresti mängima ilma pidevalt klaviatuuri vaatamata. See saab võimalikuks, kui teate hästi nootide asukohta akordioniklahvist. Pealegi teadma mitte virtuaalselt, vaid puudutades. Selleks peate kõvasti tööd tegema. Klaviatuuri õppimiseks on kõige parem kasutada ühte oktaavi.
Soovitan esimest. Asetades sõrmed ühele oktaavile, tunneme automaatselt teiste oktaavide noote. Mõne õpilase jaoks on ühe oktaavi põhihelide meeldejätmiseks vaja sadu kordusi. Keegi mäletab märkmete paigutust väga kiiresti. Kuid ma kordan: märkmete asukoha mäletamisest ei piisa, peate need heli järgi eristama, et täpselt määrata nende asukoht klaviatuuril.
Uuringu esialgse praktilise töö põhiülesanne nupp akordion: pidage meeles heli olemust loomulikul skaalal, kuulege seda tegelikkuses ja omage sellest kuuldavat ettekujutust. Samuti on oluline õppida täis-, pool- ja veerandnootide suhtelist kestust.
Koos märkmete meeldejätmisega klaviatuuril saab õpilane aimu märkmete asukohast töötajas, õpib, kuidas õigesti salvestada erineva kestusega helisid. Siin töötab ta välja ka oma esimesed oskused heli tootmises ja mehaanikas.
Me mäletame esimese oktaavi noodi "C" asukohta ja kõla. Vajutage nuppu "enne". Tõmbame heli, kuulake seda hoolikalt. Püüame seda häälega reprodutseerida. Seejärel koos tööriistaga. Seda protseduuri teeme 10-15 korda. Vajutage järgmist nuppu - mis vastab märkusele "re". Ärge puudutage veel pooltoone.
Meie ülesanne esialgses etapis on õppida põhinoodide asukohta. Niisiis, mängime märkmete jada "C" - "D". Mängime seda järjestust tervikuna, pooleks. Võimalusel kasutage metronoomi. Kuid isegi metronoomiga loendage kindlasti löögid või trampige loendus meie jalaga välja.
Laula kindlasti sooritatud harjutusi. Kui võtame enesekindlalt klaviatuurilt märkmed "C" ja "D", jätkame järgmise nuppude kombinatsiooni väljatöötamist, mis vastab märkmetele "C" - "B". Vajutage teise sõrmega nuppu "C", märkus "si" - kolmas.
Keskendume nii palju kui võimalik, pingutame kõrvu, imame mängitavaid helisid. Jälgime hoolikalt üleminekuid, ülekandeid helilt helile kõrva järgi. Järgmine helide kombinatsioon õige klaviatuuri õppimiseks on “do-re-si-do”.
Lubage mul teile meelde tuletada, et kõik need manipulatsioonid on suunatud klaviatuuri "C" märkme asukoha uurimisele. Kui olete hakanud täiesti vabalt leidma ja mängima noodi "C", võite jätkata noodi "D" valdamist. Analoogselt eelmiste tundidega koostame nuppude jada nupust "re" alla ja üles.
Need järjestused näevad välja sellised: "re-mi", "re-do", "re-mi-re-do". Mitu korda peate järjestusi kordama, kuni olete täielikult meelde jäänud? Iga õpetaja jaoks eraldi. See võib olla kümme kordust või sada.
Sarnaselt töötame ülejäänud põhihelid läbi kuni noodini "si". See on esimene samm õige klaviatuuri õppimisel. Järgmisel etapil tegeleme intervallidega, s.t. Jätkame parema klaviatuuri põhiskaala märkmete (nuppude) uurimist, kasutades näitena intervalle.
Kõige tuntumad on akordionid, mille paremas käes on kolmerealine klaviatuur ja vasakul valmisakordid, viie- või kuuerealine klaviatuur. Selliseid akordione hakati nende esialgse tootmise ja levitamise asemel nimetama Moskvaks, erinevalt niinimetatud Leningradist, neljast reast. Nüüd on paremal klaviatuuril viie reaga akordionid.
Lisaks on nii paremas kui ka vasakus käes valikulised kolmerealise klaviatuuriga nupp-lõõtspillid. Siin on akordid klaviatuuril, nagu ka klaveril, vabalt valitavad, sõltuvalt sellest, kuidas neid kirjutatakse. Hiljuti on ilmunud kombineeritud nööp-lõõtspillid, mida saab mängida nii valmisakordidega nööp-lõõtspillina kui ka valikainena.
Rahvapillide orkestrid kasutavad orkestripinge akordione ühe parema klaviatuuriga. Neid on terve perekond: pikkolod, sopranid, altoonid, tenorid, bassid ja kontrabassid. Nad erinevad üksteisest mitte ainult ulatuse, vaid ka tämbri poolest. Lisaks on olemas spetsiaalsed orkestri - tämbrinupuga akordionid: kõlavad sarnaselt sümfooniaorkestri flöödi, klarneti, fagoti ja muude instrumentidega.
Mõelge tavapärase kolme rea nööp-akordioni seadmele, millel on valmis akordid.
Nööp-akordioni karbikujuline puidust korpus koosneb kahest karusnahaga ühendatud poolest. Iga poolkorpuse sees on tekid, millele karusnaha küljele on kinnitatud häälribadega resonaatorid, ja väljaspool on klaviatuuriga klapimehhanism.
Parema käe võtmed asetatakse spetsiaalsele ribale - kaelale ja vasak - esiosale, poolkeha seinale. Mõlemad mehhanismid on ülevalt kaetud võrekatetega. Seestpoolt on kaaned kleebitud õhukese paksu lapiga, mis on filter, mis kaitseb hääli tolmu eest.
Vasaku poolkeha külge on kinnitatud lühike vöö, mille alla vasak käsi keermestatakse mängides. Lisaks klaviatuuri mängimisele sirutab ja pigistab vasak käsi karusnahka, sundides õhku.
Keha parema poole külge on kinnitatud kaks rihma, mis mahuvad üle õlgade ja hoiavad mängides kindlalt pilli, vabastades parema käe tugijõududest.
Karusnahk on neljapoolne lainepapp, väljastpoolt kangaga kleebitud. Karusnahk on liimitud väikeste kitsaste puitraamide külge ja need on juba tihvtide või konksude abil otse keha mõlema poole külge kinnitatud. Karusnaha voldid - nurgad - on seestpoolt liimitud husky ribade, õhukese pehme hirvenahaga ja peal suuremaks tugevuseks tugevdatud spetsiaalsete metallist nurkadega.
Nööp -akordioni korpus on liimitud õhukestest pöök- või kaseplankudest. Kere nurgad on liimitud tihvtiks " sulasaba". Lisaks on ülalt nurgad kinnitatud metallist dekoratiivplaatidega, mis kaitsevad neid kahjustuste ja kleepumise eest.
Erinevalt teiste instrumentide tekidest ei ole nuppude akordionide tekid resoneeriv seade, vaid toimivad ainult mehaanilise õhukindla vaheseina (membraanina) karusnaha kambri ja klapimehhanismi vahel. Need on valmistatud heast, ühtlasest ja vastupidavast vineerist, kasest või pöögist. Tekile puuritakse mitu aukude rida, mis on väljastpoolt ventiilide poolt blokeeritud ja mille vastu on seestpoolt paigaldatud resonantskambrite augud.
Nupu akordioni heli tekib õhukese terasplaadi (keele, hääle) vibratsiooni tagajärjel pilu kohal, millest õhuvool juhitakse. Pesad on valmistatud massiivsetest, vastupidavatest roostevabast ribadest, messingist, alumiiniumist jm. Ribad on kindlad või lõhestatud, koosnedes väikestest plaatidest, eraldi iga heli jaoks, täpsemalt iga pilliroopaari jaoks.
Keeled või hääled on valmistatud spetsiaalsest vedruterasest, need on kõlari pesade kohal olevate liistude külge kindlalt needitud. Pilude mõõtmed, keele pikkus, laius ja paksus sõltuvad heli helikõrgusest: need on suuremad, madalam heli ja vastupidi. Väikesed vaskplaadid joodetakse madalaimate bassitoonide pilliroo külge, et need oleksid raskemad.
Pilu kohale, keele vastasküljele, on liimitud husky riba, mis sulgeb õhuvoolu vastupidise liikumise ajal glotti pilu ja vähendab seeläbi õhutarbimist, karusnaha tarbimist mängu ajal.
Iga häälepaar ribal on väikese resonaatorikambri - linna - vastas. Kambri maht, selle kuju ja mõõtmed on olulised heli tugevuse ja tämbri jaoks, seetõttu on need spetsiaalselt arvutatud ja kavandatud.
Kaunad koos liistudega moodustavad omaette struktuuri, nn resonaatorid. Iga poti põhja on puuritud laiad augud, mis võimaldavad õhu läbipääsu ja mis asetsevad tekis samade aukudega. Resonaatorid on liimitud kasest või leppast. Iga klahvide rida fretboardil vastab eraldi resonaatorile.
Kõigis ühenduskohtades, kus on õhulekke oht: ribade ja väikeste korkide seinte vahele, resonaatorite ja heliplaadi vahele pannakse tihend - kohevate pehmete huskide ribad. Ribad kinnitatakse resonaatorite külge kumerate tihvtide või väikeste laiade peaga naastudega. Lisaks täidetakse plaatide servad sulatatud vahaga.
Ventiilid on väikesed puitplaadid, mille alumisele küljele on liimitud pehmete huskyde ribad, ja peal on tugevdatud traatrihm, mille abil klapp tõuseb ja langeb, blokeerides teki augud. Husky villane külg sobib tihedalt vastu heliplaati, takistades õhu sisenemist häältesse ja pehmendab mängu ajal klapi lööki vastu heliplaati. Mõnikord pannakse mängimisel tekkiva müra vähendamiseks klapipuu ja husky vahele täiendavalt õhuke riidest riba.
Parempoolsed klaviatuuriklahvid on kitsad puidust hoovad, mis sobivad kaela vastavatesse piludesse ja pöörlevad traatvõllil. Kaela küljelt, ülevalt, klahvide otstesse, kinnitatakse pärlmutter- või tselluloidnupud, teistesse otstesse puuritakse võtmetega augud, millesse klapirihmade otsad. kruvitud või liimitud. Allpool võtmete all olevates pistikupesades on vedrud, mille toimel klapid on tihedalt teki vastu surutud.
Nii on kõik kolm klapirida paigutatud nendele lõõtspillidele, kus kael asub keha tagaseinale lähemal. Samas kohas, kus kael asub keha keskosale lähemal, on kolmanda klapirea puhul pisut teistsugune seade: klapirihmad on spetsiaalselt painutatud ja kinnitatud teki külge liimitud puidust varda külge. kahe silmuse abi. Võtme ots viiakse klapijuhi vaba kumera otsa alla ja vajutatakse sellele, tõstes klapi üles. Sellisel juhul ei ole peaventiili vedrud paigaldatud: võtmete alla, vaid otse tekile, rihma pöörlemistelje lähedale. Võtme enda all on lisaks veel väike vedru, mis surub tihedalt võtme tõukeotsa klapijuhi otsa, kõrvaldades nendevahe ja on sel juhul vältimatu tühikäigul võtmed.
Masstoodanguna valmistatud nupp-akordioni fretboardil on tavaliselt viiskümmend kaks klahvi, vahemik: C-lame-duurist C-terava neljanda oktaavini. Tellimusel valmistatud nuppude akordionidel ulatub klahvide arv viiekümne kaheksa, kuuekümne ühe ja isegi kuuekümne neljani. Vahemik viiskümmend kaheksa võtit: G-duur kuni neljas oktaav E.
Vasakpoolse klaviatuuri mehhanismi ülesehitus on palju keerulisem kui paremal. - Bass, mille oktaav kolmekordistub või isegi neljakordistub, eeldab häälplaatide ja resonaatorite erilist kujundust. Mehaanika nuppude süsteem peaks tagama akordide laia selektiivsuse väikeste ja esimeste oktaavide vahemikus.
Mõelge vasaku akordioniklaviatuuri seadmele, millel on sada kakskümmend bassinuppu: kuus rida kahekümne nupuga järjest.
Vasakpoolne klaviatuur on seotud kahe klapireaga, üks rida (12) bassi ja teine (ka 12) akordihäälte jaoks.
Bassiklappide all on neli häälriba, mis on paigaldatud eraldi resonaatoritele, kuid on kokku pandud üheks üksuseks. Iga riba häälestus erineb kõrvalasuvast oktaavi võrra. Ventiili tõstmisel kõlab samaaegselt neli oktaavi heli, näiteks kui vajutate bassinuppu, C kõlab samaaegselt kõrge, kõrge, madal, kuni esimene ja kuni teine oktaav. See oktaavibassi võimendus on vajalik heli teatud tugevuse ja tiheduse loomiseks. Mõnel klahvpillil on bass ainult kolmekordne: kõrgeimate häälte latti ei seata.
Igal plaadil on kaksteist paari hääli, mis on paigutatud kromaatilisse järjestusse. Kõigi nelja bassiriba ulatus on kontraktaadi E -st teise oktaavi E -tasapinnani. Bassiklappide tööd juhitakse vasaku klaviatuuri kahe esimese (lõõtsast lugedes) rea abil.
Kogu keeruline akordiklaviatuur juhib ainult ühe resonaatori heli, millel on kaks tahket hääleplaati. Igal plangul on kaksteist häälepaari, need asuvad mõlemal küljel, nagu tavaliselt, ja on häälestatud kromaatilises järjestuses esimese oktaavi G -moll kuni F terav.
Kõik bassi- ja akordiventiilid on tihvtide abil ühendatud spetsiaalsete rullidega, mis asuvad piki heliplaadiga paralleelseid klappe. Iga tooni jaoks - eraldi rull; seega on rullides kaks komplekti - kaksteist bassirulli ja kaksteist akordirulli.
Igal rullikul on mitu tihvti, mis saavad tõukuritelt jõu, mis on nupuga jäigalt võtmega ühendatud. Nupud tuuakse välja läbi vastavate aukude korpuse vasaku poole esiseina külge.
Mängides edastatakse sõrmest liikumine läbi nupu, millel on teatud kohas - vastava rulli tihvti lähedal - väike tihvt. Tihvt tabab rullile jäigalt kinnitatud tihvti ja paneb rulli pöörlema. Pööramisel liigutab rull sellel olevat teist tihvti, mis on rihmaga ühendatud klapirihma vaba otsaga: klapp tõuseb üles ja avab tekis olevad avad õhu läbipääsuks häälekaitsjatele.
Akordiklaviatuuri mehaanika töötab samuti sarnaselt, ainult selle erinevusega, et kolvil on mitu tihvti, mis käivitavad korraga mitut klappi. Nii näiteks, kui vajutate G -moll triaadi nuppu, puudutab tihvtidega tõukur helide G, B flat ja D klahvidega seotud rullide tihvte ja avab need.
Vasakul akordioniklaviatuuril on kuus vertikaalset rida, millest igaühel on kakskümmend nuppu. Kaks esimest rida, karusnahast lugedes, on bass, ülejäänud neli on akordid. Esimeses reas on nn abibassid - suur kolmandik põhibassist; teises - peamised bassid, toonikud; kolmandas reas - suured, suured kolmkõlad; neljandas, moll, moll kolmkõlad; viiendas - domineeriv seitsmes akord puuduva viiendaga; kuues - vähendatud seitsmes akord
Vasakpoolse klaviatuuri keskel on seitse rida valgeid nuppe, need on "puhaste" toonide klahvid, nende põhibass ei ole terav ega tasane. Valgete nuppude all on viis rida musti nuppe, mille põhibass on tasane. Valgete klahvide kohal on ka viis rida musti nuppe, mille põhibassid on teravad. Ülemiste ja alumiste mustade nuppude vastavad read, kuigi neil on erinevad nimed, kõlavad ühtemoodi, on need harmooniliselt võrdsed (näiteks C sharp klahv on enharmooniliselt võrdne D flat võtmega). Teisisõnu: mustad nupud ülal ja all dubleerivad üksteist. Lisaks on mustade nuppude kohal üks ja mustade nuppude all - kaks rida valgeid nuppe, mis dubleerivad kolme äärmist rida valgeid nuppe.
Nii suur hulk topeltklahve on vajalik, et esinejal oleks mugav mängida ükskõik millises klahvis ilma tarbetute hüpeteta klaviatuuri ülaosast allapoole ja. vastupidi.
Teoreetiliselt mõistetakse resonaatori nime kui füüsilist keha, mis on võimeline reageerima teatud sagedusega vibratsioonidele ja neid vibratsioone võimendama. Resonaatori lihtsaim näide on Helmholtzi resonaator - õõnes aukudega anum, mille abil saab leida nende lihtsamaid komponente keerulistes helivibratsioonides, see tähendab, et on võimalik heli analüüsida, kuna iga resonaator on häälestatud teatud sagedus.
Harmoonikute, nööppillide ja lõõtspillide puhul on resonaator teatud suurusega õhukambrite süsteem, mis on ehitatud ühte puitkonstruktsioon, mis on häälribade alus või tugi.
Praktikas nimetatakse resonaatoreid erinevalt: resonaatorid, linnad jne. Siiski tuleks eesnime pidada õigemaks, kuna resonaatorite õhukambrid tõesti aitavad mingil määral kaasa helile ja parandavad heli tämbrit. Seetõttu ei sõltu instrumendi helikvaliteet mitte ainult hääleribadest, vaid ka resonaatorist, õhukambrite kujust ja suurusest, mis arvutatakse iga tooni kohta eraldi.
Pilliroo muusikariistade resonaatorid jagunevad meloodiaresonaatoriteks, saate- ja bassresonaatoriteks.
Meloodiaresonaator (joonis 43) koosneb keskmisest 1, ülemisest ribast 2, rosetist 3, vaheseintest 4, kinnitusvardast 5.
Õhukamber meloodiaresonaatoris, samuti saateresonaatoris, moodustub kõrvuti asetsevate vaheseinte, mulliooni, ülemise riba ja väljalaskeava vahel. Iga õhukambri jaoks on üks tükk häälriba või paar sama tooni pilliroogu. kindel riba, mis kõlab õhu vastassuundades; õhukambrid peaksid olema üksteisest hästi isoleeritud, nii et kõrvuti asetsevates kambrites ei tekiks keelte erutust.
Õhukambrite arv meloodiaresonaatoris sõltub instrumendi ulatusest ja meloodia klaviatuuri mehhanismi disainist.
Sõltuvalt instrumendi tüübist, selle klaviatuurimehhanismi konstruktsioonist ja instrumendi häälest on paremal kaanel kaks kuni kuus resonaatorit.
Tabel B 9 näitab, kuidas meloodia resonaatorite arv muutub koos instrumendi hääle suurenemisega. 
Seoses lisatud ribade mõõtmete muutumisega toimuvad meloodia resonaatorites mõned muudatused.
Masstoodanguna valmistatud pillides on meloodiaresonaatorid eemaldatavad. Selliseid resonaatoreid on mugavam parandada.
Mõnes eritellimusel valmistatud instrumendis ei ole meloodiaresonaatorid (eriti sageli kõrgete helirühmade puhul) eemaldatavad, see tähendab, et need liimitakse otse tekile ilma pistikupesadeta. Fikseeritud resonaatorid aitavad kaasa paremale heli tekkele, kuid tekitavad remondi ajal suuri ebamugavusi, vähendavad hääleosa parandamisel ja häälestamisel tööviljakust ning suurendavad seetõttu remondikulusid.
Kaasas olev resonaator (joonis 44) koosneb mullist 9, ülemisest latist 3, pistikupesast 8, vaheseintest 5, ankurdusvardadest 1 ja 7, pelmeenidest 2 ja 6, õhukambrist 4.
Akordioni- ja akordionisaate resonaatoritel on 12 paari õhukambreid, s.t. 12 õhukambrit resonaatori mõlemal küljel.
Harmoonilise saate saateresonaatoris on õhukambrite paaride arv väiksem; see sõltub vasakpoolsel mehhanismil (vahemikus) olevate nuppude arvust.
Saateresonaatoreid on järgmist tüüpi:
Masstoodanguna ja eritellimusel valmistatud instrumentide saateresonaatorid on tavaliselt eemaldatavad.
Sõltuvalt bassimehhanismi tüübist on resonaatorid disaini järgi jagatud kahte põhitüüpi:
Harmoonilistes ja lõõtspillides kasutatakse tavaliselt laenatud bassresonaatoreid, nööppillides ja teistes.
Laenatud bassimehhanismi kõige tavalisem resonaatoritüüp (joonis 45) koosneb mullist 1, ülemistest ribadest 2, rosettidest 4, vaheseintest 6 ja tangidest 5 ja 7.
Selle instrumendi madalaimad helid asuvad laenatud resonaatori ühel küljel, teisel - sees
oktaav kõrgemal.
Praktikas on tavaks nimetada bassi üht poolt madalaimate helidega resonaatoriks I oktaav, teist - II oktaav.
Tuleb märkida, et need nimed ei vasta resonaatoril paiknevate ribade tegelikule helikõrgusele, vaid on tavapärased nimed. Tegelik I ja II oktaavi helide helikõrgus, olenevalt instrumendist, jääb vahemikku E või F a väikese oktaavi kaugus E või F.
Maandamata mehhanismi bassiresonaator (joonis 46) koosneb keskmisest 7, ülemisest ribast 5, rosetist, oktaaviriba 10 III oktaavist, suboktaaviriba 9 IV oktaavist, resonaatorist 11 III oktaav ja resonaator 8 IV oktaav.
Ebamaisele bassiresonaatorile lisatakse veel kaks ühepoolset resonaatorit: III oktaavi resonaator
ja IV oktaavi resonaator, kuna neljahäälse bassiheli tekitavad I, II, III ja IV oktaavile paigaldatud ribad.
III oktaavi resonaator on ette nähtud ribadeks, mis on häälestatud ühe oktaavi võrra kõrgemale kui II oktaav, IV oktaavi resonaator - III oktaavi resonaatori oktaavi võrra kõrgem. 111 ja IV oktaavi nimed on samuti tinglikud. III ja IV oktaavi resonaatorid on paigaldatud ühisele pistikupesale ja nende õhukambrid on ühendatud mannekeenide kanalitega I ja II oktaavi samanimeliste õhukambritega.
Resonaatorite õhukambrid on väljastpoolt häälribadega suletud. Sel juhul on vaja täita ribade ja resonaatori tasapinna vahelise absoluutse õhutiheduse tingimus. See on vajalik selleks, et õhk läbiks ainult laudade hääleavasid ja seda kasutataks pilliroo stimuleerimiseks. Selleks, et ribad ja resonaatorid oleksid hermeetiliselt ühendatud, valatakse resonaatori külge kinnitatud ribad ümber perimeetri sulatatud vaha kampol- või tseresiinmastiksiga või harvemini nitrovärvidega.
Enamik sobiv materjal resonaatoriosade valmistamiseks tuleks kaaluda kuuse- ja kuusepuitu. Sellel on hea helijuhtivus, madal mahuline kaal ja seda on lihtne töödelda.
Resonaatorite osade jaoks (välja arvatud rosett ja kinnitusvardad) võib kasutada ka kaske ja pehmelehist puitu: lepp, pappel, haab.
Resonaatori pistikupesad on valmistatud lehtpuust või kvaliteetsest vineerist.
Bassresonaatori keskosa on tavaliselt valmistatud 3-4 mm paksusest kasevineerist.
Resonaatorite kokkupanek osadest seisneb selle osade liimimises keskosa külge, alustades ülemisest ribast. Seejärel jätkake vaheseinte liimimist. Viimases pöördes liimitakse pistikupesa ja resonaatori kinnitusvardad.
Liimimiseks kasutatakse puiduliimi, polüvinüülatsetaatemulsiooni, sünteetilisi liime jne.
Liimimisprotsess toimub teatud säriaegadega sõltuvalt kasutatavast liimist.
Paljud ettevõtted toodavad bassresonaatori meloodia-, saate-, III ja IV oktaavi resonaatoreid.
täiuslik tehnoloogia - freesimise teel. See võimaldab saada puidust toorikust keskosa koos vaheseinte ja tangidega. Freesitud resonaatorid on valmistatud pöögist või kuusest.
Resonaatorite valmistamiseks freesimisel on kaks võimalust: üle tera (puidukiud on suunatud mööda keskosa) ja mööda kiudu (puidukiud on suunatud üle keskmise).
Esimese meetodiga valmistatud resonaatorites tuleb vaheseinad katta liimi, laki või muu koostisega, vastasel juhul neelavad avatud puidu poorides pilliroo vibratsioonienergia ja heli on tuhm. Teise meetodiga valmistatud resonaatoreid pole vaja katta.
I. Fadeev, I. Kuznetsov "Harmoonikute, nööppillide ja lõõtspillide remont"
